誰值得，誰不必，花了10幾萬學費，上 7堂短影音課後的純實戰排名

短影音⋯⋯幾乎已經成為這個時代的所謂「極速變現管道」

不管是 Instagram Reels﹐YouTube Shorts...還是 TikTok ，滑著滑著你就會看到別人拍出很吸睛ㄉ影片～賺到觸及、找到客戶、甚至搞到整個事業都翻轉起來！而我？就是那個每天看著別人的影片看得心癢癢，但一直不知道自己該從哪邊開始的那種人...

一開始我其實只是單純想把自己的小品牌經營起來～那時候也沒預算可以請代操，就是想說自己學學看，可是⋯影片剪輯？腳本設計？完全是霧煞煞。

所以說我就開始自己找資料、看教學、爬社群、看網紅分享，報名課程什麼的⋯結果才發現現在網路上的「短影音課」超、級、爆、多，而且每一位講師都說自己的方法才對，看的越多我越搞不懂要從誰開始。

那個⋯與其繼續觀望，不如直接動手試試！我決定採取最直接的方式，就是：實際去上課、親身體驗。

我總共報名了7位不同講師的短影音課程！從線上課程到實體班、再到密集營、顧問式1對1教學、每種類型我幾乎都碰過了

目的很單純，就是想找出到底哪種課程，最適合像我這樣──「沒經驗、沒風格、只想搞懂怎麼開始」的短影音新手。

💸 我真的花了十幾萬的學費與器材費，就是想幫你找出：哪個短影音老師，最適合你！

這篇文章，是我這段學習旅程的完整紀錄，也是一個集合7位講師、影片與實戰淬煉過的心得彙整。

我會真實分享每一堂課的內容特色、授課風格、適合族群，然後會根據我的親身體驗，給出最真實的推薦（或不推薦）理由。那個～如果你也正準備要踏入短影音的世界，但還不知道該從哪裡選起，希望這篇文章，能幫你少走一點冤枉路。

短影音老師推薦01：老獅說｜從邏輯到實作，幫我真正跨出短影音的第一步

在8位講師中，老獅說的課是我最早報名、也是收穫最大的一堂。

一開始被吸引，是因為他不像其他講師只強調「拍得酷」、「剪得快」，而是強調內容邏輯、帳號定位、以及商業應用的整體策略。

同時他是全臺唯一聚焦在小班制的課程，強度極高，一整天只休息不到20分鐘，好幾次的一對一，非常有感。

對我這種不想只是玩影片、而是希望經營品牌的學員來說，簡直是剛好切中痛點。

📚老獅說課程規劃：從定位→內容→實拍→演算法，一環扣一環

老獅說的課不是單次講座，而是一套有結構的教學流程。我報名的是【短影音起手式】主題課程，內容大致分為以下幾個核心模組：

• 1. 短影音時代的內容邏輯：從平臺演算法演進談到用戶習慣，讓我理解為什麼有些影片明明不炫技卻特別有感。
• 2. 品牌定位與帳號規劃：老師會帶你釐清「你是誰、要講什麼、為誰而拍」，這對一開始還搞不清楚方向的我超重要。
• 3. 腳本設計與內容公式：教我如何拆解熱門影片的節奏、開場、CTA，還給了一套「5秒吸睛、10秒鋪陳、20秒轉折」的結構公式。
• 4. 實際拍攝與剪輯演練：手機就能操作，還搭配剪映示範，即使完全沒剪片經驗也能跟上。
• 5. 演算法理解與上片建議：這段我學到最多，包含標題撰寫、Hashtag邏輯、貼文時機等超實用技巧。

老獅說課後評比：最適合想走長期經營路線的人

老獅說的課，不是用華麗技巧吸睛，而是從底層邏輯幫你建立穩定產出能力。上完課我最大的感覺是：「原來短影音不是一場炫技秀，而是一場邏輯清楚的內容工程」。

✅ 老獅說推薦給什麼類型的學員呢？

● 想經營個人品牌或小生意的人

● 希望學會企劃＋拍攝＋轉換的一條龍內容策略者

● 已經知道自己不能只靠剪影片，而要學會說故事的人

❌ 老獅說不太適合什麼學員呢？

● 想短期爆紅、期待上完課就變KOL的人

● 完全不想思考，只想套模版做內容的人

📊短影音課程評比結論：9/10(10分最高)

老獅說是我整體評分最高的一位講師。對我來說，這堂課就像是打通短影音內容經營的「任督二脈」。

課程連結：https://www.facebook.com/Lionchung920/

短影音老師推薦02：蟬師｜當內容不只是內容，而是「思考後的內容」

如果說其他講師比較像是在教你「怎麼做」，那蟬師的課，則更像是在教你「怎麼想」。

在一場約莫20多人的教室裡，他從沒有放什麼炫目的簡報，也幾乎沒有操作教學，但就是能在短短幾小時內，把你原本以為自己會的東西，徹底拆解、重構，甚至讓你開始懷疑自己到底懂不懂內容這件事。

