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哀悼中國大地震死難者(上)
2008/05/14 02:36
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哀悼中國大地震死難者


歷史上的天才


多半是過悲慘的生活


【漢語拼音】Dude
【中文詞條】都德﹐A.
【外文詞條】Alphonse Daudet (1840~1897)
【作  者】譚立德
          法國小說家。生於尼姆城一破落商人家庭﹐生活貧困。曾任學校監學(類似輔導員)。17歲時帶著詩作《女戀人》(1858)到巴黎﹐廁身文學界。1866年以發表散文和故事集《磨坊書簡》成名。這是一部優美的散文集﹐作者以故鄉普羅旺斯的人情風物﹑傳說掌故為題材﹐用充滿詩意的筆調﹐抒發深厚的鄉土感情。其中有幾篇是美麗的童話﹐例如《塞甘先生的山羊》﹐敘述塞甘先生的一頭溫和而漂亮的小山羊﹐酷愛自由﹐不滿足於後園的青草﹐偷逃到附近小山上漫遊﹐勇敢地和狼搏鬥﹐直到精疲力竭被狼吞噬。《高尼葉師傅的秘密》描述塔拉斯孔城開設麵粉工廠後使當地磨坊的風車都停頓下來﹐但高尼葉師傅磨坊的風車卻照舊運轉不休﹐原來他用生石灰冒充麥子磨成粉。他的苦心卻博得了居民的同情。《磨坊書簡》 發表兩年後﹐都德的第一部長篇小說《小東西》出版。這是一部半自傳性的作品﹐以輕淡的風格敘述了作者的生活經歷和內心感受。這部小說是都德的代表作﹐它集中表現了作者的藝術風格﹐不帶惡意的諷刺和含蓄的感傷﹐也就是所謂“含淚的微笑”。因此﹐都德有“法國的狄更斯”之稱。
         1870年普法戰爭爆發﹐都德應徵入伍。戰爭生活給他提供了新的創作題材。1873年他發表了著名短篇小說集《月曜日故事集》﹐其中大多是反映普法戰爭時期法國人民的愛國主義情緒。《最後一課》和《柏林之圍》都是膾炙人口的名篇。《最後一課》被譯成世界各國文字﹐常被選為中﹑小學生的語文教材﹐中國也有譯文。小說以普魯士戰勝法國後強行兼併阿爾薩斯和洛林兩省的事件為背景﹐通過一個小學生在上最後一堂法文課時的所見所聞與內心感受﹐深刻地表現法國人民深厚的愛國主義感情。
         都德的短篇具有委婉﹑曲折﹑富於暗示性的獨特風格。1878年﹑1896年又先後發表了《故事選》與《冬天故事》。
         普法戰爭以後﹐都德創作了長篇小說《塔拉斯孔城的達達蘭》(1872~1890)﹑《小弟弗羅蒙與長兄黎斯雷》(1874)﹑《雅克》(1876)﹑《富豪》(1877)﹐《努馬‧盧梅斯當》(1881)﹑《薩福》(1884)﹑《不朽者》(1888)等。都德在《塔拉斯孔城的達達蘭》中塑造了一個自吹自擂的庸人的典型形像﹐小說以漫畫的手法諷刺資產階級中某些人虛張聲勢的“英雄主義”。《雅克》敘述一個貧苦男孩的生活經歷和奮鬥過程﹐與 《小東西》類似。在《富豪》中﹐作者寫一個暴發戶到巴黎後遭到破產以至身亡的故事﹐淋漓盡致地勾畫了第二帝國時期醜惡的的社會風尚。《努馬‧盧梅斯當》寫的是一個善於鑽營的政客如何爬到部長的高位﹐成功地塑造了一個資產階級政客的典型形像。《不朽者》主要是諷刺最高科學機構法蘭西學院﹐書中的主人公只是一個平庸的學究﹐他畢生努力奮鬥﹐終於混進了法蘭西學院﹐成了被稱為“不朽者”的院士﹐但他的論著卻被發現是假科學。《薩福》寫一個浪漫女子薩福的庸俗的愛情故事﹐曾受到法國馬克思主義批評家拉法法格的批判。
         都德是位多產作家﹐除著有大量小說外﹐1888年還發表了《一個作家的回憶》和《巴黎的三十年》兩部回憶錄。他的劇本《阿萊城的姑娘》(1872)曾由法國音樂家譜成歌劇。
         參考書目
         Y.Martinet﹐A.Daudet﹐Sa Vie et Son Oeuvre﹐Paris﹐1940.
 

【漢語拼音】Puluotinuo
【中文詞條】普羅提諾
【外文詞條】Plotinos (約204~270)
【作  者】黃頌杰
          古羅馬帝國時期唯心主義哲學家﹐新柏拉圖學派最著名的代表。生於埃及﹐從師於亞歷山大里亞的阿蒙尼阿‧薩卡﹐學習哲學達11年。242 年﹐參加羅馬皇帝戈爾地安三世的遠征軍去波斯﹐以期獲得波斯和印度哲學的第一手知識。因皇帝被謀殺遠征失敗而逃回羅馬﹐創建學校﹐成為當時有影響和有聲望的哲學家﹐並深得羅馬皇帝伽利安和高級官史的信任和寵愛。他還試圖在康巴納城建立柏拉圖式的理想國﹐未能實現。約270年病死於康巴納鄉間。主要著作有《九章集》。
         普羅提諾建立了系統的新柏拉圖學派的理論。他主張世界的本原是“太一”﹐即神﹔太一創造萬物的過程表現為源溢的過程﹕首先流出的是“奴斯”﹐即純粹的理智﹑精神或思想﹐然後從“奴斯”流出靈魂﹐最後從靈魂流出物質世界﹐故存在表現為三階段或三等級﹔靈魂必須清除一切慾望﹐從肉體中超脫﹐經過“淨化”﹐進入“出神”﹑“忘我”的狀態﹐達到與“太一”融合﹐與神合為一體。這一理論是以柏位圖哲學為基礎的希臘唯心主義學說的綜合﹐含有濃厚的宗教神秘主義的成份。
         他主張有神論﹐相信迷信﹑法術﹔他抨擊諾斯替教﹐而不反對基督教﹔他並非基督教徒﹐但他的學說對當時基督教教父哲學產生了極大的影響。 
 

海野十三


http://www.aozora.gr.jp/index_pages/person160.html


熱情與冷漠兩種不同人格同時存在於一個清瘦軀幹之中。名字,只是代號,不需特別斟酌。


拉格克維斯特詩選


http://www.shuku.net:8082/novels/foreignpeom/stkgrukvst/kvst.html


這世上有永恆的東西嗎?


Mendelssohn Concert Piece No. 1 in F minor for Clarinet and Bassett Horn, Op. 113


現在這首曲子會永恆嗎?


諸為有法,悉皆無常,精勤行道,慎勿放逸。


每個女人心中都有永恆的學長


蘇有朋先生即是


William Alfred Quannigton IQ=350+
這個人是個謎,很抱歉我沒有更多關於他的資料,據說是劍橋的一個英國學生,智商接近400.出生後5個月說出第一個詞:aluminum. 1歲時懂得說話與讀寫. 2歲半時自學代數和幾何. 4歲時自學大學微積分課程. 之後入高中,成績全是A+. 9歲時設計了一架時光機(fairstar: 或許是因為其中技術和思想太超前於時代,所以現在還不能夠製造出來).


