五月十五日，一群喜愛繪畫的朋友在畫室做靜物素描時，隨筆速寫了這兩幅畫。

　　素描和速寫有著不同的定義和風格。素描是指單用線條描寫、單色不加彩色的繪畫。而速寫可以是素描，也可以加上色彩，指的則是用簡單線條迅速地畫出觀察對象主要特點的簡筆畫。素描透過單色來呈現靜物，著重空間感、明度運用和細部描寫等等。相較之下，速寫重時效，透過線條（與色彩）來呈現，注重整體感。用中國畫來比喻，如果素描偏向工筆，速寫則多一分寫意。

　　曾有學生問我，為什麼不用相機拍下來就好，那樣不是更快更方便嗎？對大多數只是想要留下紀錄的人而言確實如此，然而對速寫者來說，速寫卻比平凡的拍照更為便利。如果只是一般性地按下快門，拍攝受限於相機的先天限制，諸如色溫造成色彩的失真、因鏡頭造成的變形、影像較為平面化、視角固定也不易呈現陰影中的層次，很難表達出想要的氛圍。另外，攝影遇到最大的困難常常是無法去除畫面中不想要的部份，而這也正是專業攝影師所需要克服的挑戰。

　　相對地速寫可以跳脫束縛，不被現實所駕御，能夠把瞬間的美感呈現出來。在速寫的過程中，創作者不斷地和速寫的對象對話，因此速寫不僅是一種紀錄，同時也是一種創作－－正因為投入整個創造的過程，速寫便能和生活更進一步地連繫起來。當然，對以相機為藝術創作媒介，或是透過後製、數位剪輯來創作的創作者而言，他們的創作歷程和繪畫更為接近。

　　在速寫這兩幅畫時，首先畫了一幅局部的「特寫」，接著才為整盆花畫了一幅「全景」。在局部的特寫中，蘭花盛開的姿態吸引了我的目光，因此落筆時刻意將她白裡透紅、渾圓飽滿的風姿呈現出來。而在為整盆花做全景速寫時，想要表現的主題則是清雅繽紛的美感，在畫面上強調整體的平衡而非細部的結構，在筆觸以及用色方面也有所不同。

　　速寫首先抓住想要傳達的意念，再把想要的事物組合起來，並將瞬間的感動在畫紙上「濃縮」再現。如果對照兩幅速寫，也許你會發現蘭花的「身高」略有不同，這差異即是藝術美感和如實紀錄之間的差別。在局部呈現中，蘭花的高度將會佔據太大的空間，以致於稀釋了原有的感動，因此將其「濃縮」以便突顯蘭花的特質，就像是經常在文章中看到的「七天後」、「三年後」一樣。這或許也是速寫和一般拍照不同的地方吧。