社會學藝術（Art sociologique），法國，1974～1980，傳播美學（Esthétique de la Communication）1983～

社會學藝術之所以會成為一項執行製作方面的性質，主要在於它使用很多的社會學方法，對連接藝術與社會之間的批評方法之提問，為了表示藝術的社會經濟背景的重要性，以及打亂影像（反饋feed-back）對觀眾傳播和放送的方式，所揭示的一些條件。藝術家（業餘愛好者或催化者）探討改變個人的意識，他們參與群眾，從展覽的參觀者到馬路上的過客；他們揭示媒體的角色，促使觀眾能適應之。在一個有「國際境遇主義」和法蘭克福學派的明顯文化大背景之下，「社會學藝術」自願扮演顛覆的和解放者的角色。他們與「藝術和語言」（Art and Language）這個團體結識，但是卻批評觀念藝術。他們以有制度的分析方式介紹了他們一些相似的地方。

1974年10月「社會學藝術」發行其創作作品集，並且由Hervé Fischer, Fred Forest和Jean-Paul Thénot 發表第一次宣言在「世界報」（Le Monde）上面，同樣的，與「社會學藝術」具相同血緣的藝術家也以相同名稱出現，例如：François Pluchart, Bernard Teyssèdre及Vilem Flüsser。除此，在1975年出版的一本作品集亦復如此，其中的8位核心藝術家是: Jean-François Bory, Thierry Agullo, Jocelyne Hervé, Michel Journiac, Bertrand Lavier, Serge Oldenbourg, Gina Pane, Joan Rabascall，他們在巴黎、安特衛普（Anvers）、科隆、熱那亞（Gênes）、華沙等到處展覽，另外，也有3期的「社會學藝術」的雜誌發行。在1975年5月第二次的宣言以及在Galliera宮的展覽，更明白地表示了他們的態度。1976年的威尼斯雙年展以此團體為主題邀請展出。但是由於Fischer掌握了權力，又創立了「社會學質疑學院」，以及他的「文集」（“Cahiers”）帶有強烈的排他性，導致這個團體很快便解散。

他們在路邊進行的集體行動是賦予藝術的寓意在裏面（例如，Fischer和他的「藝術的衛生」運動），他們參與新聞中（Forest發行一張空白面，接著展示讀者所賦予的空間），他們使用的方法，可以是透過調查或以照片和錄影的方式所進行的民調（F. Forest, Sosno）

1980年之後，許多藝術家在探討藝術在傳播技術上所面臨的死胡同的抉擇，尤其在美國和加拿大（「藝術家使用傳真的講演」，1980年在三藩市的現代藝術館）。
1983年在義大利的撒萊諾（Salerne）, Fred Forest與Mario Costa創立了「傳播美學研究國際團隊」（Groupe International de Recherche de l’Esthétique de la Communication）。他發表了很長的宣言以及在他的文章中用錄影的行為藝術作答辯。他的探討指出 ─ 尤其在他1983年的行為藝術表演中「這裏和現在」（Ici et Maintenant） ─ 用何種新技術（衛星、傳真、電傳….）能改善有關真實、關係、時空的念頭。這其中有關「傳播美學」這個組織的藝術家，我們可以提到的有：Robert X. Andrian, Roy Ascott, Kit Galloway, Sherrie Rabinowitz, Natan Karczmar, Norman White, Antoni Muntadas, Gene Youngblood, Graham Smith, Doug Back。