William James Sidis IQ=265+
神童Sidis十九世紀末紐約出生。Sidis才6個月時,就學會了26個字母,一歲半看紐約時報。3歲時他開始對高等數學感興趣,4歲時已精通法文。8歲時他從高中畢業,已能流利的使用希臘語、拉丁語、德語、俄語、土耳其語和亞美尼亞語。傳說他後來一共懂200種語言而且能互相翻譯,一天能學會一門外語. 9歲時進入哈佛大學,給哈佛數學協會作四維空間的講座。Sidis很可能是人類有記錄以來的智力巔峰,可能高達300。但他與社會格格不入,一生潦倒沒落,成年之後,Sidis毅然放棄學術生涯,選擇了體力勞動,做了一名印刷廠工人,並以收集車票為嗜好。於46歲時死於波士頓附近一間租來的房間裡。



我須要蔡妍MM的安慰


仰天嘯
忘情俗世塵囂
探生命奧妙
人生歲月幾良宵
轉眼秋葉凋
世事誰能料
繁華成影泡
滾滾紅塵浪滔滔
滔盡英雄豪
古今幾人逃
任將相也好


歲月如水流
人生苦短憂

江山景依舊
夢罷彩雲休

百代之過客
浮沉隨浪波

若想求解脫
飲罷壺中酒


亂雪紛紛堆,朔風聲聲哀。砍柴深山回,忽見林中梅。
不畏霜雪摧,風欺花更開。花瓣似雪片,風傳幽香來。
風雪驚變天,萬物難避災。百木已枯槁,飄零如塵埃。
寒梅仍亭亭,獨立心未灰。一身是傲骨,雪中誰爭魁?


春山藏蜜意,

秋水送柔波;

待字閨房裏,

誰吟子夜歌?


【漢語拼音】Taixu
【中文詞條】太虛(1)
【作  者】何成軒
(1890~1947)
          中國近代僧人﹑佛學家。俗姓呂﹐乳名淦森﹐學名沛林﹐法名唯心﹐字太虛。浙江海寧縣長安鎮人。光緒十五年生於鄉。16歲出家﹐終生以振興佛學﹑改革佛教為職志﹐並與政界人物時相往還。
         1918年﹐太虛與陳元白﹑章炳麟等人在上海成立覺社﹐主編《覺社叢書》季刊﹐翌年改為《海潮音》月刊﹐歷時近30年。1928年在南京創設中國佛學會﹐同時籌組中國佛教會。隨後歷遊歐美宣講佛學﹐在巴黎籌組世界佛學院﹐為華僧赴歐美傳播佛教之始。抗日戰爭期間﹐太虛號召佛教徒參加抗戰救國﹐率領中國佛教訪問團出訪南亞和東南亞諸國﹐爭取國際佛教徒同情中國抗日﹐抗戰後受國民黨政府宗教領袖勝利勛章。為培養佛學人才﹐從20年代起先後創辦武昌佛學院﹑漢藏教理院﹑大雄中學﹐主持過閩南佛學院﹑柏林教理院。一生著述七百餘萬言﹐門人輯為《太虛大師全書》﹐主要哲學著作有《道學論衡》﹑《人生觀的科學》﹑《自由史觀》﹑《法相唯識學》等。
         太虛以法相唯識學為理論基礎﹐吸取佛教其他宗派的觀點﹐構築自己的哲學體系。將近代自然科學﹑學術思想與佛學互相比較﹐用新知識論證佛學﹐用佛學解釋新知識﹐對東西方主要哲學流派一一予以論列評判﹐而歸本於“三世唯心﹐萬法唯識”的唯心主義宇宙觀。他認為識是宇宙萬物的本原﹐又是宇宙萬物發展變化的動力。太虛的哲學思想包含某些辯證法觀點﹐其中對各種粗糙有神論的批判也有合理因素。 


http://www.mtvtop.net/top/html_top/


明朝是被清朝滅掉的嗎?


錯!


是李自成......


http://www.gyhj.com.cn/viewthread.php?tid=38062


書與人的隨想    
 
   梁  衡
   
   

在所有關於書的格言中,我最喜歡赫爾岑的這句話:「書是行將就木的老人對剛剛開始生活的年輕人的忠告……種族、人群、國家消失了,但書卻留存下去。」

人類社會是一個連續發展的過程,我們常將它們比作歷史長河,而每個人都是其中搭行一段的乘客。每當我們上船之時,前人就將他們的一切發現和創造,濃縮在書本中,作為歡迎我們的禮物,同時也是交班的囑托。由於有了這根接力魔棒,所以人類幾十萬年的歷史,某一學科積幾千年而有的成果,我們可以在短時間內將其掌握,而騰出足夠的時間去進行新的創造。書籍是我們視接千載,心通四海的橋樑,是每個人來到這個世界上首先要拿到的通行證。歷史愈久,文明積累愈多,人和書的關係就愈緊密相連。

現實生活中我們常常會發現一個新世界,比如海洋、太空、微生物等等。凡新世界都會給我們帶來無窮的樂趣。但真正大的世界是書籍,它是平行於物質世界的另一個精神世界。有位養生家說過這樣一句話:「健康是幸福,無病最自由。」這是講作為物質的人。正常人剛生下來沒有任何疾病,一張白紙,生機盎然,傲對來世。以後風寒相侵,細菌感染,七情六慾,就災病漸起,有一種病就減少一分活動的自由。作為精神的人正好與此相反。他剛一降生時,對這個世界一無所知,迷濛蒙,怯生生,茫然對來世。於是就識字讀書,讀一本書就獲得一份自由,讀的書越多,獲得的自由度就越大。所以一個學者到了晚年,哪怕他是疾病纏身,身體的自由度已極小極小,精神的自由度卻可達到最大最大,甚至在去世之後他所創造的精神世界仍然存在。哥白尼一生研究日心說,備受教會迫害,到晚年困頓於城堡中,雙目失明,舉步維艱,但他終於完成了劃時代巨著《天體運行》。到去世前一刻,他摸了摸這本剛出版的新書欣然離開了入世。這時他在天文世界裡已獲得了最大自由,而且還使後人也不斷分享他的自由。

中國古代有人之初性惡性善之爭。我卻說,人之初性本愚,只是後來靠讀書才解疑釋惑,慢慢開啟智慧。凡書籍所記錄、所研究的範圍,所涉及的東西,他都可以到達,都可以擁有。不讀書的人無法理解讀書人的幸福,就像足不出戶者無法理解環球旅行者或者登月人的心情。既然書總結了人類的一切財富,總結了做人的經驗,那麼讀書就決定了一個人的視野、知識、才能、氣質。當然讀書之後還要實踐,但這裡又用到了高爾基的那句話。「書籍是人類進步的階梯」,如果你腳下不踏一梯,你的實踐又能走出多遠呢?那就只像一隻不停刨洞的土撥鼠,終其一生也不過是吃穿二字。你可以自得其樂,但實際上已比別人少享受了半個世界。一個人只有當他借助書籍進入精神世界,洞察萬物時,他才算跳出現實的局限,才有了時代和歷史的意義。

古語言:讀書知理。誰掌握了真理誰就掌握了世界。所以讀書人最勇敢,常一介書生敢當天下。像毛澤東當年不就是以一青年知識分子而獨上井岡,面對腥風血雨堅信能再造一個新中國,他懂得階級分析、階級鬥爭這個理。像馬寅初那樣,敢以一朽老翁面對洶洶批判,而堅持到勝利。他懂得人口科學這個理。他知道即使身不在而理亦存,其身早已置之度外。讀書又給人最大的智慧。愛因斯坦在伽利略、牛頓之書的基礎上,發現相對論,物理世界一下子進入一個新紀元。馬克思窮讀了他之前的所有經濟學著作,發現了剩餘價值規律,指出資本主義必然滅亡,一下子開闢社會主義革命的新紀元。他們掌握了事物之理,看世界就如庖丁觀牛,「以神遇而不以目視」,這是常人之所難及。所以從一定意義上講讀書造人。你要成為某方面有用的人,就得攻讀某方面的書,你要有發現和創造就得先讀過前人積累的書。毛澤東講,從孔夫子到孫中山都要給以總結,歷史也就真的產生了毛澤東、鄧小平這樣的巨人。這就是為什麼一個民族的甚至世界的偉人,必定是一個知識分子,一個讀書人,一個讀書最多的人。

