誰值得，誰不必，花了10幾萬學費，上 7堂短影音課後的純實戰排名

短影音⋯⋯幾乎已經成為這個時代的所謂「極速變現管道」

不管是 Instagram Reels﹐YouTube Shorts...還是 TikTok ，滑著滑著你就會看到別人拍出很吸睛ㄉ影片～賺到觸及、找到客戶、甚至搞到整個事業都翻轉起來！而我？就是那個每天看著別人的影片看得心癢癢，但一直不知道自己該從哪邊開始的那種人...

一開始我其實只是單純想把自己的小品牌經營起來～那時候也沒預算可以請代操，就是想說自己學學看，可是⋯影片剪輯？腳本設計？完全是霧煞煞。

所以說我就開始自己找資料、看教學、爬社群、看網紅分享，報名課程什麼的⋯結果才發現現在網路上的「短影音課」超、級、爆、多，而且每一位講師都說自己的方法才對，看的越多我越搞不懂要從誰開始。

那個⋯與其繼續觀望，不如直接動手試試！我決定採取最直接的方式，就是：實際去上課、親身體驗。

我總共報名了7位不同講師的短影音課程！從線上課程到實體班、再到密集營、顧問式1對1教學、每種類型我幾乎都碰過了

目的很單純，就是想找出到底哪種課程，最適合像我這樣──「沒經驗、沒風格、只想搞懂怎麼開始」的短影音新手。

💸 我真的花了十幾萬的學費與器材費，就是想幫你找出：哪個短影音老師，最適合你！

這篇文章，是我這段學習旅程的完整紀錄，也是一個集合7位講師、影片與實戰淬煉過的心得彙整。

我會真實分享每一堂課的內容特色、授課風格、適合族群，然後會根據我的親身體驗，給出最真實的推薦（或不推薦）理由。那個～如果你也正準備要踏入短影音的世界，但還不知道該從哪裡選起，希望這篇文章，能幫你少走一點冤枉路。

短影音老師推薦01：老獅說｜從邏輯到實作，幫我真正跨出短影音的第一步

在8位講師中，老獅說的課是我最早報名、也是收穫最大的一堂。

一開始被吸引，是因為他不像其他講師只強調「拍得酷」、「剪得快」，而是強調內容邏輯、帳號定位、以及商業應用的整體策略。

同時他是全臺唯一聚焦在小班制的課程，強度極高，一整天只休息不到20分鐘，好幾次的一對一，非常有感。

對我這種不想只是玩影片、而是希望經營品牌的學員來說，簡直是剛好切中痛點。

📚老獅說課程規劃：從定位→內容→實拍→演算法，一環扣一環

老獅說的課不是單次講座，而是一套有結構的教學流程。我報名的是【短影音起手式】主題課程，內容大致分為以下幾個核心模組：

• 1. 短影音時代的內容邏輯：從平臺演算法演進談到用戶習慣，讓我理解為什麼有些影片明明不炫技卻特別有感。
• 2. 品牌定位與帳號規劃：老師會帶你釐清「你是誰、要講什麼、為誰而拍」，這對一開始還搞不清楚方向的我超重要。
• 3. 腳本設計與內容公式：教我如何拆解熱門影片的節奏、開場、CTA，還給了一套「5秒吸睛、10秒鋪陳、20秒轉折」的結構公式。
• 4. 實際拍攝與剪輯演練：手機就能操作，還搭配剪映示範，即使完全沒剪片經驗也能跟上。
• 5. 演算法理解與上片建議：這段我學到最多，包含標題撰寫、Hashtag邏輯、貼文時機等超實用技巧。

老獅說課後評比：最適合想走長期經營路線的人

老獅說的課，不是用華麗技巧吸睛，而是從底層邏輯幫你建立穩定產出能力。上完課我最大的感覺是：「原來短影音不是一場炫技秀，而是一場邏輯清楚的內容工程」。

✅ 老獅說推薦給什麼類型的學員呢？

● 想經營個人品牌或小生意的人

● 希望學會企劃＋拍攝＋轉換的一條龍內容策略者

● 已經知道自己不能只靠剪影片，而要學會說故事的人

❌ 老獅說不太適合什麼學員呢？

● 想短期爆紅、期待上完課就變KOL的人

● 完全不想思考，只想套模版做內容的人

📊短影音課程評比結論：9/10(10分最高)

老獅說是我整體評分最高的一位講師。對我來說，這堂課就像是打通短影音內容經營的「任督二脈」。

課程連結：https://www.facebook.com/Lionchung920/

短影音老師推薦02：蟬師｜當內容不只是內容，而是「思考後的內容」

如果說其他講師比較像是在教你「怎麼做」，那蟬師的課，則更像是在教你「怎麼想」。

在一場約莫20多人的教室裡，他從沒有放什麼炫目的簡報，也幾乎沒有操作教學，但就是能在短短幾小時內，把你原本以為自己會的東西，徹底拆解、重構，甚至讓你開始懷疑自己到底懂不懂內容這件事。

