喜歡看戰爭片的你，這裡有砲火隆隆，有滾地人頭，但可能沒有殺紅眼的＂日本人去死！＂或是＂美國人去死！＂的爆裂交戰；不喜歡看戰爭片的你，這裡有戰後傷痕的刻畫，有對英雄主義的控訴。

克林伊斯威特導演在籌拍【硫磺島的英雄們】時，於蒐集相關資料過程中，發現了一本書，雖然和戰爭並無直接關係，是關於島上指揮官栗林將軍戰前15年所寫的信，自此導演對栗林產生興趣，他開始想：＂真不知敵軍的心態為何？他們的軍師又是誰？＂導演還說了這麼一段話，令人印象深刻：＂美軍被送到南太平洋打仗，懷著他們能回家的希望，但對日軍來說，他們則被告知，將永遠無法回家！＂這句話，果然成了這兩部片不同觀點的呈現方向。

        兩部片，皆以倒敘手法開始，卻有著截然不同的鋪陳故事方式。【硫磺島的英雄們】起初想說的就是一群年紀輕輕即被送上戰場的男孩們，他們以勇氣在戰場上作戰，也以勇氣與戰後的社會在內心交戰。若真要比較一下，這部片的表現較為活潑，或許因著電影原著作者是在戰後漸漸挖掘父親戰時的故事而成書，導演也是在美國成長的，所以更能大膽以戰時與戰後的時空交錯，來表達出老兵的掙扎與戰爭在他們心中所留下的陰霾；【來自硫磺島的信】則寫實的表達著充滿了絕望的氛圍，不知是否因為戰爭在日本國土開打的關係，整部片，幾乎沒有離開過＂硫磺島＂的場景，若換成日本導演來拍，我想，應該不會以此方式敘述著這樣的負面情緒，關於被放逐、關於無奈、關於退縮，但也因為失去希望，讓我們更看到了日本武士道精神的貫徹，和這場＂聖戰＂名為何來。

非典型戰爭片

這是兩部是在講戰爭，卻不只是戰爭片的電影。因此，對於戰爭片有既定期待的人，在看片前最好先拿掉一些對於浩劫場面的期待；不看戰爭片的人，卻可以抱持著見證歷史的心態，靜靜的觀賞＂硫磺島之役＂所帶來的震撼。

　　通常我們在看這類型片子時，總是可聽到壯盛大編制的配樂，但是，我們從【硫磺島的英雄們】一開場，聽到的竟是一個溫柔的男聲輕唱，帶著些許距離感，在寤寐之間低吟著；【來自硫磺島的信】雖然是以類似軍號的小喇叭吹奏主題音樂，卻是那麼地悠遠而哀愁。有趣的是，【硫磺島的英雄們】中，即便是悠揚軍樂，卻都帶有對於英雄主義的反諷。其中一段便是那三位在硫磺島＂摺缽山＂升起星條旗的護旗者，回到國內，為了戰爭債券募款而站上假山接受表揚，擠滿洋基球場的群眾歡呼，伴以壯盛軍樂，在此卻成了極其強烈的控訴，讓人徹底感受那不舒服的政府醜惡以及戰爭的可悲。【來自硫磺島的信】更可說是一部＂安靜＂的戰爭片，這安靜也真實的傳達了內心的聲音，安靜來自於拋棄，安靜來自於決一死戰，別忘了，這群日本在日本離島的戰士是抱著＂他們的奮戰，只為讓日本的孩童多活一天＂的誓死決心呀！

小成本製作出大成本成效

前面提過，這兩部都不是標榜大場面與血腥的戰爭片，卻也更符合彰顯事實與情感關懷的層面。甚至因為一開始是＂小成本＂電影製作的關係，就連【來自硫磺島的信】的劇本都為了省錢，而不在日本找編劇。但整體說來，這兩部片無論是在音樂音效與畫面上，都有相當不錯的表現。舉例而言，那段倒敘著三個護旗者在球場中央接受歡呼的煙火施放砲聲，連接到戰場的烽火，可說是令人身歷其境，大感震撼！而且，不只是透過影像連結上的被重重一擊，連在聽覺上都被導演給設計了，說真的，讀者真的可以去好好感受一下，那種就連在螢幕外的我們都會不好意思的感覺，從歡呼煙火到戰場煙霧訊號彈的對比，棒球場上的表揚，卻是同袍戰死沙場換來的。雖然這樣的手法並不特別，但是，這裡刻意的連結，卻因著＂聲音＂的清晰震撼使得效果更為加乘！暗夜中的襲擊，也不是灰濛濛的一陣亂打，清楚因果關係的處理加上畫面的清晰，不讓人有摸不清頭緒的疲倦感，在畫面的細節上可說是一點也不含糊！

感動人心的特別收錄

特別收錄，總是讓人在電影外的故事延伸當中，找到更多感動。除了能一窺電影拍攝過程，更多的是，對電影意涵的另一層深刻體驗。特別收錄內容裡，有演職員的對談、原著作者的創作源起、導演的拍攝理念，透過這些背景的認識能激發心理層面的投射作用。可讓人自然而然的回想到剛剛看到的畫面是貫串了導演怎樣的想法而成的，或是讓你看到故事更真實的面貌。觀看【硫磺島的英雄們】特別收錄時，還出現了這有趣的感覺，看著那些飾演美國大兵的年輕演員們，由於年紀都與當時投入戰場的青年相仿，加上對角色的深刻了解，聽著他們對彼此的敘述，彷若故事人物全都活起來了似的，對觀眾說著話！如果，你也親自看看，或許就能了解這奇妙的錯覺從何而來。倒是【來自硫磺島的信】特別收錄中，少了日本演員的訪談，顯得可惜了些，筆者個人猜測，也許是語言障礙所造成，關於語言這一點，在特別收錄中，聽導演形容那拍片實況，也能讓人會心一笑呢！