我們作為一個歷史長河中的旅人,上船時既得到過前人以書的贈禮,就該想到也要為下班乘客留一點東西。如果說讀書是一個人有沒有求知心的標誌,那麼寫作就是一個人有沒有創造力和責任感的標誌。讀書是吸收,是繼承;寫作是創造,是超越。當一個人讀懂了世界,吸足了知識,並經過了實踐的發展之後才可能寫出屬於他自己而又對世界有用的東西,這就叫貢獻。這樣他才真正完成了繼承與超越的交替,才算盡到歷史的責任。

寫作是檢驗一個人的學識才智的最簡單方法,寫書不是抄書,你得把前人之書揉進自己的實踐,得出新的思想,如魯迅之謂吃進草,擠出牛奶。這是一種創造,如同科學技術的發現與發明,要智慧和勇氣。小智勇小文章、大智勇大文章。唐太宗稱以銅為鏡、以史為鏡、以人為鏡,其實文章也是一面大鏡子,驗之於作者可知駑駿。古往今來,凡其人庸庸,其言云云,其政平平者,必無文章。古人云立德立言,人必得有新言匯入歷史長河而後才得歷史的承認。無論馬、恩、毛、鄧,還是李、杜、韓、柳,功在當世之德,更在傳世之文,他們有思想的大發現大發明。我們不妨把每個人留給這個世界的文章或著作算作他搭乘歷史之舟的船票,既然頂了讀書人的名,最好就不要做逃票人。這船票自然也輕重不同,含金量不等,像《資本論》或者《紅樓夢》,那是怎樣一張沉甸甸的票據啊。書的份量,其實也是人的份量。

不讀書愚而可哀;只讀書遷而可惜;讀而後有作,作而出新,是大智慧。


國王布萊克被稱為「人德的蘇丹」


又到了閱讀《熊十力全集》的時候了


【漢語拼音】Jiao’er
【中文詞條】焦耳﹐J.P.
【外文詞條】James Prescott Joule (1818~1889)
【作  者】張瑞琨
          英國物理學家。1818年12月24日生於曼徹斯特附近的索爾福德的一個啤酒廠廠主家庭﹐1889年10月11日在塞爾逝世。
         焦耳年青時曾向英國化學家J.道耳頓學習﹐並在他的鼓勵下決心從事科學研究工作。開始﹐他研究電學和磁學方面的問題﹐1837年發表了關於這方面的論文而引起人們的注意。1840年12月﹐他在英國皇家學會上宣讀了關於電流生熱的論文﹐提出電流通過導體產生熱量的定律﹔由於不久楞次﹐..也獨立地發現了同樣的定律﹐而被稱為焦耳-楞次定律。
         焦耳的主要貢獻是他鑽研並測定了熱和機械功之間的當量關係。這方面研究工作的第一篇論文《關於電磁的熱效應和熱的功值》﹐是1843年在英國《哲學雜誌》第 23卷第3輯上發表的。他用磁電機發出的電流通入導體以產生熱量﹐比較在通路時轉動磁電機所作的功﹐和在斷路時所作的功之差﹐與所得的熱量來決定熱功當量的數值。後改變測量的方法﹐將壓縮某定量空氣所需要的功與壓縮時產生的熱量作比較。又根據水通過細管運動放出的熱量來確定熱功當量。不久﹐改用轉動水輪推動流體摩擦測定熱功當量的新方法。不僅用水作實驗﹐還用鯨腦油進行實驗。儘管所用的方法﹑設備﹑材料各不相同﹐結果都相差不遠﹔並且隨著實驗精度的提高﹐趨近於一定的數值。最後他將多年的實驗結果寫成論文發表在英國皇家學會《哲學學報》1850年第140卷上﹐其中闡明﹕第一﹐不論固體或液體﹐摩擦所產生的熱量﹐總是與所耗的力的大小成比例。第二﹐要產生使1磅水(在真空中稱量﹐其溫度在50~60華氏度之間)增加1華氏度的熱量﹐需要耗用772磅重物下降1英尺的機械功。他精益求精﹐直到1878年還有測量結果的報告。他近40年的研究工作﹐為熱運動與其他運動的相互轉換﹐運動守恆等問題﹐提供了無可置疑的證據﹐焦耳因此成為能量守恆定律的發現者之一(見焦耳熱功當量實驗)。
         1852年焦耳和W.湯姆孫(即開爾文)發現氣體自由膨脹時溫度下降的現象﹐被稱為焦耳-湯姆孫效應。這效應在低溫和氣體液化方面有廣泛應用。他對蒸汽機的發展作了不少有價值的工作﹐還第一次計算了有關氣體分子的速度。
         1850年﹐焦耳被選為英國皇家學會會員。人們為了紀念他對科學發展的功勣﹐將能量或功的實用單位命名為“焦耳”﹐現行國際單位制(SI)仍沿用。 


天使
angel 
  西方宗教中,居於神聖境界(如超越物質而存在的境界)與世俗境界(時間、空間、因果的境界)間的一切善神、善力及真理。相當於東方印度教的化身(avatara)及佛教的菩薩(bodhisattva)。
 


  天使的職務是為神傳信、聽神差遣(源自希臘文「信使」〔messenger〕一字),及擔任個人或國家之守護神。西方神學、宗教人士均將天使分成許多不同的階級,通常分為4等、7等或12等,大致以希臘化文化或伊朗占星術的天體論為依據,或據東方君主政體之階級以畫分。西元前6世紀波斯改革家瑣羅亞斯德(Zoroaster)所創祆教中,善神阿胡拉‧瑪茲達(Ahura Mazda)的阿梅沙‧斯彭塔(amesha spenta)共分為7個階層︰聖靈(Spenta Mainyu)、善思(Vohu Manah)、真理(Asha)、公正(Armaiti)、王國(Khshathra Vairya)、完整(Haurvatat)及永生(Ameretat)。
 


  猶太教的天使──在舊約中常被稱為「天體」或「天神群」──並未嚴格分等。聖經時代以後的猶太教──尤其是描述上帝影響人類歷史的啟示文學──則有7位天使,或稱天使長(archangel),帶領《塔木德》(猶太法典)中所述之無數天體星辰。按《以諾一書》(First Book of Enoch)第20章中記載,7位天使長分別為烏列(Uriel,領導天體星辰並守護冥界)、拉斐爾(Raphael,守護人類靈魂)、拉蓋爾(Raguel,上帝之復仇使者)、米迦勒(Michael,以色列守護神)、撒里爾(Sariel,靈魂的復仇者)、加百列(Gabriel,掌管天堂的撒拉弗〔seraph〕和〔cherub〕)及利米爾(Remiel, 或稱Jeremiel,守護冥界靈魂),其中米迦勒與加百列舊約聖經曾提及,拉斐爾與烏列外典(Apocrypha)曾提及。希伯來神學與哲學則將天使分為高低兩階級,高階級天使包括撒拉弗、、守護上帝寶座與馬車的有翼天使及「旋轉者」(ofannim),彼等在舊約中皆曾提及。崇信「死海古卷」(Dead Sea Scrolls)的教派,其理論中高級天使包括光明天使、黑暗天使、毀滅天使及神聖天使。
 


  基督教之天使階級係依猶太教傳統發展而成。除一般天使、天使長、撒拉弗、之外,新約聖經中尚有保羅書信中提及的5種天使,為4世紀的教會所承認,即德行(virtue)、權力(power)、主權(principality)、自治(dominion)及寶座(throne),諸天使共同構成天使聖階制度。敬拜時,天主教與希臘正教均特別重視天使長米迦勒與加百列及拉斐爾。
 