這堂課對我來說，不輕鬆，但很值得。

📖蟬師課程規劃：從思維、結構到創作意圖，讓你重新理解「內容是什麼」

蟬師的課程形式是小班制討論＋案例分析，有點像內容哲學課＋創作實驗室，沒有SOP公式，但每一句話都值得反覆咀嚼。課程大致分為幾個核心：

• 1. 內容本質的定義與再認識：透過九宮格分析自我優勢，並且發展出什麼是有價值的內容？誰在乎？為什麼？
• 2. 信息設計與敘事結構：怎麼鋪排一段話，讓觀眾不是「看過」，而是「聽懂」？
• 3. 切題 vs 切身：主題如何轉換為觀眾的感受
• 4. 反直覺式內容策略：有時候，不說你想說的，而是說對方還沒意識到的
• 5. 內容創作實作與互評：每個人都要現場提出1段內容架構，並彼此點評

🧭 蟬師課後評比：最適合想要升級內容邏輯與深度的創作者

蟬師的課不是給初學者的入門磚，而是給創作者的「轉型轉念」之課。他不會教你怎麼拍、怎麼剪，但他會讓你在下一次寫腳本、下主題、挑敘事角度時，做出更有思考過、更能打動人的選擇。

✅ 蟬師推薦給什麼類型的學員呢？

● 已有短影音創作經驗，但內容總覺得「沒力道」的人

● 希望在內容上建立獨特思維與深度的創作者

● 媒體人、寫作人、講師、個人品牌經營者

❌ 蟬師不太適合什麼學員呢？

● 技術導向學習者（例如想學剪映、拍攝技巧的）

● 完全新手，希望直接套模組的人

📊短影音課程評比結論：9/10(10分最高)

蟬師不是讓我拍出最多影片的那一位，但卻是讓我「改變內容思維」最深的一位老師。

課程連結：https://www.facebook.com/profile.php?id=61569673449919

短影音老師推薦03：安達老師｜從零到會拍會剪，這堂課讓我真正動手做出第一支影片

如果說其他老師偏向策略、邏輯與說服，那安達老師的課程，則是短影音「技術面」的終極入門。

我參加的是他的實體操作課，一進場就是一排腳架、一堆燈光、還有手機支架，每位學員都要從設定畫面、調整光源、設置角度開始自己動手做。對我這種對器材和拍攝流程完全沒概念的純新手來說，這堂課真的非常實用，也意外地很有成就感。

🔧安達課程規劃：一整天密集實作，帶你拍出屬於自己的短影音

安達老師的課程主打「學了就能拍、拍了就能剪」，課堂流程很清楚，而且節奏抓得剛好，不會讓新手有太強的壓力。課程內容大致包含：

• 1. 腳本設計簡化法：用簡單的方式寫出「開場－內容－收尾」的拍攝腳本
• 2. 上片與排程建議：簡單實用的發片流程，降低拖延與卡關機率

✅ 安達老師課後評比：最適合完全新手，尤其是商家、個體創業者

這堂課沒有太多理論，也沒有演算法分析，但卻幫助我實實在在地跨出技術門檻，讓我開始能「自己拍、自己剪」。如果你是商家老闆、講師、工作者，想要自產影片、卻又對工具陌生，這堂課真的很適合你。

✅ 安達老師推薦給什麼類型的學員呢？

● 完全沒有拍攝經驗，但想自己製作影片的人

● 商家／講師／顧問等需要內容自產的個體創業者

● 希望當天就能學會拍剪流程並完成作品的新手

❌ 安達老師不太適合什麼學員呢？

● 已有拍攝／剪輯經驗，希望進一步學習策略者

● 對單純實作課程不感興趣的人

📊短影音課程評比結論：8/10(10分最高)

安達老師的課，讓我從「完全不會拍片」到「自己拍得出影片」，對於剛起步的我來說，這是一個紮實的開始。

課程連結：https://drich01.com/anda/shortvideo/

短影音老師推薦04：酷炫｜從百萬網紅的角度看短影音：不是教你怎麼拍，是讓你想清楚「為什麼拍」

如果你在 YouTube 或 TikTok 上混過一陣子，肯定聽過酷炫這個名字。作為百萬等級的網紅，他的影音風格誇張、直白、有記憶點，也因此吸引了一大票年輕粉絲。

