問起二十來歲以上的成年人---兒時對動畫的印象是什麼？

　　相信絕大半都會回答「迪士尼」！

　　尤其在1990年代，號稱「迪士尼文藝復興」的時期，一連串經典從《小美人魚》、《美女與野獸》、《阿拉丁》、《獅子王》、《風中奇緣》到《鐘樓怪人》，部部是傑作，以音樂劇唱跳的方式搭配劇情進展，成功塑造一代風潮。

　　然而，自從2001年《史瑞克》開始分食市場與影評以來，迪士尼曾數度陷入低潮，推出的作品質量堪憂，連票房也遭受滑鐵盧。（題外話，我倒不認為《失落的帝國》是一部糟糕的作品，相反，它是近年最佳的冒險動畫之一）

　　2006年4月，迪士尼收購幾乎零負評的皮克斯，由John Lasseter擔任兩間公司的創意總監，開始接連的改造計畫（包含開除合作導演），而2010年《魔髮奇緣》，以顛覆形象卻又不失典雅的樂佩公主，改變傳統劇情卻保留人性精神，來奪得耀眼的評價與票房，開啟「第二次文藝復興」時期。

　　這段期間，每部推出的作品都展現驚人的高品質，特別是2012年我個人非常喜歡的《無敵破壞王》，當年被笑稱是與皮克斯《勇敢傳說》互盜帳號之作，《無》片中以電玩遊戲為大底，架構創意滿滿的世界觀，玲瑯滿目的角色，與探索自我的旅程，扣人心弦！極高水準的表現，是我個人開始相信新迪士尼動畫時代到來的標誌！接下來2013年的《冰雪奇緣》就不用多說，不只獲得奧斯卡最佳動畫片、影史最高動畫票房的雙項殊榮，更再次引領一代全球流行文化，直至今日，冰雪奇緣都還在全球各地不停舉辦特展、賣商品，讓小女孩瘋狂。

　　隔年《大英雄天團》雖然沒有如《冰》片轟動，但片中塑造的美日混合城市「舊京山」，與個性鮮明的角色群，是迪士尼邁向成熟穩定的一部佳作，也順利擊敗《馴龍高手2》獲得奧斯卡最佳動畫。

　　經過2015的空窗期，2016年一到，迪士尼旋即推出久違的《動物方城市》，甚至可能維持年度最佳動畫到明年奧斯卡獎。雖然在美國方面尚未正式上映，但已經有影評給出「20年來最佳迪士尼動畫」！

　　雖然有些誇大，但表示該電影極度完美的表現再次獲得認可，也是我自《無敵破壞王》來最喜歡的迪士尼作品，與去年皮克斯賺人熱淚之作《腦筋急轉彎》難分軒輊！

　　前導片段推出時，不少人擔心是否又是另外一部已經玩到爛梗的動物擬人化電影，但隨著樹懶預告片的推出，開始嗅出不一樣的端倪……

      

　　不知大家是否如許多影人的直覺相同？

　　是的～電影只是運用說人話的動物作為象徵，以掀開當今人類難以直接面對的種族與族群問題。

　　------（以下涉及重大劇情）------

　　影片開頭，小兔哈茱莉誓言作為刑警來行俠仗義，兔爸爸吐槽「有夢想不是好事，像我們這樣平凡就夠了」（大略）會讓人誤以為又是部八股的追求夢想動畫，諸如此類早是百年不膩的老主題。

　　隨著影片的推展，相信每位觀眾都對特快車進入動物方城市的片段驚艷不己，短短的一兩分鐘，我們隨著鄉下小兔，看見人造沙漠、雪地、雨林，每個地方的設計都充滿細緻的巧思，以符合當地動物的居住型態，卻又巧妙融合真實人類的在地風格，最後列車駛入市中心的中央車站，每件設備---從小鼠運輸器、河馬烘乾機到長頸鹿果汁吧，都考量各種動物的差異與特色，到此，相信觀眾應該逐漸感受到，這不是一部簡單隨意擬人化動物的作品了。

　　隨後的劇情圍繞在失蹤動物的案件上，哈茱蒂與狐狸胡尼克誤打誤撞踏上破案之旅，每個片段都有著無限樂趣。

　　例如，兩人前往綠洲找失蹤水獺的瑜珈老師時，胡尼克笑問「那不是你這種小動物該去的地方」，對照當見到所謂不穿衣服的「動物天體營」時哈茱蒂露出的難堪眼神，還有瑜珈象那大大展開下體的動作，很難想像真人演出會是如何，充滿性暗示的片段在動物演繹下卻顯得可愛！

　　另外就是預告片大家都看過的樹懶公務員，正片看到時依然趣味十足，這種我認為就是成功的「諷刺」，許多創作打著「諷刺」名號，內容卻是讓人不悅的辱罵與玩笑，私認為《動物方城市》為大家展現何謂真正漂亮的諷刺---那是一種帶點幽默與嘲諷，卻不致讓當事人不舒服的一種藝術。

　　接下來大致便是破案過程，兩人成功找回發狂的失蹤動物，逮捕「以為」是主謀的市長，盛大召開記者會…….