這堂課對我來說，不輕鬆，但很值得。

📖蟬師課程規劃：從思維、結構到創作意圖，讓你重新理解「內容是什麼」

蟬師的課程形式是小班制討論＋案例分析，有點像內容哲學課＋創作實驗室，沒有SOP公式，但每一句話都值得反覆咀嚼。課程大致分為幾個核心：

• 1. 內容本質的定義與再認識：透過九宮格分析自我優勢，並且發展出什麼是有價值的內容？誰在乎？為什麼？
• 2. 信息設計與敘事結構：怎麼鋪排一段話，讓觀眾不是「看過」，而是「聽懂」？
• 3. 切題 vs 切身：主題如何轉換為觀眾的感受
• 4. 反直覺式內容策略：有時候，不說你想說的，而是說對方還沒意識到的
• 5. 內容創作實作與互評：每個人都要現場提出1段內容架構，並彼此點評

🧭 蟬師課後評比：最適合想要升級內容邏輯與深度的創作者

蟬師的課不是給初學者的入門磚，而是給創作者的「轉型轉念」之課。他不會教你怎麼拍、怎麼剪，但他會讓你在下一次寫腳本、下主題、挑敘事角度時，做出更有思考過、更能打動人的選擇。

✅ 蟬師推薦給什麼類型的學員呢？

● 已有短影音創作經驗，但內容總覺得「沒力道」的人

● 希望在內容上建立獨特思維與深度的創作者

● 媒體人、寫作人、講師、個人品牌經營者

❌ 蟬師不太適合什麼學員呢？

● 技術導向學習者（例如想學剪映、拍攝技巧的）

● 完全新手，希望直接套模組的人

📊短影音課程評比結論：9/10(10分最高)

蟬師不是讓我拍出最多影片的那一位，但卻是讓我「改變內容思維」最深的一位老師。

課程連結：https://www.facebook.com/profile.php?id=61569673449919

短影音老師推薦03：安達老師｜從零到會拍會剪，這堂課讓我真正動手做出第一支影片

如果說其他老師偏向策略、邏輯與說服，那安達老師的課程，則是短影音「技術面」的終極入門。

我參加的是他的實體操作課，一進場就是一排腳架、一堆燈光、還有手機支架，每位學員都要從設定畫面、調整光源、設置角度開始自己動手做。對我這種對器材和拍攝流程完全沒概念的純新手來說，這堂課真的非常實用，也意外地很有成就感。

🔧安達課程規劃：一整天密集實作，帶你拍出屬於自己的短影音

安達老師的課程主打「學了就能拍、拍了就能剪」，課堂流程很清楚，而且節奏抓得剛好，不會讓新手有太強的壓力。課程內容大致包含：

• 1. 腳本設計簡化法：用簡單的方式寫出「開場－內容－收尾」的拍攝腳本
• 2. 上片與排程建議：簡單實用的發片流程，降低拖延與卡關機率

✅ 安達老師課後評比：最適合完全新手，尤其是商家、個體創業者

這堂課沒有太多理論，也沒有演算法分析，但卻幫助我實實在在地跨出技術門檻，讓我開始能「自己拍、自己剪」。如果你是商家老闆、講師、工作者，想要自產影片、卻又對工具陌生，這堂課真的很適合你。

✅ 安達老師推薦給什麼類型的學員呢？

● 完全沒有拍攝經驗，但想自己製作影片的人

● 商家／講師／顧問等需要內容自產的個體創業者

● 希望當天就能學會拍剪流程並完成作品的新手

❌ 安達老師不太適合什麼學員呢？

● 已有拍攝／剪輯經驗，希望進一步學習策略者

● 對單純實作課程不感興趣的人

📊短影音課程評比結論：8/10(10分最高)

安達老師的課，讓我從「完全不會拍片」到「自己拍得出影片」，對於剛起步的我來說，這是一個紮實的開始。

課程連結：https://drich01.com/anda/shortvideo/

短影音老師推薦04：酷炫｜從百萬網紅的角度看短影音：不是教你怎麼拍，是讓你想清楚「為什麼拍」

如果你在 YouTube 或 TikTok 上混過一陣子，肯定聽過酷炫這個名字。作為百萬等級的網紅，他的影音風格誇張、直白、有記憶點，也因此吸引了一大票年輕粉絲。

參加他的課，說真的不像在上課，更像在聽一場「創作人的現場告白」。

我報名的是他開的分享講座＋簡易操作班，現場人數眾多，氣氛熱烈，很有「網紅本人就在眼前講心路歷程」的感覺。

🔥 酷炫課程規劃：風格經營＋創作觀念＋平臺玩法分享為主

酷炫的課不太像一般系統性教學，比較偏向經驗分享型，主要圍繞以下幾個重點：

• 1. 創作者生涯的實戰故事：他如何從素人轉型成全職創作者，當中遇過的流量高潮與低谷
• 2. 爆款影片的共通元素：標題取法、節奏控制、情緒鋪陳的實例講解
• 3. 平臺玩法解析（特別是TikTok與YouTube Shorts）：演算法觀察、熱門題材分析
• 4. 個人風格塑造與人設打造：如何讓觀眾一看就記住你
• 5. 如何維持產能與創作熱情：給長期經營者的心法建議

雖然課程中有簡單帶到腳本與拍攝流程，但更多時間是放在激發創作觀念、建立風格意識這件事上。

🎯 酷炫課後評比：適合正在迷失方向或追求突破的創作者

酷炫不是那種一步步教你做影片的講師，但他會讓你理解：「成功的短影音創作者，靠的不是技術，而是選對了角色與表達方式。」如果你正卡在創作動力低落，或是迷惘於個人風格定位，這堂課會是很強的補血劑。

