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明華園總團 搬演現代歌舞劇 金馬不是旋轉木馬 明華園跳鍾馗 除煞很藝術 救救出版業 醒來的石獅
2016/11/01 10:50
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明華園總團 搬演現代歌舞劇

明華園總團 搬演現代歌舞劇
明華園戲劇總團創團88年新突破,僅使用些許歌仔戲元素,融入詩人路寒袖詩作、莎士比亞的《羅密歐與茱麗葉》,推出現代舞台劇《愛的波麗路》。(明華園戲劇總團提供)
明華園總團 搬演現代歌舞劇
編劇、導演郎祖筠(明華園戲劇總團提供)

明華園創團88年新突破,戲劇總團不演歌仔戲!首次為年輕族群量身打造現代歌舞劇《愛的波麗路》,取材自作家路寒袖《陪我,走過波麗路》裡的詩句,融入古今中外的愛情故事,重新翻轉羅密歐與茱麗葉、梁山伯與祝英台和牛郎織女等苦情男女愛的結局,要讓觀眾耳目一新!

總團長陳勝福表示,這回要把沒有明確劇情的詩句改編成劇本,還要讓歌仔戲和新創歌舞混搭,難度很高,「對以傳統歌仔戲起家的明華園而言,這是另一次的『開疆闢土』。」他幽默表示,希望觀眾朋友不要帶阿公、阿嬤來看戲,「阿公、阿嬤可看下一檔新戲《龍抬頭》,但在《愛的波麗路》裡,明華園不是演『歌仔戲』,而是『現代劇』!」

編劇、導演郎祖筠表示,她在改編的過程中,像是跌進書中的世界,她反覆推敲詩句裡的意象,編寫出一段三角戀愛,主角姓名都是依照「路寒袖」變形而來;女主角名為「韓袖」,男主角為「王志誠」(路寒袖本名),第三者則是「路詩人」。

對白改編路寒袖詩句

劇中的對白和歌詞,也多從路寒袖的詩句改編而來,並由金馬獎作曲家范宗沛、流行音樂製作人荒山亮等人譜曲、編曲。其中最動人的一段,莫過於男女主角用一首歌的時間,表明對彼此的心意。

女主角對男主角唱著:「我在時間的背後追逐時間,愛情要慢慢醞釀,女人的青春有限,我不知道能不能等。」男主角回應:「我在時間的背後追逐時間,直到雙翼衰老,也要見妳一面。」

孫翠鳳化身帥氣精靈

《愛的波麗路》劇中共有兩組人馬,一組是韓袖和王志誠的愛情故事,另一組是虛擬的書中世界,羅密歐和茱麗葉、祝英台和梁山伯、牛郎織女等人紛紛從書本現身,向精靈波麗路控訴她們的愛情有多困難,波麗路忙著穿越兩個世界,為大家解決感情難題。

郎祖筠表示,這個貫穿全劇的精靈波麗路角色,由當家小生孫翠鳳飾演,她一改歌仔戲英俊小生形象,改穿時裝、大跳現代舞,化身成帥氣的精靈,負責穿針引線,送給世人幸福。

《愛的波麗路》為文化部文學跨界推廣徵選補助作品,12月17日至18日於嘉義縣表演藝術中心演藝廳首演,明年1月6日至8日在台北戲曲中心,2月18、19日在台中國家歌劇院演出。

(中國時報)

 

 

 

我見我思:胡幼偉》金馬不是旋轉木馬

53屆金馬獎
第53屆金馬獎頒獎典禮。圖為馬思純、范偉、周冬雨分別得到最佳男主角和最佳女主角。(本報系資料照片)

今年台灣電影在金馬獎獲獎有限後,又掀起金馬獎何必為人作嫁,寧捧陸片,不鼓勵自己人之議。有人甚至藉此質疑台灣繼續主辦金馬獎的正當性或必要性。

其實,用比較寬廣的視野細看頒獎典禮,可以明顯發現,金馬獎早已不是封閉式或區域性的影展活動,而是全球華人電影工作者的年度觀摩競賽盛會。主辦單位雖固定設於台灣,但參賽者及評審團成員,涵蓋不同國籍或地區的華人電影人。這匹金馬,早已不是只在台灣影人間繞圈圈的旋轉木馬,而是國際化的一匹電影神駒,是全球所有華語電影工作者最為仰慕、最想擁有的尊榮座騎。