  伊斯蘭教承襲猶太教與基督教的傳統觀念而發展其天使階級,按地位重要程度依次排列為:抬負真主阿拉寶座的4位天使,分別以人、公牛、鷹和伊斯蘭傳說中之獅為象徵;頌讚真主的;4位天使長(加百列為啟示者,米迦勒為供應者,阿茲拉伊來〔Izrail〕為死神,伊斯拉非來〔Israfil〕為最後審判之天使);以下則為次要天使,如守護天使(hafazah)等。
 


  由西方主要宗教中演化而來的各種宗教,亦有其天國或神靈之聖秩制度,如德魯茲教派(Druzes),集猶太教、希臘正教、基督教傳統之大成的諾斯替教(Gnosticism),及3世紀時波斯人摩尼(Mani)所創的二元論摩尼教(Manichaeism)。這些宗教通常將發散理論(如分神體〔aeon〕或阿爾康〔Archon〕)或占星術(如黃道十二宮)的觀念併入其聖秩階級概念中。


基要書室


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施篤姆小說選


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「中國奇跡」的形成與未來


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三袁
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三袁(或公安三袁)指明代晚期三位袁姓的散文家兄弟,他們分別是袁宗道、袁宏道、袁中道。由於三袁是荊州公安縣長安里(今中國湖北省荊州市公安縣)人,其文學流派世稱「公安派」或「公安體」。

目? [?藏]
1 背景
2 貢獻
2.1 袁宗道
2.2 袁宏道
2.3 袁中道
3 評價
4 故里
5 參考
6 外部連結
 
 

[??] 背景
明代自弘治到萬曆中期,「前後七子」相繼統治文壇達百年之久,他們提倡“文必秦漢”、“詩必盛唐”,主張摹擬剽竊。許多有遠見卓識的文人學者,都曾不滿“七子”派的文學主張和做法,但反對力度不足。

三袁均吸取了李贄、徐渭的見解,反對後七子首領──王(世貞)、李(攀龍)等人之擬古、復古,剽竊成風,主張文學重性靈、貴獨創,所作一清新清俊、情趣盎然,不受任何規條束縛,是為「性靈說」。他們另外亦重視了小說、戲曲的文學價值,認為有可取之處,這是前人所不認同的。


[??] 貢獻

[??] 袁宗道
袁宗道(1560年─1600年),字伯修,明朝萬曆十四年進士,任翰林院編修、春坊右庶子等職。他是反復古思維的發起人,他主張即使研究古文,也不可全部模仿,而是要「學其意,不必泥其字句也」。他除了具有「公安派」相同的性靈學說外,也對復古模擬的文章加以批判。著有《白蘇齋集》。


[??] 袁宏道
袁宏道(1568年─1610年),字中郎,號石公,萬曆二十年進士,歷任吳縣知縣、禮部主事、吏部驗封司主事、稽勳郎中等職、國子博士等職,世以為是三兄弟中成就最高者。少敏慧,善詩文,年十六為諸生,結社城南,自為社長。

他是明代文學反對復古運動主將,他既反對前後七子摹擬秦漢古文,亦反對唐順之、歸有光摹擬唐宋古文,認為文章與時代有密切關係。他說過:「世道既變,文亦因之。今之不必摹古者,亦勢也。」(《袁中郎全集·與江進之尺牘》)他亦相信寫文要真,認為「古有古之時,今有今之時」(今人稱為文學進代論),說:「我面不能同君面,而況古人之面貌乎?」(《袁中郎全集·與丘長孺尺牘》)著有《袁中郎集》。


[??] 袁中道
袁中道(1575年─1630年),字小修,萬曆四十四年進士,歷任徽州教授、南京吏部郎中等職。他亦主張即使研究古文,也不可全部模仿,而是要有其變化。他不但發揚「公安派」主力袁宏道的反復古理論,也將其理論詳細補充論述。著有《珂雪齋集》、《游居柿?》。


[??] 評價
明代後期文壇沉寂,三袁勇於革新文學,糾正過往「前後七子」盲目摹古之風,為文壇帶來了生機,地位舉足輕重。

三袁是同胞兄弟,並能同時在各學術領域,如哲學思想、政治傾向、文學觀點、創作風格,以至性情、氣質等方面,發揮相互影響。這是中國文學史上絕無僅有的,甚至可謂文壇奇蹟,因此有「一母三進士,南北兩天官」一說。

值得一提的是,三人對以後幾百年的歷史乃至近代的五四文化運動都產生了積極的影響。

袁氏兄弟不僅文名卓著,為官也清正廉潔,三人為官到頭,只落得兩袖清風。


[??] 故里
三袁故里位於中國湖北省荊州市公安縣孟家溪鎮東2公里的桂花臺。
桂花臺東南100米有一座荷葉山,是宗道和中道的合葬墓,墓前300米處立有一塊高大墓碑。
袁宏道另有一處故里,即現在的柳浪遺址。


劉禹錫
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劉禹錫(772年-842年),字夢得。唐朝著名詩人。因曾任太子賓客,故稱「劉賓客」,晚年曾加檢校禮部尚書、秘書監等虛銜,故又稱「秘書劉尚書」。

目錄 [隱藏]
1 生平
1.1 家世及早年
1.2 出仕
1.3 貶謫
1.4 晚年
2 文學成就
2.1 散文
3 傳略
4 名句
5 著作
6 相關研究文獻
7 相關詩作典故
8 參考文獻
 


[編輯] 生平
劉禹錫一生的經歷大致可以分為四個時期:

從代宗大歷七年772年到德宗貞元六年790年,即他19歲前的少年時期;
從貞元七年791年到順宗永貞元年805年,即從他20歲到34歲走上仕途,參加政治革新時期;
從憲宗元和元年806年到敬宗寶曆二年826年,即從他35歲到55歲的貶謫時期;
從文宗大和元年827年到武宗會昌二年842年,即從他56歲到71歲去世的晚年時期。

[編輯] 家世及早年
劉禹錫的先祖為匈奴人,東晉時入中原,故自言系出中山(治所今河北省定縣),七世祖劉亮在北魏任冀州刺史,後北魏孝文帝遷都洛陽,此後劉家定居於洛陽。父親劉緒,為避安史之亂,遷居蘇州。劉禹錫生於嘉興(當時屬蘇州)。《舊唐書·劉禹錫傳》誤作彭城(今江蘇徐州)人。劉禹錫在19歲之前基本上沒有離開過江南。[1]


[編輯] 出仕
德宗貞元九年(793年)與柳宗元同榜登進士,又舉博學宏詞科,授太子校書,升監察御史。曾與柳宗元等參加主張革新的王叔文政治集團。


[編輯] 貶謫
革新失敗後,劉禹錫被貶為連州刺史,行至荊南,又改授朗州司馬。元和十年與柳宗元一起被召回長安,不料不久又被貶為播州刺史。經裴度說情,改授連州刺史。元和十四年,劉禹錫母親去世,遂回洛陽守喪。穆宗長慶元年(821年)授夔州刺史。長慶四年,調任和州刺史。敬宗寶曆二年(826年)冬卸任,並於次年春返洛陽。


[編輯] 晚年
劉禹錫回洛陽後,任東都尚書省主客郎中。文宗大和二年(828年)入朝,任主客郎中,後兼集賢殿學士。大和三年,改官禮部郎中,仍兼集賢殿學士。大和五年(831年),任蘇州刺史。大和八年,任汝州刺史。大和九年改同州刺史。開成元年(836年)秋,劉禹錫因患足疾,改任太子賓客,分司東都。後曾加檢校禮部尚書、秘書監等虛銜。晚年多病,會昌二年秋逝世,享年71歲。


[編輯] 文學成就
韻文 《陋室銘》 山不在高,有仙則名。水不在深,有龍則靈。斯是陋室,惟吾德馨。苔痕上階綠 ,草色入簾青。談笑有鴻儒,往來無白丁。可以調素琴,閱金經。無絲竹之亂耳,無 案牘之勞形。南陽諸葛廬,西蜀子雲亭。孔子雲:「何陋之有?」