✅ 酷炫推薦給什麼類型的學員呢？

● 想靠短影音打造個人影響力、成為創作者的人

● 對創作流程與網紅思維好奇、正在卡關者

● 想經營 TikTok、YouTube Shorts 等娛樂導向內容者

❌ 酷炫不太適合什麼學員呢？

● 完全技術導向的新手

● 商業品牌方、企業用戶希望建立內容SOP者

📊 短影音課程評比結論：8.5/10(10分最高)

酷炫的課更像一場「創作燃料補給站」，適合想找回創作熱情的人。

課程連結：https://startingedu.com/product/practical-guide-to-popular-short-videos/

短影音老師推薦05：穿透｜比你更懂「品牌該怎麼說話」的短影音顧問型講師

穿透的課，是我這次八堂課裡資訊量最密集、筆記寫最多的一堂。

他不是創作者型的老師，也不像其他講師會有很多現場互動或創作演練，但他是少數能把品牌思維、行銷策略與短影音結合得很有邏輯的一位講師。

簡單說，他就是一位「懂行銷＋懂品牌＋懂影音操作」的顧問型導師，如果你是公司行銷人員、負責社群內容的主管或品牌創辦人，他的課幾乎是必修。

🧩 穿透課程規劃：邏輯導向、系統整合，不講流量，只談策略與轉換

穿透的課分成三大塊：品牌定位、影音策略、商業應用。我參加的是實體授課＋分組討論形式，課程重點如下：

1. 品牌價值轉譯為影音內容的公式：怎麼把「我們很專業」拍成觀眾會想看的一段影片？

2. 顧客認知路徑與內容策略設計：如何讓影片成為「預約／詢問／成交」的引導工具

3. 平臺內容分發與佈局策略：一支影片如何延伸到 IG Reels、YT Shorts、LINE社群、部落格

📌 穿透課後評比：適合行銷人、品牌主、正在用影片帶營收的你

穿透的課程不炫技也不娛樂，但非常「扎實」像一本短影音策略白皮書。如果你是自媒體、品牌行銷、企業老闆，已經不只是想「有東西上架」，而是想打造有效率的影音營銷模式，穿透的課是你該上的那一場。

✅ 穿透推薦給什麼類型的學員呢？

● 中小企業行銷主管／品牌經營者／內容策略規劃師

● 想讓影片「變現、導流、養粉」的人

● 已經會拍片但卡在成效不明、無法衡量轉換的人

❌ 穿透不太適合什麼學員呢？

● 剛入門、連帳號定位都還沒想清楚的新手

● 想要學剪輯、腳本操作、拍攝技巧的技術學習者

📊 短影音課程評比結論：8/10(10分最高)

穿透是那種你上完之後，會回頭重聽錄音檔好幾遍的老師。資訊濃度高，建議有一定創作經驗或品牌背景的人來上更有效。

課程連結：https://xway.com.tw/

短影音老師推薦06：617行銷筆記 劉易蓁｜最接地氣的創作者同行，教你用真實走進觀眾心裡

在這一輪八堂課程中，617行銷筆記的劉易蓁老師，給我的感覺就像是「創作者圈的老大哥」-親切、真實、務實。

他沒有過度包裝，也不是靠炫技來教學，而是用自己一路經營、接案、帶社群、轉換的經驗，很誠實地分享「創作這條路的真實模樣」。

這堂課我收穫的，不只是資訊，還有很多「被理解」的感覺。

📘 劉易蓁老師課程規劃：從自媒體經營出發，給內容創作者最實用的提醒

劉易蓁老師的課，是以他自己品牌帳號的經營歷程作為主軸，搭配觀察數據、實戰案例，提供許多「內容創作路上容易忽略卻最關鍵的盲點」。大致課程內容包含：

• 1. 如何從0開始經營一個有靈魂的帳號（不只是發文，而是建立角色感）
• 2. 內容產製節奏與創作瓶頸突破法（產能管理＋現實壓力平衡）
• 3. IG、Threads、Reels等平臺特性解析（以生活型、知識型帳號為主）
• 4. 如何從內容中「慢慢培養信任→形成轉換」
• 5. 個人創作者如何累積自信與永續經營能量

🧡 劉易蓁老師課後評比：適合想「慢慢把內容做出來」的創作者與接案者

如果你不是想當網紅、也不期待三週爆粉一萬人，而是想慢慢建立個人風格、說出真實故事，617行銷筆記劉易蓁老師的課就是你該去坐一坐的地方。

他就像一位創作者心理教練，不教你怎麼搶熱點，但會告訴你：「熱點燒完後，你還剩下什麼？」

✅ 劉易蓁老師推薦給什麼類型的學員呢？

● IG經營者、自媒體初學者、個體創作者

● 正在面對創作焦慮、產能壓力、缺乏方向的人

● 想把生活經驗轉化為社群內容的人

❌ 劉易蓁老師不太適合什麼學員呢？

● 尋求技術教學／剪輯操作課程的學員

● 商業品牌方希望獲得影音轉換工具的企業代表

📊 短影音課程評比結論：8/10(10分最高)