而金馬獎之所以能獲得所有華人電影工作者的高度肯定,關鍵在於評委會能夠擺脫電影產地的區域限制,或是必須以獎勵台灣電影為優先考量的限制與壓力,純粹回歸電影藝術專業,就電影論電影,以此作為唯一評審標準。這樣的評審方式大大提高了金馬獎的公信力與專業權威性,擴大了全球華人電影工作者的參賽意願,成就了金馬獎在全球華語電影圈中的最高地位。

因此,台灣民眾應該以台灣能產生備受全球華人電影人肯定的金馬獎為榮,而不該只在意每屆金馬盛會中,有多少台灣電影工作者能上台領獎。試問:如果坎城或威尼斯影展都只偏愛法國或義大利電影,而鮮少獎勵其他國家影片,這兩大影展還會有今日的國際級權威地位嗎?再請問:當侯孝賢、李安或蔡明亮的作品在這些國際級影展中獲獎時,我們又是如何反應?是稱讚這些影展的公正性與專業性呢?還是質疑它們為何要獎勵非主辦國的電影?

所以,台灣真正該欣慰的是金馬獎本身所凸顯的國際級專業藝術價值,而絕不是台灣電影在金馬獎中能得多少獎。而且,唯有金馬獎已成為全球華語電影中的最高榮譽,台灣電影的獲獎才能彰顯其水準。反之,金馬獎若只獎勵台灣電影工作者,所謂的台灣電影,也就只能有區域性的光環,而稱不上擁有國際級的榮耀。事實上,從圍繞金馬獎的相關活動來看,金馬獎已有愈趨國際化的趨勢。展望未來,可以從設置類似奧斯卡最佳外語片的非華語電影獎項開始,進而成為由台灣主辦的世界級電影大展。

最後,要指出的是,時至今日,華語電影工作者的跨域協作,早已打破早年的影片產地區域限制。國片、港片、大陸片的傳統定義已經沒有多大意義;台灣電影工作者當然應該以台灣的故事為主題,拍出能感動世界的好作品,但不需要依靠一個狹隘的、純粹本土化的獎項來肯定自己。從侯孝賢、李安、蔡明亮、陳國富等導演的發展軌跡中,已經可以看出這個道理。

(作者為中國文化大學新聞系教授)

 

 

明華園跳鍾馗 除煞很藝術

明華園跳鍾馗 除煞很藝術
當家小生孫翠鳳以扮仙戲《百仙齊賀》,為觀眾送上吉祥和平安。(明華園提供)
明華園跳鍾馗 除煞很藝術
《藝術跳鍾馗》由陳勝國掌科儀,為觀眾送上吉祥和平安。(明華園提供)

跳鍾馗是神祕的傳統民間除煞儀式,不僅程序繁瑣,禁忌也多。明華園為了替正在試營運的台灣戲曲中心作淨台儀式,特別將家傳的跳鍾馗藝術化,融合戲曲、舞蹈、音樂和聲光特效,推出適合民眾觀賞的《藝術跳鍾馗》。

明華園總團長陳勝福表示,一般民間的跳鍾馗儀式在進行過程中,並不適合旁人觀看,附近的住家也需把門戶關上,「但明華園為了讓更多人了解這項傳統祭儀,特別用表演藝術的手法,讓跳鍾馗成為適合一般民眾觀賞的表演藝術。」

焚香擊鼓 恩威並施

陳勝福表示,明華園家傳的跳鍾馗技藝,是由他的父親、明華園創辦人陳明吉習自「閭山派」而來,由於跳鍾馗的難度高,目前僅有第二代成員陳勝國傳承此一科儀,此回跳鍾馗也將由陳勝國擔當重任。

陳勝國表示:「過去父親特別交代跳鍾馗是賣命的行業,一定要虔誠,秉持著『心誠則靈』的原則,探索神祕的世界。」陳勝國表示,跳鍾馗通常是採恩威並施的方式,在祭典開始的前2小時就需搭起法壇,焚香誦經,懇請好兄弟離開,這是屬於好言相勸的「恩」,等到祭典正式開始,鑼鼓喧天,就必須「強制驅離」,張顯「威」的方式。

宗教儀式 文化保存

陳勝福表示,近50年來,全台約有500間廟宇「開廟門」時,都會邀請明華園舉行「跳鍾馗」儀式,「這次的跳鍾馗是藝術演出,我們改了一道動作,把『好兄弟』請出來之後,不會拿著七星劍,而是要讓祂們有路可走,現場也有地藏王菩薩神像作為安魂使用。」

陳勝福表示,在傳統戲裡也有《鍾馗嫁妹》、《鍾馗收妖》等戲碼,而真人「跳鍾馗」則是本著慈悲心的宗教儀式,「對於執掌過此項科儀超過80年、並將其藝術化的明華園來說,跳鍾馗除了是在做好事之外,也是落實珍貴的文化資產保存。」

