台灣的劇設計工作者的口碑一向很好，歐美團隊來台灣表演使用過後，都讚不絕口，甚至展開挖角行動，

        大陸團隊用了之後，更是如獲至寶，這樣的努力，在《2013年世界劇場設計大展》中獲得回報，全球1

        00位入圍的設計師中，台灣占了8位，尤其燈光跟影像這兩項，全球12位入圍設計師中，台灣占了6席，

        讓英國的主辦單位嘖嘖稱奇。

        《2013年世界劇場設計大展》是OISTAT國際劇場組織於2005年發起，4年舉辦1次，是全球唯一以不

        看設計師國籍、名氣及過往成就，完全以作品本身來評比、衡量的競賽活動，只論作品好壞，不管出身高

        低，所以，100件入圍台灣占了8件，是很難得的成績，入圍件數比台灣多的只有兩個國家的設計師。

        這次入圍的8個設計師如下：

       舞台設計吳季璁－入圍作品是當代舞團的《身體輿圖》

        吳季璁其實是藝術家，本身學的是油畫，25歲就入圍英國盟代藝術獎（Artes Mundi），裝置創作《水晶

        城市》也曾獲波蘭媒體藝術雙年獎首獎，但跟劇場的合作，這卻是第一次，「我跟劇團的人很早就認識，也

        一直想合作，但一直沒合作成。」他說：「這次是我跟表演藝術界的首度合作。」

        他的舞台設計其實很簡單，就是一個傾斜的牆面，但同時製造了極度壓抑的陰暗以及極度開闊的海天一線意

        象，他說：「希望達到的是《一個念頭，兩個世界》的意境。」

        多媒體影像設計王奕盛－入圍作品是雲門舞集的《屋漏痕》

        「跟林懷民老師工作是極端痛苦的。」王奕盛跟雲門合作過很多次，演出前一再的修改、演出後繼續修改，

        林懷民有新的靈感，又要修改，「但我很感謝他，不是他這樣的精雕細琢，這個作品不會變成這樣。」

        這件作品主要是把投影打在傾斜的舞台上，利用投影技巧，彷彿把中國水墨渲染在舞台背景上，訴說書法大

        家顏真卿與懷素一些書法哲理。

        對於影像設計這一行，王奕盛苦水很多，他說：「很孤獨，父母還以為我是畫電影看板的。」

        多媒體影像設計周東彥－入圍作品是《空的記憶》

        跟王奕盛一樣，周東彥也感受到做這一行的孤獨感，多媒體影像在劇場的普遍應用是這幾年的事，很多劇

        場人最近才知道要怎麼跟影像工作者合作。

        《空的記憶》是去年廣藝基金會「雲端冒險數位表演藝術節」的節目之一，「我創造了一個流動空間，以5

面      面3公尺高的螢幕在空間中游走，呈現我腦海裡夢的畫面。」

         燈光設計高一華－入圍作品是周先生與舞者們的《重演》

         這是件難度很高的作品，「場地是室內室外都有，又特別大，尤其大廣場四面的牆，把舞者都吃掉了。」

         她說：「所以我增加空間的處理，把舞者凸顯出來。」

         對於燈光這一行，她也有話要說：「一齣戲的製作過程，燈光常是最後才被找來加入團隊。」

         燈光設計李意舜－入圍作品是2012年新人新視野戲劇篇的《約瑟夫維特杰》

         2010年才從北藝大畢業的李意舜，是台灣最年輕的入圍者，「舞台幾乎是空台，10幾個演員、歌隊

         。」她用簡單卻不流於單調的燈光設計，讓舞台上豐富了起來。

         燈光設計邱逸昕－入圍作品是唐美雲歌仔戲團《燕歌行》

        這件作品是以顏色的互換展現角色的情緒，由光線的巧妙控制，搭配特殊的舞台設計，呈現一種跳脫時

        空的感覺。

        燈光設計曹安徽－入圍作品是北藝大2009夏季公演《05161973辛波絲卡》

        這件作品是配合即興戲劇的結構，創造出光線的主題與變奏，更利用光影呈現出空間的變化。

        服裝設計靳萍萍－入圍作品是《無間賦格》

        將應邀演出的3個表演團體分別是安娜琪舞蹈劇場與叁式的《第七感官》、EX－亞洲劇團的《假戲真做》

      ，以及再拒劇團的《接下來，是一些些消亡（包括我自己的）》，其中，《第七感官》及《假戲真做》都

      將擔當《世界劇場設計大展》的開幕演出的重要角色。

                                                            假劇真做劇照

第七感官劇照

再拒劇團劇照

（本文所有照片都由OISTAT國際劇場組織提供）