如果可以，
我想回到過去，當珍奧斯汀筆下的女性人物角色。
非常霓裳-巴黎時尚版畫展，
展出1850到1950年左右的巴黎時尚版畫，
這些歷史悠久、繽紛多彩的時尚版畫，
它們記錄和傳達各個世代的流行服飾，
可說是最貼近人對美的直接感受與反應。
以下部份照片為我所拍，部份取自舊香居粉專。
在沒有照片的時代，
版畫是將「流行」用視覺性傳達的唯一方法，
一張張手工上色的時尚版畫，
藝術性高，除了精緻細膩，賞心悅目的畫面，
更充滿不同時期的流行資訊。
喜歡印刷、喜歡紙本、喜歡老物件、歷史文本的朋友，
千萬不要錯過這一次近距離接觸的機會。
當然，喜歡時尚服裝的朋友，更能夠從這些美麗又神奇
的服裝中，感受到美的魅力和不變的流行元素。
真沒想到，收藏家居然是個資深記者。
觀看這些歷史悠久、繽紛多彩的時尚版畫，
可以欣賞到服裝的演變過程，它們記錄和傳達
各個歷史時期的流行服飾，
可以說是最貼近人對美的直接感受與反應。
版畫從蝕刻到銅版的普及與運用；
從黑白線條、局部的手工上色到大規模使用上色，
再到石版的多色套印，
展覽中同步的呈現出印刷術的進化歷程。
銅版版畫約在15世紀中葉起出現於德國，
到17、18世紀，銅版畫的技法已相當成熟。
與傳統的木版畫相比，銅版可以通過各種化學處理，
表現出更加豐富多樣的效果，
一張張手工上色的時尚版畫，藝術性高，
除了精緻細膩，賞心悅目的畫面，
更充滿當時的流行資訊。
展名：非常霓裳—巴黎時尚版畫展
展期：2019.7.13[六]-8.10[六]
地點：舊香居藝空間
（師大路117巷6號，靠近捷運台電大樓站三號出口）
開放時間：14：00─20：00（周一公休）
本次展覽展出從1850年代到1950年代的時尚版畫，
可以看見在洋裝演變的歷程中，洋裝絕非一成不變，
而是回應著社會與人們心態的變化。
例如硬裡襯（crinole），
最起初是由水平的鯨骨一圈圈搭造，
愈往下的鯨骨愈大，讓裙襬變成一個最寬大的圓。
如同「鳥籠」的構造雖然極端不實用，
但卻是19世紀中期最令人難忘。（如下圖）
身為19世紀中期的中層階級女性，通常會擁有晨服、
訪問服、茶會服、晚宴服，以及入宮或舞會等特殊
場合專用的各種服飾，可能還要加上日用與非正式
晚間場合可穿的「半正裝」(half-dress)，
為了特定戶外活動而做的外出服或散步服、
騎裝以及旅行用的洋裝等等。（如上圖）
知名作家李志銘先生所發表的兩篇相關文章，
對於版畫與時尚有絕妙的分析。
以下文字摘自他的個人臉書。
【版畫裡的巴黎百年服裝演化史】
書店與收藏家的微妙關係，端賴魚水之間。
唯有魚喜歡水、水包容魚，才會魚水相歡，
攪動一池春水，帶來滿池生機。
位在師大夜市龍泉街上的「舊香居」古書店，
除了讓讀者在這裡找到絕版的文學、藝術、攝影等
書刊畫冊，並且作為一處彼此交流的媒介平台，
也經常為不同領域的收藏愛好者舉辦主題展覽。
如此一來，不僅能夠激勵收藏家本人更具系統地持續
搜羅想要的珍品，藉此汰舊循環、流通市場，同時
也讓一般普羅大眾得以開拓眼界、增廣見聞，進而逐漸
培養更多潛在的欣賞人口，以及新進年輕世代的消費族群。
時值2019年盛暑7月，「舊香居」藝空間與某位古文獻
藏家（因其叮囑要低調，遂姑隱其名）合作，聚焦於
歐洲近現代「時尚版畫」（Fashion plate），展出自
19世紀末（約從1850年起）到20世紀1950年代的數百件
石版（Lithography）套色印刷和銅版（Engraving）畫作，
外加局部手工上色。
這批版畫包含上世紀初期法國最富盛名的尚．帕圖
（Jean Patou，1880-1936）、保羅．波瓦烈
（Paul Poiret，1879-1944）、呂西安．勒隆
（Lucien Lelong，1889-1958）、馬薩爾．羅莎
（Marcel Rochas，1902-1955）等諸位時裝界藝術大師
的原始設計畫稿，以及當年在時尚之都巴黎出版的
古早時尚雜誌、婦女畫報等珍稀藏品。
如今，在這鼓吹「最美的書店」稱號已是過度氾濫的
媒體時代，人們對於「顏值」和「外觀」，儼然產生了
各式各樣的迷戀。但殊不知，那些真正具有絕代風華之美
的古舊時尚版畫，雖然從表面看來只需一眼便會被震懾住，
卻也是自有其深厚的文化底蘊、長久的積累灌溉，
絕非如同滿屋子可見不用澆水的塑膠植栽般的
速成淺碟能夠比擬。
「時尚會褪色，風格才是永恆」
（Fashion fades, style is eternal），
已故當代法國時裝界巨匠聖羅蘭（Yves Saint Laurent，
1936-2008）如是聲稱。在他眼中，追逐一時流行只是
短暫的狂熱，歷經歲月淬鍊的經典，才是永恆的時尚。
流行易逝，風格永存——版畫裡的巴黎百年服裝演化史（上）
https://opinion.udn.com/opinion/story/12369/3938523
舞會是時尚的最前線——版畫裡的巴黎百年服裝演化史（下）
https://opinion.udn.com/opinion/story/12369/3938530
下圖，從右至左，作家李志銘、本人、店主吳卡密。
二十世紀初高級訂製服設計師，保羅．皮耶洛特（Paul Poiret）
以一件靈感取自漢服的孔夫子外套（Confucius Coat）
一款希臘式長袍（Hellenic Style）的造型，
宣告徹底拋棄束腹與裙撐，
將女性從內衣解放！（如下圖）
個人覺得，
不只展覽本身好看，
簽名本也精彩不已 ! 眾人簽畫如下。
