藝術的情感

楊毓倫

演奏家在演奏時就像演員入戲時一樣 , 必須把情感完全的投入創作的作品中 ,

把內在的藝術形象通過聲音傳遞給聽眾 , 在這樣的過程中 , 沉浸在一種特殊的情

境是必要的 .但演奏家的心裡活動別於多數的藝術工作者 , 例如畫家在完成一幅

畫作所需幾天,甚至長達數月的時間 , 在這之中精神與情感是長時間單一的投入

在一部作品中 . 而演奏家在一場音樂會上至少都要演奏五至八首不同時代 , 風格

各異的曲目 , 隨著不同的曲目 , 情感投入的方式也大不相同 , 那麼身為一個演奏

者 , 如何做到在兩個鐘頭內 , 能從容的變換多種情緒而又不迷失自我 ?


音樂表演的情緒是建立在對作品全方位的分析理解後 , 演奏家對作品詮釋的情

感表現 , 所謂的情感是 “藝術上的情感 ” , ( 這點有助於分辦自我情感與藝術情感

的不同 ) , 所以在研究過所要演奏的作品後 , 一個優秀的演奏家能做到對不同曲

目上情緒大幅度的跳躍 .清楚的演釋不同作品的風格 .

而 “心裡的自我控制 ” 在這裡也扮演著非常重要的因素 , 在每一首曲目表演結束

時 , 對之付出的情感與情緒上的悸動 , 都在心裡自我調節後同時畫上終止符 .

當然 , 情緒調整的時間也因時因地有不同的變化 , 如果時間允許 , 一個人享受在

那樣美好的情境中才是最美妙的 . 何需去終止這樣的感覺 ??