[編輯] 散文
劉禹錫在唐代古文運動中,曾起到相當重要的作用。他一生創作了大量的古文。其中最有分量者如《天論》、《華佗論》、《明贄論》等。


[編輯] 傳略
劉禹錫臨終前寫了一篇八百余字的《子劉子自傳》,《舊唐書》、《新唐書》中均有《劉禹錫傳》,唐、宋人筆記中也記載了他的一些軼事。


[編輯] 名句
沉舟側畔千帆過,病樹前頭萬木春 ──《酬樂天楊州初逢席上見贈》
舊時王謝堂前燕,飛入尋常百姓家 ──《烏衣巷》

[編輯] 著作
《劉禹錫集》,上海人民出版社,1975年版

[編輯] 相關研究文獻
《劉禹錫評傳》,卞孝萱、卞敏,南京大學出版社,1996年版
《劉禹錫叢考》,卞孝萱,巴蜀書社,1988年版
《劉禹錫及其作品》,蘆荻、朱帆,時代文藝出版社,1985年版
《劉禹錫謫居武陵》,戴至傳,中國文聯出版社2003年版
《論劉禹錫詩的歷史地位》,蕭瑞鋒,《人民大學複印資料‧中國古代、近代文學研究》,1996年第1期
《試論中唐政治革新對劉禹錫詩歌創作的影響》,邵之茜,《人民大學複印資料‧中國古代、近代文學研究》,1999年第10期
《劉禹錫對遷謫文學傳統的突破》,劉夢初,《人民大學複印資料‧中國古代、近代文學研究》,2003年第4期


【漢語拼音】Kate
【中文詞條】卡特﹐H.
【外文詞條】Carter﹐Howard (1873~1939)
【作  者】令狐若明
         英國考古學家。1873年5月9日生於英格蘭諾福克的斯沃弗姆﹐1939年3月2日卒於倫敦。幼年受過私人教育。17歲時﹐作為“埃及調查基金委員會”的成員﹐第一次赴埃﹐參加考古發掘﹐擔任繪圖員。此後擔任埃及政府古物部臨察主任。1922~1933年系統整理出版了他的發掘成果。
         在英國考古學家皮特里﹐F.和其他考古學家的指導下﹐卡特參加了1893~1899年代爾拜赫里的發掘。1902年起﹐先後發掘了哈脫舍普蘇特墓和吐特摩斯四世墓﹐並開始在底比斯附近的王陵之谷進行發掘。1908年﹐與G.S.M.卡那封伯爵(第五)合作﹐在底比斯進行一系列大規模的考古調查。1922年11月4日﹐卡特發現了古埃及第18王朝法老圖坦哈蒙的陵墓﹐由於這個陵墓完整無缺﹐當時轟動了世界。在這個秘密陵墓的4個墓室裡﹐發現了埃及皇宮的一整套富麗堂皇的傢具和法老本人的木乃伊。木乃伊飾以冠冕﹑黃金面具﹐還有許多精緻的裝飾品和符咒以及各種寶物。出土的大量珍貴物品﹐至今完整地保存在開羅博物館。圖坦哈蒙墓的成功發掘﹐使公元前14世紀前後埃及法老的殯葬情況公之於世。其著作有﹕《吐特摩斯四世之墓》(1904)﹐《圖坦哈蒙之墓》(3卷﹐1923~1933)等。 


芬芳在花蕾裡哭喊:
『啊呀,日子去了,
這春的快樂日子,我卻是花瓣中的囚人!』

不要失去勇氣,膽怯的東西啊!
你的禁錮會爆裂,花蕾會開成花朵,
而當你在生命圓滿後死去時,春天也仍會活下去。


芬芳氣喘,在花蕾內振動,哭喊:
『啊呀,時間過去,
但我不知我到那裡去,我尋求的是什麼!』

不要失去勇氣,膽怯的東西啊!
春風已竊聽了你的慾望,
今日不會結束,在你成就你的存在之前。


將來對她是秘密,芬芳絕望地哭喊:
『啊呀,是誰的過失,我的生命這樣無意義?
誰能告訴我,究竟為什麼我存在?』

不要失去勇氣,膽怯的東西啊!
完整的黎明接近,那時你將混合你的生命
在一切生命中,最後知道你的本旨。


雕刻在石頭上的美神啊,
在人生的匆忙和喧囂裡,
你站著:
沉默而安靜,孤獨而超逸。

偉大的時間之神,
迷戀地坐在你的腳邊喃喃而語:
『說話呀,對我說話呀,我的親愛的:
說吧,我的新娘!』

但是你的言詞卻封閉在石頭裡,
啊,不為所動的美神啊!


蓮花開放的那天,唉,我心不在焉,沒有知道這回事。我的花籃空空,那花朵遺留著沒有被注意。

只有憂思時時來襲擊我,我從夢中驚起,覺得南風裏有著奇異芳香的甜蜜蹤跡。

那迷茫的香氣,使我渴念得心痛。這在我彷彿是那夏天急切地呼吸著,在尋求它的完成。

那時我不知道它是這樣近,而且是我自己的,這完美的香氣是在我自己心的深處開放。


我有過榮名,才智,愛情,
 青春,健康,和精力;
葡萄常使我酒杯泛紅,
 有俏影相偎相倚;
「美」曾像陽光,朗照我心房,
 我靈魂愈益溫柔;
享人間珍品,擁天下寶藏,
 我曾像帝王般富有。

如今我極力搜尋記憶,
 把往事一一清點,
看此生有哪些珍貴經歷
 吸引我重溫一遍。
沒有哪一天,沒有哪一時
 歡情不摻上苦味;
也沒有哪一件華美服飾
 不曾磨損而破碎。

田野的毒蛇,術士有本領
 防止牠將人荼毒;
然而,當蛇蟲蟠曲在心靈,
 誰能夠將牠馴服?
牠不肯傾聽理智的聲音,
 也不受樂曲引誘;
牠無盡無休地啃咬著靈魂,
 靈魂卻必得忍受!


我靈魂陰鬱──快調好琴弦,
 趁我還受得住聆聽樂曲;
用輕柔手指向我耳邊
 彈弄出喁喁細訴的低語。
只要這顆心還有所希圖,
 樂音會再度將它誘導;
只要這雙眼還藏著淚珠,
 會流出,不再把腦髓煎熬。

讓琴曲旋律深沉而激越,
 歡快的調門請暫且躲開;
樂師呵,讓我哭泣吧,否則,
 沉重的心呵,會爆成碎塊!
它原是悲哀所哺育,後來
 長期在失眠中熬受痛楚;
命運給了它最壞的安排:
 碎裂,──要麼,被歌聲收伏。


http://www.douban.com/subject/2781884/


我們不會再徘徊
 在那遲遲的深夜,
儘管心兒照樣愛,
 月光也照樣皎潔。

利劍把劍鞘磨穿,
 靈魂也磨損胸臆;
心兒太累,要稍喘,
 愛情也需要歇息。

黑夜原是為了愛,
 白晝轉眼就回還,
但我們不再徘徊
 沐著那月光一片。


不用說吧
你的理想國度
是布滿金黃色的崇高天堂

卻離我好遠好遠

如果天空就這麼變黑了
在此時此刻
這就是我的國度
堅守的國度

曾經荒唐的白色年華
跟著另一片塵埃落地
直至深入了你的夢幻國度
這是我預料過的
但還是如脆弱的保壘兵
不支倒地

白色金黃色的沙 數落我的不值
幽暗漆黑的眼淚 落不進你的堡

在憂暗中 小小的角
我將支撐著唯一的灼熱光點
我不會離去 也不會捨棄


盤點2007年中國10大熱點經濟社會問題


http://www.frchina.net/data/detail.php?id=15508


殷紅淺碧舊衣裳,  取次梳頭暗澹妝。
夜合帶煙籠曉日,  牡丹經雨泣殘陽。
低迷隱笑原非笑,  散漫清香不似香。
頻動橫波嗔阿母,  等閒教見小兒郎。


有美人兮 見之不忘
一日不見兮 思之如狂
鳳飛遨翔兮 四海求凰
無奈佳人兮 不在東牆
將琴代語兮 聊寫衷腸
願言配德兮 攜手相將
何時見許兮 慰我徬徨
不見于飛兮 使我淪亡 使我淪亡