參加他的課，說真的不像在上課，更像在聽一場「創作人的現場告白」。

我報名的是他開的分享講座＋簡易操作班，現場人數眾多，氣氛熱烈，很有「網紅本人就在眼前講心路歷程」的感覺。

🔥 酷炫課程規劃：風格經營＋創作觀念＋平臺玩法分享為主

酷炫的課不太像一般系統性教學，比較偏向經驗分享型，主要圍繞以下幾個重點：

• 1. 創作者生涯的實戰故事：他如何從素人轉型成全職創作者，當中遇過的流量高潮與低谷
• 2. 爆款影片的共通元素：標題取法、節奏控制、情緒鋪陳的實例講解
• 3. 平臺玩法解析（特別是TikTok與YouTube Shorts）：演算法觀察、熱門題材分析
• 4. 個人風格塑造與人設打造：如何讓觀眾一看就記住你
• 5. 如何維持產能與創作熱情：給長期經營者的心法建議

雖然課程中有簡單帶到腳本與拍攝流程，但更多時間是放在激發創作觀念、建立風格意識這件事上。

🎯 酷炫課後評比：適合正在迷失方向或追求突破的創作者

酷炫不是那種一步步教你做影片的講師，但他會讓你理解：「成功的短影音創作者，靠的不是技術，而是選對了角色與表達方式。」如果你正卡在創作動力低落，或是迷惘於個人風格定位，這堂課會是很強的補血劑。

✅ 酷炫推薦給什麼類型的學員呢？

● 想靠短影音打造個人影響力、成為創作者的人

● 對創作流程與網紅思維好奇、正在卡關者

● 想經營 TikTok、YouTube Shorts 等娛樂導向內容者

❌ 酷炫不太適合什麼學員呢？

● 完全技術導向的新手

● 商業品牌方、企業用戶希望建立內容SOP者

📊 短影音課程評比結論：8.5/10(10分最高)

酷炫的課更像一場「創作燃料補給站」，適合想找回創作熱情的人。

課程連結：https://startingedu.com/product/practical-guide-to-popular-short-videos/

短影音老師推薦05：穿透｜比你更懂「品牌該怎麼說話」的短影音顧問型講師

穿透的課，是我這次八堂課裡資訊量最密集、筆記寫最多的一堂。

他不是創作者型的老師，也不像其他講師會有很多現場互動或創作演練，但他是少數能把品牌思維、行銷策略與短影音結合得很有邏輯的一位講師。

簡單說，他就是一位「懂行銷＋懂品牌＋懂影音操作」的顧問型導師，如果你是公司行銷人員、負責社群內容的主管或品牌創辦人，他的課幾乎是必修。

🧩 穿透課程規劃：邏輯導向、系統整合，不講流量，只談策略與轉換

穿透的課分成三大塊：品牌定位、影音策略、商業應用。我參加的是實體授課＋分組討論形式，課程重點如下：

1. 品牌價值轉譯為影音內容的公式：怎麼把「我們很專業」拍成觀眾會想看的一段影片？

2. 顧客認知路徑與內容策略設計：如何讓影片成為「預約／詢問／成交」的引導工具

3. 平臺內容分發與佈局策略：一支影片如何延伸到 IG Reels、YT Shorts、LINE社群、部落格

📌 穿透課後評比：適合行銷人、品牌主、正在用影片帶營收的你

穿透的課程不炫技也不娛樂，但非常「扎實」像一本短影音策略白皮書。如果你是自媒體、品牌行銷、企業老闆，已經不只是想「有東西上架」，而是想打造有效率的影音營銷模式，穿透的課是你該上的那一場。

✅ 穿透推薦給什麼類型的學員呢？

● 中小企業行銷主管／品牌經營者／內容策略規劃師

● 想讓影片「變現、導流、養粉」的人

● 已經會拍片但卡在成效不明、無法衡量轉換的人

❌ 穿透不太適合什麼學員呢？

● 剛入門、連帳號定位都還沒想清楚的新手

● 想要學剪輯、腳本操作、拍攝技巧的技術學習者

📊 短影音課程評比結論：8/10(10分最高)

穿透是那種你上完之後，會回頭重聽錄音檔好幾遍的老師。資訊濃度高，建議有一定創作經驗或品牌背景的人來上更有效。

課程連結：https://xway.com.tw/

短影音老師推薦06：617行銷筆記 劉易蓁｜最接地氣的創作者同行，教你用真實走進觀眾心裡

在這一輪八堂課程中，617行銷筆記的劉易蓁老師，給我的感覺就像是「創作者圈的老大哥」-親切、真實、務實。

他沒有過度包裝，也不是靠炫技來教學，而是用自己一路經營、接案、帶社群、轉換的經驗，很誠實地分享「創作這條路的真實模樣」。

這堂課我收穫的，不只是資訊，還有很多「被理解」的感覺。

📘 劉易蓁老師課程規劃：從自媒體經營出發，給內容創作者最實用的提醒

劉易蓁老師的課，是以他自己品牌帳號的經營歷程作為主軸，搭配觀察數據、實戰案例，提供許多「內容創作路上容易忽略卻最關鍵的盲點」。大致課程內容包含：

• 1. 如何從0開始經營一個有靈魂的帳號（不只是發文，而是建立角色感）
• 2. 內容產製節奏與創作瓶頸突破法（產能管理＋現實壓力平衡）
• 3. IG、Threads、Reels等平臺特性解析（以生活型、知識型帳號為主）
• 4. 如何從內容中「慢慢培養信任→形成轉換」
• 5. 個人創作者如何累積自信與永續經營能量