劉易蓁老師不是短影音的技術教練，而是內容創作者心靈上的同行者。這堂課幫我重拾了創作的初心。

課程連結：https://www.facebook.com/617bee/

短影音老師推薦07：串串李川｜創意不是學來的，是被點燃的-風格型創作者的靈感加油站

串串李川這位講師的課，是這8堂中最跳Tone的一堂。

大量用案例、腦洞、現場發想互動，帶你進入「創作自由意識」的世界。如果你習慣邏輯式教學，這堂課會讓你靈感爆棚。

他本身就是一位用極具個人風格短影音內容在社群上引發話題的創作者，從生活細節、語言節奏到構圖風格，都讓人一看就知道是他。

🎨 串串李川課程規劃：內容破框訓練＋靈感挖掘工作坊

這堂課的教學風格非常特別，內容不是線性安排，而是類似一場創意腦內風暴：

• 1. 案例分析：那些爆紅不是巧合，而是設計
• 2. 題材腦力激盪：透過「反差題材」、「角色反轉」、「無厘頭敘事」激發創意
• 3. 語感與視覺節奏的實驗訓練：如何剪出「看不懂但停不下來」的吸睛效果
• 4. 風格測驗＋反饋討論：讓你更清楚自己適合什麼類型的創作風格

🚀 串串李川課後評比：適合喜歡創意、風格強烈的創作者

這堂課幫我找回了創作初期的那份「自由感」。不是為了演算法、不是為了爆紅，而是為了讓我自己先覺得：這支影片我做得很爽、很真誠。

✅ 串串李川推薦給什麼類型的學員呢？

● 想打造獨特風格的短影音創作者

● 喜歡創意題材、情境設計、實驗型敘事的人

● 走非主流、不想迎合市場的內容創作者

❌串串李川不太適合什麼學員呢？

● 尋求教科書式課程、新手需要基本工具教學者

● 商業品牌希望直接導流或轉單的實戰應用需求者

📊 短影音課程評比結論：8/10(10分最高)

李川老師不是來教你「怎麼做內容」，他是來問你「你想讓觀眾感受到什麼」。這堂課適合腦袋想跳一跳的人。

課程連結：https://hahow.in/courses/6221a5a8b82e9300073a24df

我的Top 3推薦講師與理由：根據不同需求，推薦給不同的你

上完這7位老師的課之後，我最大的心得就是：沒有最好的課，只有最適合你現在階段的那一堂課。

所以我不單純選「誰講得最好」，而是從「誰最能解決我當下卡關問題」的角度，挑出我最推薦的3位講師，並依照需求分類如下，排名不分先後：

🎯 1. 想建立內容節奏與商業邏輯的人：老獅說

如果你是零經驗，但很明確知道自己是為了經營品牌、推廣服務、建立信任感才進來做短影音，那你絕對該先上老獅說的課。

他不會只教你「拍什麼」，而是一步步建立你的內容邏輯、平臺操作節奏與影片的角色功能。從定位、腳本到實作，全流程一次打通，非常適合經營者、創作者、接案者的起點課。

✅ 適合誰：想打造個人品牌、商業應用導向創作者、想穩定輸出內容者

⭐ 推薦指數：9/10(10分最高)
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🗣️ 2. 想提升鏡頭表達力與舞臺感的人：酷炫

如果你已經會拍、會剪，但始終在鏡頭前「放不開」、找不到屬於自己的角色感與節奏，那酷炫的課會給你很大刺激。

他本身就是百萬網紅，課程內容偏向經驗分享＋創作者心法，特別著重在「如何在鏡頭前自然地展現自己、創造記憶點與娛樂張力」。即使是講一樣的內容，他能教你怎麼「講得有感、有力、讓人記得住」。

✅ 適合誰：想打造個人特色、自帶風格的創作者／自媒體經營者

⭐ 推薦指數：8.5/10(10分最高)

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🧠 3. 想升級內容深度、強化敘事邏輯的人：蟬師

如果你覺得自己拍得還行、剪得也會了，但影片始終缺乏穿透力、打動不了人，那你很可能卡在「內容邏輯」與「敘事設計」的階段，這時候，蟬師的課就會是你突破瓶頸的重要推手。

他會帶你深入探討內容的本質、觀點的選擇與資訊的設計方式，幫助你說出有重量、有思考、有情感厚度的內容。這不只是內容技巧，更是思維養成。

✅ 適合誰：創作一段時間、想突破內容深度的創作者／講師／顧問

⭐ 推薦指數：9/10(10分最高)

7位短影音講師特色彙整總表

講師名稱	教學風格	適合對象	推薦指數
老獅說	實戰派、邏輯清晰	想從0開始建立內容策略者	9/10(10分最高)
蟬師	哲學派、內容有深度	已有基礎者	9/10(10分最高)
安達老師	節奏明快、重實拍	新手～進階剪輯	8/10(10分最高)
酷炫	網紅型、娛樂感強	想紅／想破圈者	8.5/10(10分最高)
穿透	論述深入、策略導向	品牌或商業經營者	8/10(10分最高)
617	經驗談豐富、接地氣	IG小編、自營商	8/10(10分最高)
串串李川	創意取勝、風格強烈	喜歡玩風格、破框創作者	8/10(10分最高)

