從來就不覺得拍電影是件簡單事兒，總是擔心有太多自己的大放厥詞。

這是份讓我喜歡的工作，需要真的言之有物的講些東西，但願我可以...

那天，第一次到真善美中影試映室，第二次在試映室看片。進了最右邊的電梯，才知道，原來，真善美戲院有這麼高喔？　

不知從何時開始，好像只要是感人的溫馨片，就喜歡冠上＂ … 天堂＂的中文譯名。雖然片商的簡介中描述著，＂本片類型與【新天堂樂園】相似＂，但當我看到片中出現孩子們拿著錄音機錄音，在沒有視覺感官的狀態下，熱切找尋聲音的可能性時，我想到的卻是溫德斯的【里斯本的故事】。在片子結束前，揭曉了【聽見天堂】這部片其實正是義大利國寶級電影音樂剪接師 Mirco Mencacci 的真實成長故事。而【里斯本的故事】電影主角則是一位配音師（ soundman ），【里】劇情中有一段是這樣的，孩子們問他配樂的行頭時，他指著一只皮箱說：「全在裡面。」好奇的小孩打開皮箱，翻動了裡面的東西之後，問道：「裡面沒有『聲音』啊！ (there is no sound ！ ) 」。這些孩子對於聲音的好奇，來自於他們沒有看到＂聲音＂，但在【聽見天堂】中的孩子對於聲音的好奇，卻是來自於，他們看不到真實的＂影像＂。

失去影像觀看的能力，並不代表也失去了擁有世界的能力。在天主教學校受到侷限壓制的＂米可＂，透過對於聲音的敏銳，因著老師偷偷送的錄音機，開啟了他的自信。那段製作陽春廣播劇的過程，令人為之動容；一群盲童手搭肩進入黑暗戲院看片，即使不懂電影劇情，單單憑藉聲音，甚至只因戲院中其他觀眾誇張笑聲而笑開懷的燦爛笑顏，孰不知，此時早已成了催淚來源了。

其實，這一類片子，敘事方式不乏從述說弱者（米可）的遭受欺壓（校長與制度），進而得到公正軟弱第三者（老師）的終於出面爭取，最後以群眾感動大場面（家長到學校看成果表演），將同樣坐在螢幕前的觀眾同理心推至最高點而作結。（這也不禁讓我想到了【春風化雨１９９６】最後的那場音樂會）

　或許本部片的敘事方式就是平鋪直敘，也以我們所熟悉的前後呼應手法作結，平平淡淡，對於聲音的刻畫，也許若再強烈些可能更好，但，在我看來，人們可以從這部片所獲得的感動，絕對遠勝於許多所謂標榜搶眼巨星或別出心裁敘事手法的電影。