🧡 劉易蓁老師課後評比：適合想「慢慢把內容做出來」的創作者與接案者

如果你不是想當網紅、也不期待三週爆粉一萬人，而是想慢慢建立個人風格、說出真實故事，617行銷筆記劉易蓁老師的課就是你該去坐一坐的地方。

他就像一位創作者心理教練，不教你怎麼搶熱點，但會告訴你：「熱點燒完後，你還剩下什麼？」

✅ 劉易蓁老師推薦給什麼類型的學員呢？

● IG經營者、自媒體初學者、個體創作者

● 正在面對創作焦慮、產能壓力、缺乏方向的人

● 想把生活經驗轉化為社群內容的人

❌ 劉易蓁老師不太適合什麼學員呢？

● 尋求技術教學／剪輯操作課程的學員

● 商業品牌方希望獲得影音轉換工具的企業代表

📊 短影音課程評比結論：8/10(10分最高)

劉易蓁老師不是短影音的技術教練，而是內容創作者心靈上的同行者。這堂課幫我重拾了創作的初心。

課程連結：https://www.facebook.com/617bee/

短影音老師推薦07：串串李川｜創意不是學來的，是被點燃的-風格型創作者的靈感加油站

串串李川這位講師的課，是這8堂中最跳Tone的一堂。

大量用案例、腦洞、現場發想互動，帶你進入「創作自由意識」的世界。如果你習慣邏輯式教學，這堂課會讓你靈感爆棚。

他本身就是一位用極具個人風格短影音內容在社群上引發話題的創作者，從生活細節、語言節奏到構圖風格，都讓人一看就知道是他。

🎨 串串李川課程規劃：內容破框訓練＋靈感挖掘工作坊

這堂課的教學風格非常特別，內容不是線性安排，而是類似一場創意腦內風暴：

• 1. 案例分析：那些爆紅不是巧合，而是設計
• 2. 題材腦力激盪：透過「反差題材」、「角色反轉」、「無厘頭敘事」激發創意
• 3. 語感與視覺節奏的實驗訓練：如何剪出「看不懂但停不下來」的吸睛效果
• 4. 風格測驗＋反饋討論：讓你更清楚自己適合什麼類型的創作風格

🚀 串串李川課後評比：適合喜歡創意、風格強烈的創作者

這堂課幫我找回了創作初期的那份「自由感」。不是為了演算法、不是為了爆紅，而是為了讓我自己先覺得：這支影片我做得很爽、很真誠。

✅ 串串李川推薦給什麼類型的學員呢？

● 想打造獨特風格的短影音創作者

● 喜歡創意題材、情境設計、實驗型敘事的人

● 走非主流、不想迎合市場的內容創作者

❌串串李川不太適合什麼學員呢？

● 尋求教科書式課程、新手需要基本工具教學者

● 商業品牌希望直接導流或轉單的實戰應用需求者

📊 短影音課程評比結論：8/10(10分最高)

李川老師不是來教你「怎麼做內容」，他是來問你「你想讓觀眾感受到什麼」。這堂課適合腦袋想跳一跳的人。

課程連結：https://hahow.in/courses/6221a5a8b82e9300073a24df

我的Top 3推薦講師與理由：根據不同需求，推薦給不同的你

上完這7位老師的課之後，我最大的心得就是：沒有最好的課，只有最適合你現在階段的那一堂課。

所以我不單純選「誰講得最好」，而是從「誰最能解決我當下卡關問題」的角度，挑出我最推薦的3位講師，並依照需求分類如下，排名不分先後：

🎯 1. 想建立內容節奏與商業邏輯的人：老獅說

如果你是零經驗，但很明確知道自己是為了經營品牌、推廣服務、建立信任感才進來做短影音，那你絕對該先上老獅說的課。

他不會只教你「拍什麼」，而是一步步建立你的內容邏輯、平臺操作節奏與影片的角色功能。從定位、腳本到實作，全流程一次打通，非常適合經營者、創作者、接案者的起點課。

✅ 適合誰：想打造個人品牌、商業應用導向創作者、想穩定輸出內容者

⭐ 推薦指數：9/10(10分最高)
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🗣️ 2. 想提升鏡頭表達力與舞臺感的人：酷炫

如果你已經會拍、會剪，但始終在鏡頭前「放不開」、找不到屬於自己的角色感與節奏，那酷炫的課會給你很大刺激。

他本身就是百萬網紅，課程內容偏向經驗分享＋創作者心法，特別著重在「如何在鏡頭前自然地展現自己、創造記憶點與娛樂張力」。即使是講一樣的內容，他能教你怎麼「講得有感、有力、讓人記得住」。