你現在的短影音學習階段，誰最能幫你跨過去？

報名課程不是為了學得最多，而是為了「解決當下最困難的問題」。

這8堂課帶給我不同角度的刺激，有些讓我馬上實作，有些則在幾天後才回味無窮。

最後送你一句我在課程中最有感的話：

「你不是要變成最厲害的創作者，你只是想要被看見、被理解，然後說出你真的想說的話。」

希望這篇心得，能幫你選對你的第一堂課，或下一堂該上的課。
 

老獅說短影音課程評價好嗎？

看完這篇完整的7位短影音課程老師評比，不知道你心中是不是也開始浮現出「我適合哪一位老師？」的念頭？

我知道，現在學短影音已經不只是跟風，而是每一位想建立影響力、經營個人品牌、甚至推廣事業內容的人，幾乎都必經的關卡。

這7位老師當中，有的擅長邏輯清晰的架構教學，有的主打超接地氣的實作訓練；有人像朋友陪伴你一步步拍出第一支作品，有人則直接給你商業變現的完整藍圖。每堂課我都親自體驗過，也從一個完全不會剪影片的門外漢，一步步找到自己適合的風格與節奏。

如果你也跟我一樣，曾經在網路上看過一堆廣告、但遲遲不敢下手報名，或者上了一堂課後仍覺得無法真正產出內容，那我真心希望這篇文章能幫你少走一些冤枉路。

每一位老師都有其獨到之處，沒有所謂絕對「最好」，只有「最適合你當下階段」的課程。
與其猶豫觀望，不如開始行動。

如果你還在猶豫怎麼選、或想知道更多實戰學員的真實心得，歡迎留言或私訊我，我會真誠分享我的上課筆記與推薦順序，幫助你做出更適合的決定。

走進短影音世界的第一步，其實沒有那麼難。
你只需要找到一位讓你「願意開始、敢於嘗試、持續產出」的老師。

影片剪不好可以重拍，腳本不順可以重寫，但行動，不能一直等。
下一個「被看見的你」，可能就從選對老師的這一刻開始。

一位70后的感慨：下半輩子我會陷入貧困嗎？　　文/劉黎平　　我一直是個有著憂患感，卻始終未走出憂患的人。　　從一個小悲劇說起吧。　　十多年以前，聽家鄉人說，父母生活勞動過的生產隊，有一位長我十歲左右的大哥，在鐵路旁電線桿上貼假證廣告，被警察追趕，中槍，還算幸運，打在腿上，之后扭送回鄉。　　吃了子彈，在我們當地是一件很不幸、很恥辱的事，怨婦罵丈夫時，最嚴重的一句話就是：“紅炮子穿心的”。這位老鄉的遭遇在當地引起的反響可想而知。　　老鄉姓毛，外號光頭哥，曾何幾時，他們毛家曾是方圓十來里的“顯族”。　　光頭哥父親名字中帶一個“敏”字，職業是漆匠，人稱“敏漆匠”，手藝祖傳，傳到他手里，不知是第幾代。　　從他所在的生產隊往外走十公里，沒有第二個從事漆匠手藝的。他所從事的產業，其附加值，遠遠高于社員們在地里刨一鋤，挖一鏟的勞動，他很為此驕傲，用了一番很形象的話來概括自己的成就感：“我雖然是農民，可一輩子沒下田沾過泥巴沾過水。”　　那個時代我所生活的農村，雖然極其貧困，社員們經常用地瓜當口糧，然后，敏漆匠家中頓頓有白米飯，天天能喝酒，壇子罐子里的腐乳、辣椒醬，墻上的臘肉干，沒斷過。　　異于常人的富貴，全源于他手中的活兒：刷漆。　　敏漆匠很豪爽，很大度，我們家在1979年回城后，將鄉下的房子作價一百來元賣給他家。后來，我家請木匠做了一個衣柜，請了一個蹩腳漆匠，刷得實在對不起行業平均水平。　　敏漆匠聽說后，立即叫他兩個兒子進城，吩咐說：“你們幫老鄉刷好柜子，一分錢都不能收，包括油漆成本。”　　這種大度和豪爽，半源于性格，半源于行業的驕傲。因為，我大度得起，豪爽得起。　　再過十年，進入上世紀九十年代，進城的鄉親和父母聊起敏漆匠，皆嘆息：漆匠家中光景，泯然眾人矣。　　又數年，則說：漆匠家中光景，不如眾人矣，兒子孫輩得出去打工了。　　父母聽了有些惆悵，很為這位生產隊顯族的沒落傷感，我當時是一位師專生，在旁邊聽著，全是一種局外人的感受：時代在前進，你不前進，多少有點活該。　　可惜當時年紀小，不知世道有多艱難。　　父母在1980年前后回城，父親在學校工作，母親進入了一家讓人眉毛都能長三寸的企業：縣五金交電化公司。在那個買一輛鳳凰牌永久牌自行車都得求爺爺告奶奶的時代，這家單位的榮耀有多大，用頭發都可以想象出來。　　在我兒時的記憶中，那是一個銷售行業工人無憂無慮，甚至有點囂張的時代。　　他們的稱呼本來就是一種榮譽，不叫售貨員，不叫服務生，而是堂堂正正的“營業員”。　　1984年春晚，張明敏的“中國心”紅遍大江南北，而春晚第二天大早，第一個用收錄機滿大街播放的，就是縣五金交電化公司。那樣霸氣的分貝，那樣高大上的氣勢，感覺好像張明敏是在五交化公司演唱似的。　　這也算是一種傳播的優勢吧。　　