十九世紀的德國文學只有兩個大師,海涅,尼采。


哲涅弗畢


http://play.rbn.com/play.asx?url=wcpe/wcpeint/wmdemand/preroll.asf&proto=mms?url=wcpe/wcpeint/wmlive/wcpewin.asf?mswmext=.asx


Beethoven 1st mvt (Allegro vivace) ~ Piano Sonata No. 2 in A, Op. 2 No. 2


冼星海
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冼星海(1905年6月12日-1945年10月30日),曾用名黃訓、孔宇,廣東番禺人,出生於澳門,是中國現代作曲家、鋼琴家,於1939年所作的《黃河大合唱》是最廣為人知的作品。


[編輯] 生平
1905年生於澳門一個貧苦船工的家庭。

1918年入嶺南大學附中學小提琴。

1926年入北京大學音樂傳習所、國立藝術專科學校音樂系學習。

1928年進上海國立音樂專科學校學小提琴和鋼琴,並發表了著名的音樂短論《普遍的音樂》。

1929年去巴黎勤工儉學,從師於著名提琴家帕尼·奧別多菲爾和著名作曲家 保羅·杜卡斯。

1931年考入巴黎音樂學院,在肖拉·康托魯姆作曲班學習。留法期間,創作了《風》、《游子吟》、《D小調小提琴奏鳴曲》等十余首作品。

1935年回國後積極參加抗日救亡運動,創作了大量戰鬥性的群眾歌曲,併為影片《壯志凌雲》、《青年進行曲》、話劇《復活》、《大雷雨》等譜寫音樂。抗戰開始後參加上海救亡演劇二隊,後去武漢與張曙一起負責開展救亡歌詠運動。1935年至1938年間,創作了《救國軍歌》、《只怕不抵抗》、《游擊軍歌》、《路是我們開》、《茫茫的西伯利亞》、《莫提起》、《黃河之戀》、《熱血》、《夜半歌聲》、 《頂硬上》、《拉犁歌》、《祖國的孩子們》、《到敵人後方去》、《在太行山上》等各種類型的聲樂作品。

1938年任延安魯藝音樂系主任,並在"女大"兼課。教學之余,創作了著名的《黃河大合唱》和《生產大合唱》等作品。

1939年加入中國共產黨。

1940年赴蘇聯學習、工作。

1945年病逝於莫斯科。在蘇聯期間寫有交響曲《民族解放》、《神聖之戰》,管弦樂組曲《滿江紅》,管弦樂《中國狂想曲》以及小提琴曲《郭治爾·比戴》等。此外還寫了《聶耳──中國新興音樂的創造者》、《論中國音樂的民族形式》等大量音樂論文,已發表的有三十五篇。由於他對將音樂用作革命所作的探索,獲得了中華人民共和國「人民音樂家」的稱號。


[編輯] 作品
現已收集到他的作品近三百件。

大合唱 (共四個)
《生產運動大合唱》
《黃河大合唱》(1939年)
《九·一八大合唱》
交響樂
《民族解放》
《神聖之戰》
管弦樂組曲
《滿江紅》
管弦樂
《中國狂想曲》,其中一段《下山虎》在1975年10月,為紀念洗星海逝世三十周年,由劉文金改編成民族管弦樂曲
小提琴曲
《郭治爾·比戴》
歌曲
《游擊軍》,《到敵人後方去》,《在太行山上》,《黃河之戀》,《夜半歌聲》
電影配樂
《壯志凌雲》,《青年進行曲》

賈平凹文集


http://www.shuku.net/dblx/html/34/688-2-0.html


又到了繳稅的時候了


全世界都在幹


我17歲那年,跟一個學妹,發生了


一群男人的夢


沒有文學大師的時代?


http://www.literature.org.cn/Article.asp?ID=24673


煌煌巨著,拳拳之忱 ——賀《20世紀中國油畫》出版
邵大箴

  由文化部藝術司和中國油畫學會主編、北京出版社出版、被列為全國藝術科學九五規劃國家重點項目的圖書《20世紀中國油畫》,今天和讀者見面了。當我們翻閱這三卷六冊的巨著時,我們的心怦怦地在跳動,我們首先為編者們幾年來的辛勤勞動所感佩,他們用自己的汗水和心血培育了這部輝煌的作品,收集了我國170位藝術家在20世紀創造的有代表性的油畫作品,並刊有相當篇幅的文字(包括總論、每個歷史時期的評論、每位藝術家的簡歷和自述,沒有自述的由別人寫的評論文章替代,還有水天中編寫的數十萬字中英文對照的《20世紀中國油畫紀年》)。這是一部可觀的學術性著作,其意義遠遠不止於一部大型的畫冊,它具有很高的學術水準,包括資料的準確性,編排的科學性以及評論、分析文字的學理性,都在同類圖書中占前沿位置。這部著作的問世,對我們全面、客觀地回顧20世紀中國油畫的歷程,科學地、辯證地總結我國油畫創作在前一百年各個歷史階段的經驗教訓,以及對我們前瞻我國油畫未來的道路,都有重要的意義。此外,這部收集了近千幅作品、又印刷精良的畫冊,也有其收藏價值。
  在邁進21世紀時,通過這部著作我們回頭看我們前輩、我們自己和比我們年輕的同行們為我國油畫事業所付出的艱辛勞動,所做出的貢獻,我們有許多感想。首先,最突出的一點是,我們的藝術家只要和祖國和人民共命運,從現實生活中汲取創作靈感,我們的創作就自然會有民族的和現實的的品格。油畫是從歐洲吸進的畫種,它之所以能在中國扎根生長和開花結果,主要在於因為它和中國的現實緊密相結合,真實地表達了中國人的思想、感情和審美趣味;其次,是我們的藝術事業必須遵循藝術規律,充分尊重藝術家的勞動,尊重他們的探索精神,使他們充分發揮自己的藝術個性,我們油畫藝術面貌之所以愈來愈豐富多彩,就足以說明這一點;再一點,我們要看到,20世紀的中國油畫是在中西文化交融的大背景下發展起來的,我國的油畫實踐向世人鮮明地昭示著這樣一個事實:我們中華民族之所以生生不息,其中一個重要原因,是因為我們民族有開闊的胸襟,在各方面,當然也包括文化和藝術領域在內,既勇於把自己的經驗授予別人,也勇於和善於向別的民族創造的優秀成果學習。
  最後,再一次感謝擔任本書主編和副主編的同行們,感謝參與這本著作編輯和出版的朋友們,你們為我國的美術研究事業、為我們的精神文明建設、為落實江澤民同志關於代表先進文化的指示,做了一件大實事。

             2001年9月8日於北京,中央美術學院。


輕輕  墜入凡界底羽翼
妳梳洗神祇附予的純真和  憂鬱
試用涕泣底餘光
妳以柔荑遮面
毛玻璃後  謎樣底鑲嵌
輕輕  凝視朦朧裡底容顏
若  蠢蠢欲動底心
可瞧見妳  在燥鬱底午後
是否  可依此回到
夢中底童年?
然  一頭流瀉底  青絲
妳暗喻  悽楚的微笑
不過是  消失前底寧靜