✅ 適合誰：想打造個人特色、自帶風格的創作者／自媒體經營者

⭐ 推薦指數：8.5/10(10分最高)

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🧠 3. 想升級內容深度、強化敘事邏輯的人：蟬師

如果你覺得自己拍得還行、剪得也會了，但影片始終缺乏穿透力、打動不了人，那你很可能卡在「內容邏輯」與「敘事設計」的階段，這時候，蟬師的課就會是你突破瓶頸的重要推手。

他會帶你深入探討內容的本質、觀點的選擇與資訊的設計方式，幫助你說出有重量、有思考、有情感厚度的內容。這不只是內容技巧，更是思維養成。

✅ 適合誰：創作一段時間、想突破內容深度的創作者／講師／顧問

⭐ 推薦指數：9/10(10分最高)

7位短影音講師特色彙整總表

講師名稱	教學風格	適合對象	推薦指數
老獅說	實戰派、邏輯清晰	想從0開始建立內容策略者	9/10(10分最高)
蟬師	哲學派、內容有深度	已有基礎者	9/10(10分最高)
安達老師	節奏明快、重實拍	新手～進階剪輯	8/10(10分最高)
酷炫	網紅型、娛樂感強	想紅／想破圈者	8.5/10(10分最高)
穿透	論述深入、策略導向	品牌或商業經營者	8/10(10分最高)
617	經驗談豐富、接地氣	IG小編、自營商	8/10(10分最高)
串串李川	創意取勝、風格強烈	喜歡玩風格、破框創作者	8/10(10分最高)

你現在的短影音學習階段，誰最能幫你跨過去？

報名課程不是為了學得最多，而是為了「解決當下最困難的問題」。

這8堂課帶給我不同角度的刺激，有些讓我馬上實作，有些則在幾天後才回味無窮。

最後送你一句我在課程中最有感的話：

「你不是要變成最厲害的創作者，你只是想要被看見、被理解，然後說出你真的想說的話。」

希望這篇心得，能幫你選對你的第一堂課，或下一堂該上的課。
 

安達老師短影音課程有含變現策略嗎？

看完這篇完整的7位短影音課程老師評比，不知道你心中是不是也開始浮現出「我適合哪一位老師？」的念頭？

我知道，現在學短影音已經不只是跟風，而是每一位想建立影響力、經營個人品牌、甚至推廣事業內容的人，幾乎都必經的關卡。

這7位老師當中，有的擅長邏輯清晰的架構教學，有的主打超接地氣的實作訓練；有人像朋友陪伴你一步步拍出第一支作品，有人則直接給你商業變現的完整藍圖。每堂課我都親自體驗過，也從一個完全不會剪影片的門外漢，一步步找到自己適合的風格與節奏。