記得當時我去上學，從播放著“中國心”、“回娘家”的營業大廳里走出來，上世紀八十年代國有銷售企業的那種榮譽感，也延續到我這個小學生身上，讓我有如同從中南海走出來的豪邁感。　　有時候，在盛夏的夜間，公司的小伙子們在營業大廳里大分貝打開電視機，看全國武術錦標賽直播，因為電影《少林寺》的關系，那時候的武術比賽頗有粉絲，小伙子們一面喝彩，一面喝汽水，臉上洋溢著幸福得無比張揚的笑容。　　當時，所有的人都相信，他們這種自豪而幸福的生活，會持續下去，他們的明天也就是今天，他們的今天也就是明天，反正處在同一個領域：幸福。　　而且，按照當時的就業思路，這種幸福會延伸到我們70后身上，因為當時還流行一個職業接班制度：頂職。　　那時的公司開會，很少談及具體的業務，諸如營業額，利潤，公司經理作報告，主要內容是講政治，講新時期的大好形勢，那語氣，完全是黨委書記作政治報告。　　難怪當時一部名為《子夜》的電影，是根據矛盾的同名小說改編的，讓影評家吐槽：電影的主人公哪里像民國上海灘的資本家，完全是黨委書記在做報告嗎。為什么？是當時的經濟形態決定了藝術形態。　　種種的驕傲和豪邁，都來自于行業的壟斷性特征，站在高處的人，總是豪邁而幸福的。這和家鄉漆匠為什么豪爽、大度，都有同一個緣由：行業的獨一性，不可替代。　　因此，那時銷售行業的工人，微微地有點囂張，有點任性。　　姑且舉一例：　　五交化公司有一家專門賣化工產品的門市部，我母親曾在那里工作過。一位同事阿姨，胖胖的，坐在柜臺里懶得動身。某日，有位農民來買貨，問：“同志，請問有土紅嗎？”售貨員懶懶地回答：“沒有土紅，只有鐵紅。”　　其實，土紅和鐵紅就一回事。　　這恐怕是當時銷售行業態度的一個生動寫照。　　傲慢，來自于行業的獨一性。　　然而，不久，我就親眼看到和感受到這個行業的寒冬。　　上世紀九十年代初，我考上大學，雖然只是個師專，但是當時全班一百多號人（有大量復讀生），只考上九個。　　母親公司的人都很高興，有一位識時事者，很真誠地祝福說：“張大姐，你的崽爭氣，考上大學，又是教師，以后就不用像我們這樣擔心行業會垮掉，公司子弟能讀書的不多，驕傲，蠻橫，不學技術，現在嘗苦頭了，你們家小劉不錯，爭氣，不會進入下崗大潮。”　　彼時關于五交化公司會垮掉的傳聞，一波比一波高，有時候公司員工會自我安慰說：“不會的，肯定不會，我們是國有企業，我們的干部可以直接調到縣委當領導，都是國家工作人員，政府怎么能讓國家工作人員沒飯吃呢？”　　員工們還在用計劃經濟時代的身份來安慰自己。大家都有危機感，但是誰也不知道怎樣對付危機。　　然而，寒冬還是在危機感中如實地降臨了。　　我母親在公司垮掉之前退休了，領到了退休工資。但是絕大部分中年壯年員工，都在這個時候忽然失去了手中的飯碗。　　母親描述說：公司開了最后一次員工大會，宣布公司不行了，除幾個留守人員負責公司房產和租賃事項外，大家都散伙。老員工們痛哭起來：以前私人和家庭有事，可以找公司解決，以后，我們有事，找誰去？　　那一次，沒有幾個人走出去，尤其是那些年過四十，上有老下有小的男性領導，他們已經來不及走出去，無法再學習新的技能，無法找到一種與以前的體面相稱的工作方式。　　公司有一位營業主任，個子不高，且隱其名，三十來歲時當上公司領導，意氣風發，也有點得意忘形，見了普通員工，愛理不理。下崗后，一切的官架子，都轉變為在鬧市炒米粉的姿勢。　　當時我在家鄉教書，每次經過農貿市場，看到門口這位曾經指點江山的領導在滿頭大汗地一手執鍋，一手執鏟，系著污垢滿是的廚布，在那里從事第三產業的時候，心里像承受核彈爆炸一般，升起巨大的蘑菇云，這朵蘑菇云就是：憂患感。　　我不能像我的叔叔、阿姨輩那樣，在一個興旺的時代，被捆在一個沒落的行業上，被其活活耽誤。對于這個時代，他們也曾鼓掌，也曾歡呼，然而，他們卻在鼓掌和歡呼中憔悴和凋零。　　我的同輩中也有，有一位小學同學，頂職在一家國有銷售公司工作，后來娶妻，家居電器都買好了，結果碰上公司倒閉，新娘不干了，不來了。　　下崗女員工，是那時人民教師配偶的一個重要來源。教師錢不多，但穩定，女公務員不稀罕你，只好和下崗女工互相將就吧。　　娶妻和我學歷不對稱，這也讓我很憂患。　　那時的我，好像“平凡的世界”里的朱少平，不安于平淡的鄉村教師生涯，要走一條異樣的路，于是考研，以我魯鈍的資質，考了三次才考入暨南大學文學院。　　畢業，我進入媒體，紙媒界。　　我驕傲地認為：我終于走了一條和前輩們異樣的路。　　每年回家，和父母走在大街上，遇母親的同事，父母都會驕傲地介紹一番：我崽，如今在報社當記者。　　