黃潤華作品展給我們的啟示
邵大箴

  「黃潤華作品展」在中國美術館開幕了,來參觀展覽的人很多,有他的學生、同事、甚至有他的老師,當然還有許多愛好藝術的人士,可見潤華先生的人格魅力和他作品對人們的吸引力,人們是帶著複雜的心情來看他的展覽的,人們既為能在展覽會上看到他的許多作品而激動、而興奮,同時也難過,因為這是一個開遲了的展覽,黃潤華本人沒有能看到他的這個展覽,這是非常令人遺憾的。本來憑著潤華先生的年齡、資力,特別是他的藝術成就,他是應該在好幾年前,在他的生前舉辦這樣一個展覽的,但是,因為他謙虛、樸實,對自己要求嚴格,沒有舉辦過個展。他於去年5月,過早地離開了我們,他是一位不應該這麼早就離開了我們的一位藝術家,他只活了68歲,對從事中國畫創作的藝術家來說,這正是創作的盛期。今天,我們看到這樣一個遺作展,心裡的難過是不言而喻的。
  潤華先生1932年8月22日生於河北省正定縣東海棠村的農民家庭,1952年考入中央美術學院繪畫系,1955年畢業。在學生期間,他有全面的造型基礎,就其個人的愛好來說,他很喜歡油畫。但當時,需要一些年輕人繼承中國畫的遺產,他被組織動員做李可染先生的助手,學習中國畫。經過思考之後,他服從了學校的安排。他跟隨可染先生赴江南、西南寫生,行程2萬餘裡,畫了大量寫生稿,並於11月舉辦了山水寫生展(主要展出李可染作品也有部分黃潤華的作品),受到了美術界的好評。從此,黃潤華專心致志地從事中國畫創作。他在可染先生身邊,深入體會老師的教導,領會中國畫創造的規律與原理,刻苦地練習筆墨基本功。他遵從老師的指示,虔誠地向傳統學習,認為中國畫沒有傳統的功底,將不會有所作為;同時,他虔誠地向自然學習,認識到只有認真觀察、分析和研究自然,從自然中吸收創造的靈感,中國畫才可能有所創新。他說:「中國山水畫從來就是人們崇尚的自然、懷念自然、回歸自然的天命大道的必然產物;也是悅目暢神、陶治性情的精神養品。」由此,他重視寫生。按照可染先生的主張,寫生不是單純地收集素材,也不是如實描寫,而是寫自然界「生命的真諦」,寫「天地之大美」,目的是「達萬物生生不息之理」。這種寫生,可染先生叫做「對景創作」,是寫客觀自然之主觀反映。可染先生說:「我這玩意兒(作品)是因為它是由大自然而引起的」。
  潤華先生履行這一信念,他從祖國的大自然景色中獲得廣闊的繪畫題材,獲得創造的靈感。他寫長江三峽、黃河長城、黃山雲海、高山飛瀑、漓江煙波,他更留戀於北國的家鄉風物。他說,他常常表現出兩種不同的審美情調,一類以氣象宏偉見勝,另一類以平實見長。他學習可染老師的藝術技巧,更學習他的創造精神。作為可染先生的入室弟子,他的畫風接近自己的老師是很自然的,他懂得,不能重複自己的教師。怎樣才能做到不重複?他摸索到:隨其自然,不刻意求變。他的個性風格逐漸顯示了出來。當黃潤華在日本舉行個展時(1991),日本著名畫家加山又道評價說:「黃潤華先生是繼承李可染先生的畫風,並確立了新的自己風格的著名畫家……對山水畫研究很深,對遠、中、近景的空間表現有獨特的功夫,能創傷很有浪漫畫情作品」。他的畫像他的人一樣,渾厚、沉雄與樸實無華,有健康的審美趣味和清新的藝術格調。乍看他的畫,平實不招人,細細看,很耐人尋味,有一種內在的美,無形中流露出他的人格力量。在他的作品中,沒有矯情和造作,沒有絲毫的浮躁氣,這種真誠的虛靜的心境本身就是一種美,一種非常可貴的品格——這種美,這種品格於今天的中國畫壇尤為重要。在他的作品面前,我們不能不聯想到當前中國畫壇充溢著的浮躁之氣,不能不從中得到一些有益的啟示。
  在討論黃潤華的藝術作品時,我們還聯想到一件事,那就是50年代在美術界有這樣一個爭論:中國畫(指名人畫來說)是不是有表現力?中國畫的表現力(繪畫語言的表現力)是不是比油畫弱?當時的一些年輕人,包括黃潤華在內,對中國畫的意義與價值缺乏認識。幾十年過去了,許多藝術家們的實踐,當然包括李可染先生及其畫派的實踐,充分說明,中國畫的語言是有表現力的,只是這種表現力具有自己的特色,通過自己的筆墨系統,自己的佈局,去達到一種境界,這種寫意的表現體系,會有程式化的因素,但也不是僵死不變的。因為它有程式化的因素,所以要從臨摹著手,掌握它的方法;光臨摹不行還需要創作,怎樣才能從臨摹轉向創作呢?寫生是關鍵。黃潤華的體會是「學習中國山水畫,要將臨摹、寫生創作三個環節節聯繫起來,這其中山水寫生是溝通臨摹和創作的橋樑」。聯繫到目前我國山水畫創作的現狀,我們也深深感到黃潤華的這一見解是重要的。我們不少畫家由於不肯花精力去寫生,不是依樣畫葫蘆,就是閉門造車,畫些異想天開的畫面。
  看黃潤華的展覽,我們思緒萬千,上面寫的僅僅是我的一點感想。
                     2001年5月22日
  文中引語見《黃潤華畫集》,李可染藝術基金會編,天津楊柳青畫社出版,2001年。 


別輕易將愛說出
你我漸已蒼老
再也承受不住
分離底悲傷
然後我們老去
才靜靜將指尖纏在一起
才能幸福底相依


普希金 (Pushkin) 詩選


http://www.lingshidao.com/yishi/pushkin.htm


http://baike.baidu.com/w?ct=17&lm=0&tn=baiduWikiSearch&pn=0&rn=10&submit=search&word=tag:%D1%A7%D5%DF&tagfromview


咖啡、音樂與文字構築我在左岸的生活,物質很廉價,精神卻是十分高尚。


荷  語                           
池塘裡的荷花
彷彿沈思冥想的觀音
無視紅塵鼎沸的喧鬧
無視盛夏酷熱的難耐
心是一方小小的道場
在寧謐的晨曦中
沐浴永恆自在的清涼
晶瑩圓滿的露珠
嵌在不染塵的荷心
是曼妙的梵音串成智慧的
法輪  在慈悲的眼眸中
蘊含生命無限的包容
每一個手勢或顧盼
是語言文字的昇華
在莊嚴中開示絕美的皈依


讓我沉下去
在你柔波的五線譜上畫一個六十四分音符
用我的髮
如煙向青天裊裊上昇
你孳孳向青山爬去
一條
欲尋求化蝶之道的白蠶
投下石子 你遽爾歡笑,
從低沉的啜泣醒過來
不會比
點燃一根白火柴更慢
一個鐘擺的動
及不上你舞姿的規律
你吻遍了冷漠的青苔 吻遍了殷勤的紫荊
還一如
我九歲初遇你時那般年輕
冬雷震震春雨淅淅秋風颯颯夏蛙咕咕

泠泠
既然得不到你的全部
就困你的溫柔於一掌中吧
你要溜走
也讓我目送你的淚
不栽蘆葦就沒依依的笛聲就沒驚起的白鳥嗎?
讓我接好已斷的箏弦
陪你在這寧靜的下午
夢遊


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玫瑰

第一瓣
落日如血, 夸父的眼淚和汗

你一瓣輕若疾鷗的嬌豔。
海在滑行, 滑行在你無止無盡的陰影
雲數海的波浪, 也數你的飛
一個夏天, 風必將捲走老人的美
於是你不眷戀草原 不眷戀佳卉秀草的魅惑 
你張開雙翅, 隨那矯健的老人作
孤注一擲的遠旅。
滑, 你渴飲月光
一尾泥鰍 
光滑的身子 以你的紅, 你的柔 以
那白鬍子織就的羅網。