　　一般動畫片到此早該完美的結束，都看似水落石出皆大歡喜了啊！.

　　卻也是這段記者會，將《動物方城市》的主題真正顯露，使其獨特性推向高峰。

　　哈茱蒂無意說出「掠食動物都帶著狂暴殘忍的DNA」，這不只讓胡尼克深受傷害勾起兒時被霸凌的回憶，也導致整個城市因為草食與肉食動物的不信任開始分裂---

 　　草食動物高舉「滾出城市」的標語，在公眾場合對肉食者避而遠之，就算羚羊明星出來呼籲，也無法解決不斷跨大的隔閡，而新任市長更是善用這種局面，壯大自己草食種族的優勢，使得自認犯下大錯的哈茱蒂在黯然中辭職返回故鄉……

　　「我當警察是為讓社會更美好，不是這樣的撕裂。」

　　是不是如此與當今全球局勢相像！？

　　片尾，羊咩咩市長在表明自己刻意讓肉食動物狂暴的計謀時，正經平穩說道：「動物方城市有九成的草食動物，只要我們團結一致，就可以趕走一成的肉食者！」然而，不論草食還是肉食，雙方在故事中的設定，早己在千年前就演化克制獸性本能，卻因為先天的DNA而必須被貼標籤、被排擠、被視為政客的眼中釘……這不是再次狠狠諷刺當今的種族歧視嗎？

　　不論黃種人、白種人、異性戀、同性戀、宗教、政治、價值觀，多數總是霸凌少數，主謀者甚至會大方無恥包裝自己充滿仇恨的伎倆，來煽動無知的群眾，卻忘記DNA的遺傳終究不是我們所能選擇的---動物都如此，考量到錯綜複雜文化下的人類更不用說，為什麼我們能夠臉不紅、氣不喘的以種族來對立彼此？或是以往日的戰爭衝突借為利刃，繼續阻擋甚而撕裂和平共處的社會？

　　羚羊志羚姐姐在片中一段被記者的訪問，正是我認為全片的精神，也是《動物方城市》與任何一部擬人動物動畫不同的地方：在歡樂繽紛的底層下，對人類的種族矛盾提出必要性的質疑，而在片尾藉由哈茱蒂的宣言與給予一個美好烏托邦的想像，正如片名ZOOTOPIA由utopia（烏托邦）改寫而來，人們總說烏托邦的底下埋藏著不安的火苗，動物方城市的不安來自於演化過程彼此殺戮的記憶，然而，當議題爆發後，需要的不該是點點星火，而是包容擁抱與尊重的眼神，才會讓共同的明日更為進步與美好。

　　影片本身除嚴肅議題外，滿滿的彩蛋更是讓人隨時拍手叫好！

　　鼠幫以「教父」為雛形，連音樂都相像、製毒羊則是「絕命毒師」的形象，連配角人名都偷偷加入其中、哈茱蒂逃命畫面與「侏儸紀公園」遭受恐龍攻擊相仿、黃鼠狼委縮頓更是直接拿冰雪奇緣的角色名來使用，並且其販賣的光碟更是亮點---惡搞迪士尼近年多部動畫的海報，將之與動物完美合成（在官方臉書上還有更多惡搞圖，看得出來製作群真是樂在其中～）還有更多的細節，在迪士尼官方網頁都有公布，但相信一定還有更多的樂趣，等待之後發行光碟想必會有更多網友發掘的！

　　而在角色設定上更是一絕，不只是將動物化成人類，而是妥善運用各種人類的特質來加強種族論述的暗示性---監理所樹懶代表緩慢的官僚機構、銀行一整排動作劃一的小鼠象徵被公司同化的上班族….小到連地名、招牌、電視節目（＂ZNN＂）甚至引用雙關語（局長說的＂elephant in the room＂）、文化（胡尼克問＂羊會不會在睡覺時數自己＂）、自家動畫（局長說＂現實不會像音樂劇電影唱唱歌就改變，just LET IT GO＂）處處都是驚喜，充滿巧思得讓人讚嘆！

　　同時，所有角色也都可愛的讓人喜歡，誘使人愛上那些動物們！兔子、狐狸、獵豹、小羊、樹懶…..擬人化之後盡是如此賞心悅目啊！這點絕對是迪士尼二次文藝復興以來的強項---鮮明的人物設定，「破壞王雷夫」、「冰雪女王艾莎」、「白胖機器人杯麵」等等，都使人難忘～

　　總結而言，細緻的畫面、討喜的角色、搞笑的對話、勵志的主題曲、幽默的諷刺、種族標籤與霸凌議題，集合成《動物方城市》這部迪士尼近年來最傑出水準的作品，讓動畫片在娛樂的同時，巧妙運用其擬人化的借代，直指揭露當代社會議題，促發省思的空間，無外乎被譽為近年最佳動畫片之一！

　　PS.可惜的是，距離明年奧斯卡太過遙遠，不知道屆時會不會因為氣勢效應而被忽略，也希望其票房會不錯，才對得起優秀的製作群人員們！