《藝術跳鍾馗》活動共分為兩部分,一是傳統的跳鍾馗祈福儀式,第二部分則是由明華園當家小生孫翠鳳所主演的扮仙戲《百仙齊賀》,為觀眾送上吉祥和平安。

符令榕葉 配戴擋煞

陳勝福表示,為了讓觀眾可以安心觀看,現場也會提供符令和榕樹葉,可配戴在身上擋煞,現場將有民俗學者林茂賢為民眾講解跳鍾馗禁忌。明華園《藝術跳鍾馗》將在11月2日晚間6點於台北市台灣戲曲中心戶外廣場登場。

(中國時報)

 

鍾馗禁語 72壯丁護法

http://www.chinatimes.com/newspapers/20161101000366-260115

「跳鍾馗並不是一般演出,明華園對於跳鍾馗儀式,始終抱持著謹慎、嚴肅和崇敬的態度進行。」陳勝福表示,跳鍾馗禁忌繁瑣,不僅鍾馗勾臉時就不能說話,儀式也僅能由男性進行,因此明華園此回特別安排72名壯丁作為護法,陪伴著鍾馗,讓儀式能順利完成。

陳勝福回憶約40多年前,他的父親陳明吉受邀為他人跳鍾馗除煞,在後台扮好鍾馗等待上場時,在外工作的大姊返鄉,喚了他一聲,陳明吉聽到久未見面的女兒聲音,驚喜之餘回應了一聲,自此之後,家裡開始厄運不斷,短短半年之內,家裡就死了4個人。

此外,某次友團在錯的時辰跳鍾馗,因而邀請陳明吉協助重新為其「開廟門」、跳鍾馗,結果在陳明吉跳鍾馗的當天,友團上一位跳鍾馗的同行,竟因為不明原因當場暴斃。

這些無法解釋的現象,陳勝福表示,雖然跳鍾馗禁忌多,但在科學發達的今日,除了心存善念,以尊重、虔敬的心情完成儀式,他也期許觀眾能從藝術的角度欣賞此次的《藝術跳鍾馗》演出。

(中國時報)

 

我見我思:趙政岷》救救出版業

http://opinion.chinatimes.com/20161031004614-262104

出版業最近為台北市圖書館開放全國超商借還書服務,吵得沸沸揚揚。鼓勵看書提供服務不是好事嗎?為什麼出版業會如此緊張?主要是這幾年出版業的衰退已到了損益的臨界點,如果這番好意成為壓垮駱駝的最後一根稻草,那應不是北市府與圖書館的政策原意,最後受害的也將是所有讀者與社會。

但從推廣閱讀風氣來看,更多人讀書、更方便讀書、更便宜讀書,一定會增進對圖書的接觸與喜好。何況北市圖早就開放館際互借,只要在你家附近的圖書分館或閱覽室就可以借到各館的書,也早有宅配的服務。一旦更擴大借書服務,能將閱讀帶入日常作息生活型態,勢必增進購書頻率,也會帶來未來出版的榮景。

問題是哪一方面會先發生?答案當然是先省錢借書,養成了閱讀習慣後,才會忍不住不只借書,要擁有書,帶動購書消費。但處在出版業景氣崩落的當下,每本書就已經少賣了500本以上,進入虧錢階段,這措施無疑是一大重擊。影響所及不只是出版業,當然包括已奄奄一息的連鎖書店與獨立書店,如果書賣得少,作家的版稅當然變少,作家寫書的意願也會受到影響。

不論任何行業個別公司的盈虧本來就是經營者自己的事,跨業提供服務、異業競爭也早是常態,就像電視新聞替代了報紙消息,電視談話性節目替代了報刊專欄評論,超商影響了便當店生意,網購代替了百貨公司消費,這一波超商借書服務也勢必影響圖書出版業的經營。

如果換個方式想,政策、產業與民眾閱讀風氣之間,如何能有正向的循環與三贏的局面?

