今天我參加台北文學獎閱讀推廣活動系列講座之一〈突圍─從文本到舞台〉。今年的系列講座主要分為三塊，分別是戲劇類、新詩類與散文類，每類各三場，從3月底到5月底的每周六下午2：00到4：00，請來各領域的專家，為我們分享其心得......

  今天下午的「突圍─從文本到舞台」，請到創作社行政總監兼製作人李慧娜與台北文學獎舞台戲劇本得主馮勃棣兩人來分享。首先我們以「讀劇(劇本)」的方式開始，我們是以紀蔚然《嬉戲》的〈妳是貝殼也是鳥屎〉(台語)這一幕為例，說明從文本與實際演出的不同~

  從文本至舞台演出是一個繁雜的過程，李慧娜小姐指出必須經過六階段：

一、 劇本創作

二、 組合戲劇團隊(包含找導演、演員等)

三、 籌備資金、租借場地

四、 宣傳、廣告

五、 正式演出

六、 借錢還債(台灣的現象)

說明要演出一場戲劇是極為不容易的，必須經過大家彼此的努力，方能完成。馮勃棣亦說明劇本變成演出時所遇到的困難與現象。他表示當一個編劇，必須有一種「雅量」，因為每一部作品都有其作者的思想所在，一定有預設其框架，然當要變成演出時，必會遇到導演或他人的不同意見，甚至遭到修改，這時編劇必須有「雅量」接受這事實，才能繼續存活下去，因為編劇必須從理想與現實之間找到平衡點，方能持續的創作下去！我認為這不只是只有編據這一工作如此，而是所有從事文字工作者與藝術工作者所要去評估思量的一件事。

  我想藝術是一種辛苦的工作，猶如《琵琶記》中所說的一樣：「十年寒窗無人問，一舉成名天下知」。且如聶光炎先生言：「表演藝術是一種永遠的手工業」，每次的作品都是獨一獨二的，每次皆為訂製的，因此對藝術表演者來說，每一場都是一個新的開始。然而，走上藝術這條路，看似絢爛，實為艱辛！因而你必須對藝術懷抱著夢想與熱情，找到對藝術的定位與人性的價值，方能做一個快樂的「貧窮貴公子」！

註：今日參加的地點─台北國際藝術村

附：臺北文學獎系列講座

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