如果你也跟我一樣，曾經在網路上看過一堆廣告、但遲遲不敢下手報名，或者上了一堂課後仍覺得無法真正產出內容，那我真心希望這篇文章能幫你少走一些冤枉路。

每一位老師都有其獨到之處，沒有所謂絕對「最好」，只有「最適合你當下階段」的課程。
與其猶豫觀望，不如開始行動。

如果你還在猶豫怎麼選、或想知道更多實戰學員的真實心得，歡迎留言或私訊我，我會真誠分享我的上課筆記與推薦順序，幫助你做出更適合的決定。

走進短影音世界的第一步，其實沒有那麼難。
你只需要找到一位讓你「願意開始、敢於嘗試、持續產出」的老師。

影片剪不好可以重拍，腳本不順可以重寫，但行動，不能一直等。
下一個「被看見的你」，可能就從選對老師的這一刻開始。

被夢想俘虜的人生　　　　你肯定有這樣一個朋友吧：在銀行工作，長得一般，業務湊合，有老婆孩子，勤勤懇懇養家糊口，不愛說話，但如果開口說話，說的話也多半無趣無味——總之形象非常白開水，在任何一個社交場合都是角落里不大起眼的人。事實上你肯定有不止一個這樣的朋友，事實上你自己沒準就是這樣的人。　　　　你能想象這個朋友突然有一天離家出走了嗎？然后等你再聽說他的消息時，據說他已經到了巴黎，正從頭開始學畫畫，要做一個畫家。你很難想象，但是毛姆卻寫了這樣一個人。他的名字叫查爾斯。在留下一張內容為“晚飯準備好了”的紙條之后，他離開了自己相伴17年的妻子和兩個孩子，去了巴黎。那一年他40歲，住在全巴黎最破舊的旅館，身上只有100塊錢。　　　　《月亮和六便士》卻不是這樣一個故事。全世界都在追逐著夢想，查爾斯卻在追逐他的噩運。好吧，這兩件事其實沒那么不同，被夢想俘虜的人就是在追逐自己的噩運。當然這里所說的夢想，是真的夢想，不是“爸爸媽媽說”、“老師說”、“電視報紙說”里被說出來的那個藍圖，不是藍領白領之上的那個金領，不是獵人給麻雀設的圈套里的那點米粒。　　　　別人的人生是在不斷做加法，他卻在做減法。人的每一種身份都是一種自我綁架，唯有失去是通向自由之途。（勵志文章  www.lz13.cn）所以查爾斯拒絕再做“丈夫”、“爸爸”、“朋友”、“同事”、“英國人”，他甩掉一個一個身份，如同脫去一層一層衣服，最后一抬腳，赤身裸Ti踏進內心召喚的冰窟窿里去。　　　　小說里的那個“我”問他：“難道你不愛你的孩子們嗎？”他說：“我對他們沒有特殊感情。”“我”再問他：“難道你連愛情都不需要嗎？”他說：“愛情只會干擾我畫畫。”別人也許會同情他的窮困潦倒，他拿起畫筆時，卻覺得自己是一個君王。　　　　這樣的人當然可惡。他的眼里只有自己，沒有別人，自私，沒有責任心，不屑和“社會”發生任何關系。但他又很無辜，因為他的眼里豈止沒有別人，甚至沒有自己。他不是選擇了夢想，而是被夢想擊中。用他自己的話來說，“我必須畫畫，就像溺水的人必須掙扎。”如果說他與別人有什么不同，就是他比別人更服從宿命。夢想多么妖冶，多么鋒利，人們在驚慌中四處逃竄，逃向功名，或者利祿，或者求功名利祿而不得的怨恨。但是查爾斯拒絕成為“人們”里面的那個“們”。滿地都是六便士，他卻抬頭看見了月亮。分頁：123

