游墨蕙風—書法教育學會群彥展—參觀心得
展覽詩間；20160415—20160420
地點：蕙風堂宣紙部藝廊
這是中華民國書法教育學會大十八屆理監事中資歷較深的十人聯展，這十個人中有舉辦過個展的，有長期參與各種聯展的或海外交流活動的，稱之為「群彥展」實不為過。
十人作品各具特色。
全場最吸睛的莫過於吳駱麗香的〈弟子規〉，以小篆大字書寫題目「弟子規」，下面「弟子規…則學文」為弟子規的總章，其後四幅條幅是四連屏，大字「入則孝，出則第(悌)，謹(而)信，汎愛眾，(而)親仁，(行有)餘力，(則以)學文」(括弧中的字呈現《論語》的句子)，再以小篆書寫〈弟子規〉對「入則孝」、「出則第」的闡述，2/3以小篆呈現「E」字，然而小篆的辨識度有難度，印此下面1/3作者再以楷書書寫「入則孝」、「出則第」的闡述，其中鏤空的部分呈現「近」字，其後三幅作品亦同，綜合四幅作品的上半部呈現「LOVE」字樣，下半部以鏤空方式呈現行書的「近悅遠來」字樣。
這種借用書寫重複呈現文字意涵的作品，在書寫之前要計算字數，安排空間，可見作者在佈局上的煞費苦心。雖是以小篆為創作主體的作品，依然有楷書、行書，可見作者的書寫功力。
另一件吸睛的作品則是玻璃櫃的「寫瓷」，所謂「寫瓷」是在瓷器上書寫，再經過高溫燒製而成，是一種將書法表現在實用器物或藝術品上。曹靜琍以大篆、隸書寫在瓷器的盤上、杯子、茶壺、刮痧板上，還有竹器的鎮尺上，搭配國畫花卉。在全場以黑字朱印為基底的展覽中，這些「寫瓷」作品為展覽增添幾分色彩，也是全場標示價格的展品。
玻璃櫃中還有一件以金色壓克力寫在絹上的「頌壺銘文」。西周頌壺現藏台北故宮博物院，是周王大臣「頌」頌揚天子的美意，及榮耀先父龔叔、先母龔姒之恩，並祈求家國康樂大福、周王萬年長命而作。原本是刻在銅器上的銘文，呈現古樸的面貌，後人臨摹寫在宣紙上，在筆畫接合處刻意黏合，呈現銅器鑄造的氛圍，而作者則在絹上書寫，利用絹柔軟的特性，以輕重不同的用筆方式，與快慢的書寫速度，呈現另一種樣貌。
楷書雖然是所有書體中辨識度最容易，卻也是筆法最多、書寫度最難的書體，林炳文是這次展覽中唯一以小楷書展出的作者，有〈長恨歌〉、〈心經〉、〈大悲咒〉等。一絲不苟的楷書可見作者用力之深，實在令人佩服。
呂美都的〈阿爸〉也讓人留下深刻印象。
音樂劇《阿爸》是演寶島歌王洪一峰的故事。〈舊情綿綿〉、〈思慕的人〉、〈寶島曼波〉、〈淡水暮色〉是洪一峰留下的經典歌曲，洪氏兄弟以音樂劇的方式保留洪一峰的音樂人生。
作者參觀〈洪一峰特展〉之後，以他的經典名曲寫下觀後感：「舊情綿綿是伊的名，思慕的人是伊的影，寶島曼波是伊的舞步，淡水暮色是伊走過的路，伊就是阮的阿爸 」，流暢的行書，有意讓觀者感受洪一峰歌曲流行的程度，大字「阿爸」，筆畫樸拙，間架緊實，以淡墨隱身於濃墨小行書之後，仍有父親隨遠，依然如同巨人般的形象。。
蕭一凡的行草作品有晚明王鐸行距錯落的樣子，草書的辨識度較難，不看內容，單從線條墨色欣賞其作品之美。
黃山谷寫〈寒食詩〉的跋，使得〈寒食詩帖〉同時擁有北宋兩大書法家的墨跡。十九世紀初〈寒食詩帖〉離開故宮，輾轉到日本，經歷地震、火災，百年後又重回故宮的奇幻之旅，是書法愛好者喜歡傳頌的故事。因此對蘇軾〈寒食詩〉與黃山谷的〈跋〉都不陌生，這次蕭一凡〈節山谷跋寒食詩帖〉則取「試使東坡復為之…」一段書寫，行距錯落較黃山谷尤過之，不僅改變原跋的布局，也非臨摹黃山谷的字，落款卻說：「若他日蘇黃二老見此，當笑我之臨作無處可尊也。」「識吾之意者，或得會心耶！」作者謙稱「無處可尊」，而放在「群彥展」中展示。作者也有黃山谷題跋時的自信吧！
一般而言，作品落款包含：出處、紀年、作者，有時也會標註書寫地，而游淑賢的〈岳陽樓記〉、〈楊德祖書〉則是將出處寫在正文之後，字體大小與正文完全相同，彷彿是正文的一部分。應該是刻意布局的吧？因為楷書、隸書書寫前要先計算字數，折格子，才能下筆書寫。
這種布局在後來的展覽中也常常看到。
其他的人也是功力十足，各具特色，就以照片一一記錄。
鄭竹湖
張峰碧
蔡卯生
陳建蒼