第二瓣
妲己在鹿臺凝視你, 用新洗的素手
捧你
師涓奏出了滿天哀怨 
西方馬嘶人嘯 畫棟腐雕樑爛
你的臉依然鮮妍
歲月的污垢全入了那狂醉高歌的帝皇的雙眼。
風從遙遠的黃河捲來陣陣淚水的味道
樓閣欲飛, 因此你戰慄
你處於慾望的炮烙 只有 匍匐
在散發黃銅光芒的女人肌膚。

第三瓣
你化身千百精靈 驟雨般灑向
那深插荒郊野外的畫戟;
再有力的手指 — 有力如飛將溫侯 也握
不住你輕歌曼舞的倩影。
黃沙滾滾, 俯視戰場的晚虹無言 
你和尋找靈魂的肉 的骨 一起吟唱
天籟的祭文
草瞬間變得蒼白, 再有幾千載的春風
也描不出一絲生命的嫩綠。
且讓你的豔覆蓋整片大地。
且讓你的豔填滿整個穹蒼。

第四瓣
自皇帝的宴席歸來, 武媚慵倦欲睡
你匆匆從檀木窗前掠過
驚醒
靜修的尼姑轉眼青絲滿頭。
輕颺, 如燕 如青春的苦戀 
把女兒的紅 埋入皺紋埋入墳墓埋入堆積的奏章
不如在長安的冬風中與枯葉 與塵埃
一起亂舞亂叫
你不回憶宮庭的花壇, 你逍遙
終於
窗戶隨著一把碎裂的歎息 關上了。

第五瓣
也許是因為你的存在, 諸神仙
才創造秋天。
竹籬下有幾叢顫巍巍的黃菊, 一個
顫巍巍的少婦在籬邊把酒獨飲;
你翩然而至, 擠出最後一縷紅
隨著珠淚



中。
於是
少婦軟癱在倒影的漣漪 雲間
又出現了夸父的容顏。

第六瓣
隆隆雷聲間
以飛刀之勢向我襲來的 是
一把清澈的女聲
我看見了王菲的紅裙
也看見了漫天飄舞的玫瑰。


女人的歌

    1
 我是線裝書上的女人

我是線裝書上的女人, 難被忘懷
或僅是工筆的微笑劫掠淪陷區中一堆感情
皮膚終年低溫, 年二十一
體內常儲淚, 不聞人籟
湍流成紅色, 間或有星之沉積
與被淹死
搜逑索耦的書生屍體數具
怎樣的憂患描繪出我的眼線
天真不能體現, 莫名所以
拒絕直視的異性, 低頭是
我的慣性動作, 想起水蓮花會刻意嬌羞
或取一湖碎月窩於瞳底
戲未開演前睫毛總維持幔幕的莊嚴
始終唇瓣輕啟
感到幸福即將侵入
寧濫勿缺,探測每個賣弄矜持的可能
正有尖銳菱形突出指末
煙 煙飾我於暗夜的邊緣,
未暴露的地方有虹以我長髮的飄逸之勢染織空白
我是線裝書上的女人, 難被忘懷

  2
 膺品

開花許是為了凋零
交接的創口鮮血淋淋
終夜沉默
顫抖於清醒的瞬間
手來回摩挲,試圖攫住存在
疲憊的月亮心跳不復狂野
確實, 寬宏的天空仍能放進兩個我
而鼻子依然如劍
石頭一般僵硬的是枕邊的娃娃
(我伏在窗台哭泣)
鎖被開後已成多餘的廢物
我失去供奉秘密快樂的價值
鐵色的臉龐生銹
晨風吹走最後一絲暖意
曾經燃燒,多少衣服都包不住死灰的心
荒原上踏不出記憶的曲線, 無法思索
一度是百合,如今
是枯漠的膺品
數顆寒星向我睥睨
歎息只為了形穢,我已不敢向上仰望

  3.
 凌晨

放走夢的囚徒後我迎來露濕霑霑的旅人
美在凌晨的深湖中結晶成他的衣服
腳步把路燈盞盞踏滅
相思樹下污穢的與豪華的
被他收拾入行李的最底層 他一直向我
這閃爍心靈之火的窗口
飛鳥起自頹圮的雲牆
我忽然看見北方的冰雪 瞳仁
盛滿一個廣場
而梅花,梅花
正在少年紅燙的臉頰邊微笑
一片薄霧張開小帆,從山的一面飄蕩到天的一面
他正乘船而走,手挾一勾氣息奄奄的月輪

  4
 山與湖

青峰如髮
如一樹逃不開的濃蔭
壓在頭上時
方可聽見南山之陽的殷殷其雷
電一閃,蘆葦突長,蛇般向天空游去,遠至消失
靜 --- 這就是湖的真理
呼喚著你,聽到嗎?聽到嗎?
漣漪已觸及你的鞋跟


消極浪漫主義,宵浪


創造有現實感的藝術形象——寫在《中國當代版畫家出版精品選》前面
邵大箴

  和雕塑一樣,版畫在中國有悠久的傳統。也和雕塑一樣,20世紀的版畫藝術是從西方引進中國,與中國的社會運動,與審美高度相結合,產生了新的表現形態,成為中國新藝術傳統的一部分的,由魯迅先生倡導的「新興版畫運動」曾為推動中國社會的變革與進步起過重要的作用。在這一運動中做出傑出成績的優秀版畫家們奉獻了社會、服務了人民大眾的大大無私精神和他們經歷過和艱苦而卓有成就的藝術實踐至今仍然鼓舞著新的一代藝術家們。改革開放以來的20年,版畫雖然面臨著市場經濟的挑戰,遭遇到藝術觀念與實踐更新的考驗,出版一度蹣跚,但它並未躊躇不前。由於社會進步需要版畫的動力,也由於人們的審美離不開版畫,還由於許多有識之士與好事者的努力,版畫藝術自然充滿著活力。和其他藝術領域中的情況相同,版畫界新生生力量的崛起是十分引人注目現象,不同的是,由於較少商業炒作和較少商主的藝術觀念的介入,版畫界的新人的情況比較自然,年輕藝術家們的腳步比較紮實、矯健。可以舉出許多事例說明這一點,其中最突出的是,近20年來新崛起的年輕版畫家相當專心致志地在本專業領域探索,他們心無旁鶩,不朝三四,不盲目追循「潮流」,在尋往一種有個性的風格之度,他們繼續深入發掘,以便於更加鮮明,更有內在的文化涵義。與他們的前輩不同,注重語言本身的表現力。辦事可貴的是,他們並沒有為此減弱對客觀的世界觀察,分析與研究,也就是說,在他們關注藝術語言時,是把藝術語言作為思想和文化載體來看待的。這樣,就避免了兩種可能出現的傾向,語言的過分哲理化和唯美的形式主義。藝術注重有哲學的介入,藝術作品也應該有相當的哲學內容,但藝術影響人、感動人的主要形象,是感情,赤裸裸說教的作品只能把觀眾拒之於門外;同樣,藝術的制式是為傳達思想,感情服務的,離開社會內容,離開人們的喜怒哀樂專搞純形式的遊戲只能使作品空洞、乏味。
  擺好基礎訓練與提高創造能力的之間的關係,是造就藝術家時必須十分注意研究的課題。假若有人問,近20年來,包括版畫在內的我國美術教育獲得了哪些成績的話,我的回答是,正是在處理這兩方面的關係取得了一些進步。務庸語言,新時期以來美術領域內的新秀大多是各美術學院培養出來的,他們有紮實的造型能力,也有很開闊的思維與視野。當他們追求「新」時,若有一定的文化底蘊和相當的藝術教養,又有比較充足的技術,技巧的準備。文化底蘊與藝術修養對藝術家來說是至關重要的,它們能使藝術家的主體與位置相對固定,而不是被一時流行的時尚所迷惑、所困擾,技術與技巧的準備同樣十分重要,同為藝術家之靠

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