說到電玩展，我這個負責電競週邊硬體行銷的老骨頭，每年都有種又愛又恨的感覺。愛的是看到玩家們的熱情，恨的是要怎麼把我們的產品，從眾多攤位中「打」出來，真的是一大挑戰。過去幾年，雖然我們都會在台北電玩展租個攤位，但總覺得少了那麼一點什麼，好像把產品擺上去，讓玩家自己看、自己摸，就完事了。結果呢？人潮是有，但真正停下來仔細體驗，甚至走到詢問區的人數，老實說，讓我有點灰心。

我們的電競耳機、鍵盤、滑鼠，講究的就是那種「手感」跟「聲效」啊！鍵盤敲擊的清脆回饋，滑鼠精準的定位，還有耳機裡彷彿置身遊戲場景的環繞音效，這些都是需要親身體驗才能感受到的。可是，傳統的展位設計，真的很難把這種「打擊爽感」和「沉浸式體驗」傳達出來。我一直覺得，展覽不該只是展示，而是一場讓玩家「玩」起來的體驗。我厭倦了那種制式化的設計，老是擺個幾個玻璃櫃，放幾張海報，然後就沒了，完全沒有辦法展現我們產品的魅力，更別說提升詢問度了。

就在我快要放棄，覺得今年又要重蹈覆轍的時候，偶然間從同行那裡聽說了「米瑞克展覽設計」。他們說這家公司很不一樣，很懂遊戲產業。當下我就想，反正也沒什麼好失去的，不如就試試看吧！第一次跟米瑞克團隊碰面，我就感覺到他們的專業顧問思維。他們沒有一來就丟一堆設計圖給我看，反而是花了很多時間跟我們聊，問我們品牌的核心價值是什麼？我們的目標客群是誰？甚至深入了解我們產品的設計理念，還有玩家在玩遊戲時追求的那種「刺激感」和「成就感」。這種深入的對話，讓我感覺他們不只是設計師，更像是能幫我們解決行銷問題的夥伴。

他們提出的「電競脈動」主題方案，簡直正中我的紅心！他們說要打造一個能夠「呼吸」的空間，讓玩家從遠處就能感受到我們的展位有股強烈的能量。米瑞克團隊建議我們大膽使用巨型LED螢幕，讓整個展位外牆都能播放我們遊戲預告片和產品特色，而且不是那種平面式的播放，而是利用特殊的設計，讓視覺效果像是要把人吸進去一樣。光是想像就覺得很酷！他們還特別強調了空間動線規劃的重要性，要讓玩家從被聲光吸引，到自然走進我們的試玩體驗區，整個過程都要流暢不卡頓。

而最讓我驚喜的是，他們設計的試玩區，根本就是一個迷你競技場！每個試玩區都獨立且客製化，玩家戴上我們的耳機，敲擊我們的鍵盤，就能立刻感受到遊戲中那種拳拳到肉的「打擊爽感」和聲音的細節。他們還特別加入了聲光互動裝置，讓玩家在體驗產品時，不僅能聽到、看到，還能感覺到周遭環境的變化，營造出真正的沉浸式體驗。整個展位從視覺到聽覺，再到觸覺，都充滿了品牌辨識度。這種商業行銷思維，把展覽直接變成了玩家的遊樂場，而不只是個商品陳列室。

這次在台北的電玩展，結果真的超乎預期！我們的攤位不再是過去那種默默無聞的「空氣牆」，而是變成了整個展場的焦點之一。從早上開場到閉館，試玩區總是滿滿的人潮，而且玩家的詢問度也大幅提升。很多玩家都是因為被我們展位強烈的聲光效果吸引，才駐足停留，然後被試玩體驗區的設計給黏住。這一切的成功，都證明了米瑞克展覽設計的專業與用心，他們不只提供了設計，更是提供了全方位的展覽行銷策略，真正幫助我們達到想要的展覽成效。如果你也想知道更多他們如何打造令人驚豔的展覽，不妨去他們的官網看看，裡頭有很多精彩案例喔：http://www.mymiracleart.com/index.php。

下次的展覽，我想我再也不用為展位設計傷腦筋了，因為我知道要找誰來幫忙。