正值深秋，又想到“秋”是詩人、詞家、作家、音樂家、音樂人 ... 之所偏愛。詩詞外行的我，不怕見笑，也來湊個熱鬧；把我最近給格友 綠川的佳作恰似一掌楓紅上的淚之回應，一首貌似七絕的《秋意不上心頭》，錄於此，

                         秋意不上心頭

                    山風又紅滿谷楓

                    淚滴葉尖秋更濃

                    莫讓秋意上心頭

                    開顏迎向好年冬    ～ reaizuguo*

對我來說，能找到合適的字為韻腳（最近受到影響，寫散句都會注意韻腳，太超過！），鋪陳些許情景、意境，唸起來還順口，就算是大功一件。從不曾、也顧不上平仄格律（這不一定就是打油詩，它的定義是富於趣味性的俚俗詩體，唐代的張打油起的頭。）；近來有點擔心，就讀了些相關的 ...

我的心得是： 隨著平仄之說的刻意發展，到後來在一定程度上反而制約了詩詞氣勢和意境的發揮和拓展，成了詩人的包袱，有違初衷。詩詞只是文體的一種，應該被更多的人接受、參與。李白、王維、蘇東坡、辛棄疾等都曾有過不同程度的出律（膾炙人口的《靜夜思》似乎就出律了），所以現代人無論是創作或評判詩詞，都不應過於拘泥於格律、平仄之說，當以詩詞的意境、氣勢為重。至於詩詞的音調只要讀起來順口即可。（自我解套乎？:)

話說回來，以“秋”為題材的音樂更是不勝枚舉，上篇文內欣賞的《平湖秋月》就是眾多涉“秋”中國樂曲之一。西方古典樂裡，赫赫有名的有韋瓦第（義大利人，1678 -1741）和格拉祖諾夫（俄羅斯人，1865-1936）各自作品《四季》裡的《秋》（稍早盛夏時，介紹過格拉祖諾夫的《夏》），更多人熟悉節奏感強的前者，我則較偏愛後者。格拉祖諾夫的《四季》是一獨幕芭蕾舞曲，優雅精緻、情趣盎然，旋律和意境皆勝一籌。（本來想挑這兩首為此篇的選曲）

不過，好一陣子沒欣賞華語流行樂；提到“秋”，就想到流行音樂大師劉家昌。他的作品裡以秋為題材的真不少，譬如《秋歌》、《深秋》、《秋詩篇篇》...等，還有不少的和楓葉有關。 記得幾年前，看了劉家昌在香港的告別音樂會錄影，他特別提到《秋詩篇篇》是當年他為新婚後的甄珍所寫，那之後就再也寫不出歌了；功力為愛妻用竭，在登峰造極後。

                    秋詩篇篇，秋紅片片， 

                   深秋時分，秋韻也翩翩。   ～ reaizuguo*
______________________________________________________________________________              （若要直接視聽某曲，可點擊右上角的 playlist 選用）     音樂編選～ reaizuguo*
劉家昌詞曲的《秋詩篇篇》，優雅旋律和歌詞意境在他豐富的作品裡名列前茅，可視為登峰造極的佳作之一。YouTube曲目表如下（第二首音量偏小，請留意。），每一首的詮釋都有各自的鮮明，都別錯過了：

• 第一首是莫斯科愛樂交響樂團演奏（根據YouTube上載者所示）的《秋詩篇篇》。此曲詩般的意境甚適合管弦演奏，搭配有極美的畫面，秋意十足。
• 第二首是劉子千在其父劉家昌告別音樂會上演唱的《秋詩篇篇》，是一段頗有質感的表演（以“轉眼之間”作為序曲和主題的分界，兩者的音量和節奏差別再明顯些，後者爵士味再濃些，效果會更佳）。看看伴奏及和聲的排場，不愧是大師的音樂會。劉子千是個幸運兒，遺傳了老爸的音樂細胞和甄珍的氣質、外型；若是反過來，就不太妙:)
          《秋詩篇篇》       詞、曲 : 劉家昌
          深秋楓又紅 秋去留殘夢
          我心付諸於流水 恰似落葉飄零
          轉眼之間 白雪遮晴空 寒風襲嚴冬
          莫待櫻花盛開春來 也踏雪尋芳蹤
  （好友 Retiredbum 有精彩的歌詞英譯：試譯 秋詩篇篇。）
• 第三首《秋詩篇篇》是一段迷你的古箏協奏曲；中西樂器交融、古色古香、典雅別緻。
• 最後是林凡人的薩克斯風演奏，帶著些許秋日午後的慵懶，美麗秋景再現。

                秋

       秋詩篇篇潤心田
       秋意濃濃飄峰巔
       秋葉片片覆幽徑
       秋韻翩翩上藍天   ～ reaizuguo*