母親同事們，那些曾經在盛夏夜，在公司營業大廳一面喝酒，一面看武術錦標賽的一群，如今用仰慕的眼光看著我，我如同在玫瑰色的云端里。　　我進入紙媒，并不只是虛榮心使然，也是一種使命感使然。我喜歡文字，喜歡傳播文字，喜歡很多的人感受到我文字里散發的熱誠、激情和那么一點點勉強稱得上是智慧的玩意。　　我是如此地狂愛碼字，2000年的年底，2001年春節前夕，我許下一個愿望：希望我的名字每天都能在印刷品上，幾十萬甚至上百萬地傳播出去，果然，滿天神佛，列祖列宗，聽見我真誠的呼喚，我進入一家大紙媒集團，成了經濟新聞部的編輯，每天報紙左上角都印著我的大名：劉黎平。　　前輩們碌碌無為，靠著國家特殊的壟斷經濟形態過著舒心的日子，這是一種恥辱，人的落寞，往往是因為缺乏責任感，使命感，我這個70后的小知識分子，和他們那幫倒霉蛋是不同的，我是一個非凡的人物。　　說這話，似乎有點自命不凡，但是，進入新聞行業的人，有幾個是自命平凡的呢？　　說實在話，除了父母親人師長，我最感恩的，就是我所從事的這家紙媒，廣州的一家巨型紙媒。一些離開它的同事，多多少少向我抱怨過它，但是我始終沒有說過一句抱怨的話，不是謹慎，而是真誠。　　這家紙媒，不只是一個飯碗，更是一個盛放理想的容器，它實現了我的理想，讓我署名的文章每周幾十萬地向外傳播，讓我走在路上能遇到粉絲，讓我能出版幾本不太暢銷的書。　　這個世紀初，我進入紙媒時，正是如日中天的時期，廣告收入全國報業第一不說，居然還勝過正在興起的芒果臺。紙媒的廣告收入超過幾乎同級別的電視臺，這在如今是不可想象的。　　我那時也不能說沒有危機感，憂患感，因為我們經常要從網上找最新信息來源，記者們要等網上的央行加息減息消息，看新聞，往往第一時間上網，然后才考慮報紙。　　然而，我的憂患感，僅僅停留在紙媒與網絡平等競爭的層面上，報紙在新聞傳播領域，雖然將來不是一個獨一無二的存在，但至少是一個較大較強的存在。　　而且，勞動人民對于報紙質樸的情感，似乎也對我有著心理撫慰的作用。　　記得有一天晚上，十二點左右，上了班回家，叫了一輛的士，司機知道我是報社的，很羨慕地說：“報紙好啊，國民黨要辦，共產黨也要辦，反正缺不了你們。”　　這句話勝過千萬句經過精心策劃，引用了海量數據的精英人士的報告，人民如此看好我們，我們干嘛要憂患呢？　　其實，這位司機大哥的話，有一個詞要替換，就是“報紙”要替換成“新聞”。　　所謂的反正缺不了我們，這個我們，其實應該是職業化的新聞群體，而不是具體的我們的這一群個體。　　沒想到這個行業，廣告在呈現斷崖式的下滑，甚至能聽到斷崖的聲音，這聲音來自于工資卡，很多家紙媒已經在傳播這種聲音。　　隨著這種聲音到來的，是很多紙媒精英肉身的死亡，不明白為何行業的式微，要以人的生命作為祭奠和注解，莫非這就是共業？就是劫數？　　有一回參加兒子的家長會，一位女家長，也是同城報紙的，她跟我說：你們已經算幸運的了，還能在賬面上沒有下滑跡象，年終獎季度獎照發，盡管購買力不可同日而語，我們已經很多人在家里閑著，每個星期做不了幾個版，薪水實在是很沒面子。　　開完家長會，我牽著兒子的手，走在學校前面的林蔭大道上，看著他好奇地問我：爸爸，我們什么時候買路虎，我們什么時候換電梯樓。　　看著他忽閃忽閃的眼神，充滿著對父母未來，對自己未來的憧憬，我忽然有點緊張，我親愛的孩子，你知道嗎？爸爸的下半輩子可能陷入貧困。可能你得在這個貧寒的家庭里長大，如果你不夠走運，不夠努力，可能還得將這種貧寒延續下去。　　有一部美國短片小說，講一個小孩聽說班里要捐助貧困家庭，善良的他也拿了東西捐出來，結果老師很無情地告訴他：“某某同學，你不用捐獻，因為學校捐助的，就是你家。”當時那位孩子愕然之后的淚花，會是怎樣一種心痛呢？　　忽然擔心，自己的孩子，也會冒出這樣的淚花。　　我驚恐不安地悲傷起來，所有曾經有過的使命感、責任感，此刻被生存危機感沖刷得蕩然無存。　　我想起家鄉曾經富貴的漆匠，他的兒子在鐵路旁貼廣告挨槍子，想起母親公司那位曾囂張不可一世的業務主任在鬧市滿頭大汗炒米飯，我的下半生會不會像他們一樣呢？　　我當時引以為警示的，就是我如今所面臨的。　　引用我曾經寫過的一部玄幻小說：《一位史前暴君的筆記》，里面有這么一番話：“年幼的時候，我以為我能拯救這個星球；年少的時候，我以為我能拯救這個帝國；年青的時候，我以為我能拯救這座城市；中年的時候，我發現我連自己都拯救不了。”　　悲哉斯言。　　幼稚的兒子，目前不能感知我的危機感，就好像當年的我不能感知父母叔叔阿姨輩的危機感。　　我前幾年就有個擔心，擔心在媒體界，會出現像產業工人那樣的退出潮流。