房子也許是租來的，但生活不是　　文/周宏翔　　十月的時候，松松搬了第三次家，這是在上海工作以來最傷筋動骨的一次，或許是呆的時間長了，行李由一個變成三個，三個變成五個，完全呈奇數倍增長。直到筋疲力盡把所有東西扛進屋子里，松松給我打了個電話，“天，我終于知道我為什么找不到男朋友了，我簡直就是自己的男朋友，我竟然靠自己搬完了東西，從浦東到北新涇，簡直要瘋特了！”因為房東要賣房，即使松松出再高的價格，對方也不租了，最后那一兩個月，房東隔三差五帶人看房，松松也是受夠了，二話不說，終止了合同，跑回自己曾經最熟悉的北新涇找房子，也不管從東明路到北新涇到底有多麻煩，她說，這就是做人的態度。　　但是，搬完家后，松松立馬就窮了。她無奈地說：“我這個月要還六千的信用卡，想想又覺得好無力。”每當這時我都特別吃驚，六千，為什么，在我和她工資相當的日子里，我一直無法理解為什么一個月可以用掉這么多的錢，“你還了信用卡不是要喝西北風啦？”松松說：“那怎么辦呢，總不能虧待自己啊！”　　像我和松松這樣的年輕人，二十五六歲，有穩定工作，出入高檔寫字樓，經常出差飛來飛去，相比于許多的同齡人，都有著難以掩飾的優越感，但是，每當我一聊到身邊的同學，很快就道出不明所以的感慨來，“雖然別人在小地方只有三千來塊工資，說實話還不夠還你信用卡一半的消費，但是，別人已經買房買車啦，就算是借的父母的錢也好，朋友的錢也好，靠山吃山，靠水吃水，結婚的結婚，生孩子的生孩子，像我們呢，外表光鮮，其實什么都沒有，連房子都是租的。”　　“那又怎么樣？換句話說，現在給你三千塊，讓你蝸居在一個夜里連書吧咖啡廳都沒有的小城鎮，除了一兩家只有五六年前老歌的KTV和幾家烏煙瘴氣的麻將館以外，就只剩下跳廣場舞的大媽了，你愿意嗎？”松松總是這么自信地說。　　去年三月的時候，松松花了一筆重金去學芭蕾舞！當時我在電話里笑了她半天，她不以為意地說：“有什么好笑的，你以為你就沒有什么愛好是別人不會發笑的嗎？”一句話噎住了我，立馬笑不出來了。　　就是這樣的她，可以把錢砸在練習舞蹈，學習外語，出門到處旅行，買上千的衣服，也是這樣的她，在精疲力盡之后回到自己在北新涇的小蝸居里，看美劇逛淘寶淘機票。出入CBD的光鮮外表底下，是進出老工房的簡單生活。　　我說：“松松，你應該存一點錢，無論如何不可能在上海這么多年什么都不留下吧。”松松不屑地說道：“我存的啊，只是存得少，要是你讓我工作只是為了存錢，我還不如回小地方生活呢，我為什么要生活在大城市呢，就是因為在這里我才可以體會更多有趣的東西，不是嗎？”　　不可否認，她說得沒錯。　　即使如此，依舊在網上有很多人嘲笑飄蕩在北上廣的年輕人，說我們這樣的人放棄家鄉，只是愛慕虛榮，即使奮斗十年，也不可能在北上廣買下一套房，即使真的有能力買下來，那多半也不是靠自己，即使真的靠自己，那多半就是拼得頭破血流千瘡百孔。這樣一說，松松就會笑，“是嗎，我為什么一定要在北上廣買房呢？說這種話的人肯定是嫉妒，如果不是嫉妒，他過他的小日子，我過我的大生活，有何相關？而且，如果說這個話的是個男的，我真想一巴掌拍死他，連我這樣的女生都有勇氣在這茫茫人海中飄蕩，他居然窩在安逸的環境說三道四，不好笑嗎？”　　周末的時候，松松打電話給我，說想去宜家逛逛，原本我以為只是逛，結果松松買了一張桌子，一個沙發，幾卷墻紙還有若干零零碎碎的小飾品。　　我扛著桌子，望著松松問：“你是準備干嘛？”　　“不干嘛啊，我那個房間太low了，躺在床上完全體會不到家的感覺，所以我得動工改造一下。”　　“拜托，那只是租的房子好嗎？”　　“那又怎么樣？房子是租的，但生活不是。”　　從那天開始，松松一下班就開始“改造”她的“閨房”，經過一周的時間，她邀請我再去，已經翻天覆地變了樣，她把舊家具都收起來，聯系房東，能退走的就退走了，整個屋子簡直和新家一樣。　　那天我和松松坐在她新買的沙發上看電影，那是安妮海瑟薇主演的一部戲，松松抱著抱枕，說：“為什么國外的人都是租房子生活，從來不會因為房子的問題去局限自己的腳步，但中國人不行？好像一定要有一套自己的屋子，落上自己名字的房產證，才可以稱得上完美的人生？”　　“因為有了房子，才有家。”　　“什么是家？”　　“有愛的人，有柔軟的床，有早餐，有晚飯。”　　“所以這些一定要有自己的房子才能有？”　　“這個……”　　“我新買的床墊很軟，如果我找到男朋友，我覺得在這個屋子里，我們也可以過得很開心，我不會強迫心愛的人一定要有房子，但是他必須要有一顆能夠奮斗出房子的心。我不拒絕優秀的男生，但是我依舊不認為那些庸人自擾的條件是局限他追求我的擔心。”　　后來安妮海瑟薇演的角色在路口被車撞死了，松松竟然稀里嘩啦地哭起來。　　“不過是一場戲而已。”　　“對啊，只是突然覺得，他們在最好的年齡錯過了彼此，沒有在最好的年齡好好去看看這個世界，多可惜。”　　“你不要這么文藝女青年了好嗎？”　　“我才沒有！隨便感慨一下而已，晚上在我家吃吧，我買了菜。”　　晚餐的菜很簡單，我們坐在桌子兩端，整個屋子氣氛很好，或許是松松特地“裝修”過的緣故。松松的菜不能算得上美味，但是卻讓人覺得踏實，有那么一刻，我覺得好像我們并不是在上海漂泊的兩個人，而是在家生活的好朋友，而這個屋子并沒有那么多排斥我們的氣息，反倒有一種格外的包容。　　“周，你覺得錢重要嗎？”　　“就目前來說，還是挺重要的，如果我們真的沒錢了，連活下去可能都是個難題。”　　“不，如果我們真的沒錢了，我們要有能力相信我們還可以賺錢，而不是坐吃等死，所以，我覺得錢并不是那么重要。”　　“你下次不要總是設圈套套我進去，我就沒辦法反駁了。”　　“誒，我只是覺得，每天睜開眼睛醒來面對天花板，閉上眼睛安睡所在的床，可能都不是自己的，這個時候有那么一點點恐懼，因為太陌生，都好像不能沾染自己的氣息，所以我非常討厭搬家，你懂嗎？”　　“恩，大概能懂。”　　“但是，我覺得，我們不能因為房子是租來的，就要把生活也過得像別人給的一樣，隨時都可以拿回去，所以，我們在上海是來干嘛呢？我覺得就是要活成另一外一個自己，一個別人隨時可以拿走你的東西，但是永遠拿不走你生活的那個自己，丟了工作，可以找到待遇相等的，丟了愛情，可以找到一個對自己更好的，我們不是租了他們，而是我們有資格擁有他們，你說對嗎？那些說我們站著說話不腰疼的人，我想，根本原因還是因為他們沒有站起來過。”　　松松和我在上海三年了，在這個期間，難道真的就是處處快樂的嗎，并非如此。就像每一個努力活著的人一樣，我們花了很長的時間去給自己充電，讓自己變得三頭六臂，甚至更堅強，希望每一次站在別人面前的時候，都能表現出最好的自己。也是這樣的松松，一個人走過很遠的路，或許沒有什么目的，但是依舊會去看看路上的風景，也一個人生過病，坐地鐵去很遠的地方，在病房里只有自己的手機陪伴自己，也喝酒喝到斷片，一個人昏昏沉沉地躺在床上哭泣，也有深夜的時候，一個人走到樓下附近的燒烤攤上，吃兩串半生不熟的燒烤。　　有一次，松松應該是去了西塘或者揚州，她就這樣閑逛了一個下午，然后很開心地告訴我，那個地方，走走也是不錯的。明明聽起來那么孤單的話，但是她卻還是很開心。　　還有那么一次，一個朋友說簡直受不了上海的生活，這樣的日子到底有個什么嘛，除了高收入高支出，回到家連個說話的人都找不到，一點歸屬感都沒有，簡直就是浪費青春。當時松松很不客氣地說：“歸屬感又不是別人給你的，是你自己給自己的，難道你回到老家，靠著父母吃吃喝喝就叫歸屬感嗎，你在小城市上班，自己住一套房，就不會這樣孤孤單單了嗎？”　　松松收拾碗筷的時候，側身和我說：“周，問你一個問題。”　　“你說。”　　“洗澡的時候，你有仔細聽過蓮蓬頭落水下來的聲音嗎？”　　“額，說起來，還真的有過。”　　“有沒有覺得，那種聲音，會讓你特別平靜，不管外面有多少煩躁擾心的事情，但是就是在洗澡的時候，都與你無關，只剩下水的聲音。因為那一刻，你特別清楚，沒有人來打擾你，就是自己一個人，能聽到自己內心的聲音，我覺得，這就是生活。”　　那天夜里，我們倆慢慢走到地鐵口，風很大，吹得我們幾乎不敢隨意伸出手來，我轉頭說：“你回去吧，風那么大。”她點點頭，準備回走，我突然想到說：“對了，好像馬上就是你生日了。”松松點點頭，“后天，我出差，沒法過，所以先請你來家里吃了，簡單了點，不過開心就好。”　　“啊，沒買蛋糕啊。”　　“形式主義。”　　“那你有什么愿望嗎？”　　“額……我想，唯一的愿望就是希望新的一年里，再認識自己多一點吧。”　　人來人往的地鐵口，她笑得那么燦爛，好像眼前的生活都是開在樂觀主義里的花朵一樣。 為什么很多人工資不高，卻還是要擁擠在大城市生活？ 生活中男人都有四位妻子 知名外企、月薪2萬、北大女友，卻依然感覺生活無望怎么辦？ 再過幾年，你會過怎樣的生活分頁：123