假設圖書館不只提供借書服務,也提供賣書平台,把平日已有的活動更緊密結合圖書的銷售,讓要借的借、要買的人買,成為最佳的虛擬與實體閱讀平台。

假設超商除了推廣代借書宅配服務,也更有決心地強化圖書雜誌的銷售力道,不是吸血地要求進5%、退5%,不管買不買都抽更多折扣;不因銷售不佳就比照其他商品一樣,減架退貨,讓圖書永遠成不了超商的熱銷品項。其實過去超商人流來去匆匆,但現在有免費座位與咖啡,大可加入書香,成為文化孕育場所,應該是有利有名的策略發展。

假設地方或中央政府對圖書產業更多一點全面性的考量,不只片段鼓勵借閱、支持獨立書店等,而是從文化國力與國民閱讀風氣思考,我們該有怎樣的出版業、書店與讀書活動,那決策就會更清楚,活化了產業,也活絡了閱讀風氣。

還是要提議圖書應免營業稅。目前報紙、雜誌與旅行業消費都是免營業稅的,圖書作為文化國力的一環,不應自外於此。假設購書免營業稅,1年國家稅收約只少9億元,卻可以讓出版社、書店、超商、讀者都得利,相信會是救救正處在懸崖邊的台灣圖書生態的及時解藥。

(作者為台北書展基金會董事長)

 

劉克襄/醒來的石獅

2016-10-29 00:38聯合報 劉克襄

http://udn.com/news/story/7340/2054806

如何在偏遠困頓之地經營餐飲,最近看到了最喜歡的一樁。

一位經年浪蕩的友人,千禧年初回到高樹大路關,在村裡接下了親人的麵攤。全台奔走多年,見過世面,他因而深知,小本生意之道,在於如何以鄉土美學裝潢,進而料理精彩的在地麵食。

但在此山腳鄉村開店,幾不見遊客。初始六年,每天營業額一千元不到,如是勉強支撐,營營七年後才略見利潤。麵店的名氣好不容易打開,吸引了遠方的旅人陸續前來。但房東見機不可失,決定收回房子,自己執業。

他乾脆在街角的祖厝另起爐灶,繼續以就地取材的精神,重蓋一間磚造老房,並設一寬敞亭子腳,提供木椅和奉茶,讓路人村民皆可進來納涼休憩。店內再以漂流木和廢棄木頭打造各種餐桌廚具,質樸淳厚之氣遂彌漫於室。

而最大特色,當是以爐灶燒柴,煮出一碗麵食。柴燒的木頭,取自附近廣泛栽種的蜜棗樹。在講求快速量化的社會,各地小吃皆以瓦斯備餐。相對下,竟然有人以慢食為準,勢必得有一番料理的膽識和堅持。

早期客家人的飲食偏油重香,友人傳承家藝,卻改良得清淡。微微透明的粄條展現純米內涵,口感柔滑不生硬。再加上灶火炒煮,菜色自是別具風味。餐桌上還有在地烏醋和辣椒醬,可驚奇地扎實調味。盛食的碗盤則出自陶藝朋友的製作,特別燒印在地老麵店字樣,凸顯一世一食的信念。

經營小麵店,若要擴大商機,精心製作食物,強調傳統生活,都是必備基礎。但若夢想著為整座村子帶來改變,譬如讓年輕人留下工作,或者朝向一個友善生態的家園走去,就不容易了。

偏偏友人滿懷此一理想,因而積極參與地方田野調查,整理煙樓、廟寺等文史風物。本以為這是基礎,村子才能走出永續的可能。不意,小店前的亭子腳,最近讓他體悟更深。因為固定提供一壺燒煮的開水,做為奉茶之處。那兒意外地成為麵店最溫暖的風景。

村裡近九十的老農,每天耕作休息都會過來喝水,再去工作,直到往生。一位尼姑常到附近不遠的廟寺修行,每回經過都會踅進,添加開水,視為佛心之堂。還有一對原住民夫婦,路過時,男的一定買瓶米酒,長坐板凳頭小酌。喝得滿足,便高哼一首古調再啟程,而老婆總在旁默默陪坐。他最懷念這些尋常的、不認識的人,在麵攤前,怡然自得的休憩,像一隻林鳥的尋常飛過。

可這些人又似乎帶來諸多隱喻,好像每個人只要平常心,努力過日子,一碗茶水即能撫慰,整個村子都會朝好的方向轉變。總之,麵店可大可小,奉茶絕不能少。

村子過往以石獅聞名。此地每逢稻穀收割季節,就有來自山谷的強風作祟,造成農作莫大損失,村人乃籌建大石獅鎮壓強風。友人特別在旁立牌解說。

每回到老麵店用餐,我都會帶朋友順道去旁邊,參拜那福泰的石獅。兩年前造訪,初遇友人,他還在摸索著如何繼續深耕地方文化。如今再探看,聽他敘述亭子腳的心得,總覺得他的表情和心思,愈來愈有那石獅的形容了。作者為自然生態作家)

 

 

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