如今的這一群，是高知識高素養的一群。　　這種潮流，冷眼去看，不是某一個政策的失誤，不是某一個人物的品質問題，而是一種無法拒絕的潮流，一種無法用失誤和卑鄙去譴責的潮流。　　它總會來，它總會發生，它總會選擇某一人群，如果你不幸被選中，而且不幸在人到中年被選中，你能做到的，似乎只有跟著沉船上的老鼠逃生。　　不要嘲笑上一代人的落魄，因為很可能你會成為他們。　　不要說“人窮志不窮”，物質上窮了，精神也會跟著淪喪。即使在提倡越窮越光榮的時代，一個生產隊里，最窮的那一戶也是受嘲笑最多的一戶，更何況今日。　　伴隨著對下半生貧寒的恐懼，還有對光榮感失去的恐懼。　　我們很可能成為被照顧的一群，拿著國家的救濟過日子，一旦想到這個，我忽然明白，歐美那些高傲的曾經的精英，為什么寧肯在地鐵口搞雜耍，也不愿意去領救濟金。　　士可殺不可辱，在市場經濟社會還是存在的。因為他們不舍曾經有過的一份光榮感。　　漆匠、營業部主任，失去的也是一份光榮感。　　紙媒的人，如今從事的新營生，可謂五花八門，搞廚藝，賣“心靈雞湯”，從事童書推銷，或者跑動漫業務，或靠一棟大樓收租，這個社會只要不懶，不太蠢，餓不死人。　　然而，那一縷夕照般的職業榮譽感，卻已經蒼白，漸漸沉入昏暗。　　早知道如此，不如早一點去炒粉，去賣菜，去開班，在這些行業早一點折騰經營，憑著當年考入名校的智商和毅力，或許早就開上連鎖店，當上土豪了。　　還有一條途徑，就是理財。　　你不理財，財不理你，然而，憑借你在新聞界積下的那點子銀兩，在失去營生行業的情況下，它們的利息完全不夠你保證下半輩子的開銷。　　世界上沒有永遠不下跌的股票，沒有永遠高利息的理財產品，更何況你的基數也就那么一點點，要跟上通脹的速度，它們得翻倍地增長，有這樣的事嗎？捫心自問一下吧。　　還是說說職業榮譽感吧。　　新聞在碎片化，在個體化，新聞傳播主體也在碎片化，個體化，新聞從業者想要保持那份榮譽感，使命感，在保持主業的同時，微信是維持這種感覺的最合適平臺。　　問題是，這種職業感覺可能會延續下去，但往昔的那一點點收入上的優越感（其實也很不實在）卻再也維持不下去。　　閱讀量就算屢屢達到100000+，粉絲一萬、兩萬地漲到十萬，可是大部分人除了在朋友圈，在手指的劃撥中獲得一種數字刷新上的快感之外，真金白銀，一分也沒有。　　尤其是本人這種，純粹是賺吆喝的。覺得和當年在中學辦文學社，分發那些布滿濃稠油墨的文學小冊子沒啥子區別。　　對整個行業，我一直是個路盲，但我對那些口水救世主也沒有什么信心。　　世上從來沒有救世主，也沒有先知先覺者，一種新的行業形態，誰都預言不了，就好像從來沒有經濟學家能預言到經濟危機一樣。　　聽過很多的關于新媒體的報告，講座，然而到目前為止沒有見過一個有說服力的例子，就算是占了威權力高度的澎湃，聽說點擊量也在斷崖式的下崩。　　新的新聞形態，它一定有，一定有它的理存在著，就好像朱熹說的：凡是事物，事先一定有一個理存在。　　然而，世界是神秘的，不可知的，誰都摸不到這種新媒體形態的理，誰都不能準確描述它的具象，誰都說不清楚它何時來臨。　　就好像羅斯福新政，誰都以為是他挽救了美國的危機，誰都沒有想到是一場超規模的戰爭挽救了美國的經濟。（注：羅斯福、二戰并沒有挽救美國）　　是二戰挽救了美國，挽救了西方，然而，在這場挽救的過程中，是億萬百姓的痛苦和士兵的犧牲。　　我們新聞人摸索著走向那個新的媒體形式，沒有人能說清楚這個摸索過程和未來的情狀，但可以明白的是，我們也要經歷新聞的“二戰”，會有很多犧牲，很多痛苦，很多彷徨，或許不幸，只是不知道誰會面臨這些人力與時代力的摩擦。　　作為自封的太史，我只能暖男式地說一句：摸索前進的路上，我們保重。 貧困從來不是一種不幸，最大的障礙是不愛 貧困是一個寶貴的環境 貧困不是套住幸福的枷鎖分頁：123

一) 小時，從無知中而來 我為天真而活 被愛，我的天最大 哭一哭，變成寶 降世，是父母的榮耀 搖籃，搖出的理想 懷抱愛，走向我的國 (二) 長大的腳步，很輕 輕得，只剩下夢 成年，我為理想而活 像一只雄鷹，學飛 尋找光，我飛向高處 夢里，我出入江湖 用熱血，煉造我的才 (三) 我走過的，都是戲 活在生活的劇情 寫一筆，記錄自己 走一步，是人生 我在故事中，成名 有十八般，熱愛 成家，我學會抗壓 釋放愛，給家庭…… >>>更多美文：自創詩

有個夢改變明天， 問藍天做好人。 給真心對等青山， 做大事負出生命。 >>>更多美文：自創詩

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