趙麗宏:《玉屑集》池塘生春草　　“池塘生春草，園柳變鳴禽。”　　這是南朝詩人謝靈運的名句。尤其是前面那一句，“池塘生春草”，幾乎成了后人稱呼謝靈運的代名詞。李白詩云：“夢得池塘生春草，使我長價登詩樓”，元好問的評價更絕：“池塘春草謝家春，萬古千秋五字新”。　　以現代人的眼光來看，“池塘生春草”，似乎意境平常，文詞也淺顯直白，為什么會成為千古名句？在古代詩人們心目中，這五個字簡直是天才的發現和創造，是最奇妙的春天寫照。“萬古千秋五字新”，新在哪里？很顯然，在謝靈運之前，沒有人這樣描繪形容過春天。《詩經》中這樣寫春色：“春日遲遲，卉木萋萋，倉庚喈喈，采蘩祁祁”，也寫了草木池塘、鶯雀啼鳴，那是直接的描寫，有聲有色，能感覺到漾動的春光。漢樂府中，描寫春光的佳句也不少，晉代樂府中，有這樣的句子：“陽春二三月，草與水色同”，這和謝靈運的“池塘生春草”，可謂異曲同工。可是，為什么謝靈運的詩句被抬得如此之高？我想，謝靈運這句詩的妙處，大概正是因為以直白樸素的文字，道出了鄉村里目不識丁的童叟都能感知的春天景象，而這樣的詩句，比很多文人挖空心思比喻描繪更能令人共鳴。我在農村生活多年，可以想象這樣的詩意。春暖時，湖泊和池塘因為水草的繁衍，水色變得一片青綠，春愈深，水面愈綠，待到水畔的蘆葦、茭白，水面的浮萍、荷葉、水葫蘆等植物漸漸繁茂時，冬日波光冷(www.lz13.cn)冽的水面，就變成了一片綠意盎然的草地。“池塘生春草”，正是這樣的景象。謝靈運這句詩，妙在把水面比喻成了草地，而且妥帖形象之極。這樣的景象，雖然年年重復，然而天地間的春色永遠新鮮，面對繁衍在水上的一派綠色春光，詩人們很自然便想起謝靈運的“池塘生春草”來。　　 趙麗宏作品_趙麗宏散文集 趙麗宏：生命 趙麗宏：印象·幻影分頁：123

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