做文字工作和行政久了，開始想念那段抽象的年代。雖然已經久遠，但是美好的年代，總留存最久。連身上穿的，都從乾淨整齊，到現在的邋遢無章（這倒是還是要聲明，一種視覺風格的連貫性還是存在的）。
    我一向不怎麼用相機來記錄我的時間，總覺得我不是攝影家。也有可能是年幼外出時，脖子手上總是掛著相機或是攝影機，可是心裡總覺得，最高級表達還是圖畫或是文字，而非一拍兩瞪眼的寫實時刻。後來學了傳播，更覺得照相機的現場存在，早就破壞了真實性，所有的場景，再怎麼即時，也因為攝影機和相機的存在而失了真。看看現在的新聞畫面，滿滿的攝影機和即時連線，就知道，感情和情緒要是能在那樣子公開的情況表達，那我們都足以拿好多座金馬獎或是奧斯卡了。（藉口是，哈哈，我從來就還沒有擁有過一台數位相機，夠窮吧！）
心裡掛念的還是畫面的處理和情緒在視覺上如何可以傳達的方式，收起來的色料及墨水，卻也跟著手上的電腦跟我說了實話，暫時，我是不可能拿出畫筆的了。身邊的人卻每個都握個畫筆，抱著畫本。
    習慣的文字表達，也因為一時的職業倦怠，讓想法留在腦中，讓對話就這樣逸走；或是，總以為了解表達的真諦，但是開始執行的時候，每每因為種種學說和技巧沉沉牢牢把這些好奇又頑皮的小精靈們擺在分隔清楚又精緻的絕緣金屬盒中。
    還好，有一些機會，可以自己透過一些超出我責任該做的事，用圖片做一些非商業的設計。只是設計還是有太多的「商業」考量，如果連表達都要商業考量，難怪我會職業倦怠。但是沒有目的思考的表達，好像早已經過時了，現在大家都被要求是演說家、廣告家、設計師、作家……可是做得好，能有幾人？其他的，不過就是「其他的」。
    文字表達終於到了文藝復興的時候，可是我們也發現，氾濫和精緻，就如同民主與民粹一樣，總是兩回事。也或許是因為我們都無從判斷起，發了慌了，就找了這些冠冕堂皇的說法，學電視上的名嘴和幾十年前的學究說法，來搪塞這種我們無法分析清楚有所高下的模糊大混亂。
    今天的一切都求表達和溝通，也許，抽象的視覺藝術和音樂，才是新一代表現真和創造正可以蘊含歷史含意的地方。要不然，以後的史學家，光看這些部落格，就會看到眼鏡換好幾副吧。抽象情緒的表達，直覺多了，直接多了，但是脈絡和具象的格式呢？