這不是一則傳說，也不是一篇故事。

台灣人～千萬別忘記真的有人為了我們的安逸生活做出了慘烈無比的犧牲！

1990年台灣商業名導朱延平拍攝了一部由台灣文學作家柏楊的同名小說改編而成的電影《異域》，影片內容陳述著1949年的國共大戰，當逃離的人潮湧向臺灣和香港時，另一群人卻經由雲南，逃到了中、緬的邊境地帶。

他們以鮮血和生命建立起一個軍事基地，經歷多年戰役，意圖重返故鄉。這支孤軍曾兩次擊潰了進犯的緬甸國防軍，卻遭受聯合國四國會議嚴厲的批判，而被要求撤軍。他們的英勇行爲也不被臺灣所承認，因而造成進退兩挫、有家歸不得的局面，變成一群無家可歸的異域英雄!

《異域》的電影陣容卡司強大，集合了中港台兩岸三地的一流演員，包括庹宗華、劉德華、柯俊雄、顧寶明、郎雄、王靜瑩、斯琴高娃等。而當年的《異域》因為是由一部禁書改編，曾經被電檢處禁演。

弔詭的是，台灣早期的電影環境是遭受黑道把持的領域，當時的朱延平說服了黑道大哥，答應爲他拍一部賣座片《大頭兵》，用來交換拍攝《異域》的權利。沒想到最後《異域》竟比《大頭兵》更加賣座。朱延平認爲《異域》最重要的貢獻是促使臺灣的電檢制度前進了一大步。

因爲這部電影，台灣群眾舉行了大規模的遊行，讓電檢處做出了讓步，從修剪 21刀到16刀，再到最後的一刀未剪。《異域》更讓朱延平入圍了當年的『最佳導演獎』，這部電影同時也是朱延平導演自己最滿意的作品。

歌曲可以傳頌電影經典，歌曲可以記憶時代悲劇

《異域》之所以能歷經二十年依然列為台灣的經典戰爭影片，除了它的票房成績亮麗，演員的演技出色。朱延平導演細膩創新的拍攝手法與王傑撕心裂肺的動人歌聲絕對功不可沒。

《異域》一開始便讓王傑先聲奪人，一首《家，太遠了》拉開本片序幕，電影畫面都還沒呈現在觀眾眼前，所有人都已經被那蒼涼的弦律，悲愴的音色緊緊地牽動情緒，接著出現一句:「一群被遺忘的人，一個被遺忘的故事」。

當觀眾還沒意會到這句話的含意時，鏡頭呈現的一間房舍霎時遭到轟然巨響，竹屋炸毀的場景正巧妙地搭配著王傑的歌詞「我們沒有家，我們沒有家，孤兒是我們的名字，回家是夢裡的呼喚！」成功地切入影片主題，順利引導觀眾進入電影情節。

隨後庹宗華飾演的鄧克保則憶述了一場親身經歷的殘酷戰爭，讓觀影者的思緒配合著他的口白回到那段被人遺忘的歷史。

朱延平導演在《異域》中重現了50年前的國共抗戰史實，卻淡化了敏感的政治爭議。讓劇中人物拋開強烈的意識型態，捨棄偏執的教條信念，將本片的主軸完全回歸到人類最原始的脆弱情感和生存渴望。所以，我們可以看到每個人都在逃亡過程中顯現強烈的求生意志與人道關懷。

更值得一提的是，《異域》會在瞬間轉換成透過孩童的目光來注視這場充滿血腥殺戮的戰爭。因此，我們能夠見到阿威為了他的小狗向敵人拚命身亡，安國為了等候父親而意外喪命，小劉為了回到思念的家鄉而在戰場上雙目失明。

這一幕幕都不斷地刺激著觀眾去思考與感受小孩是如何在殘暴的環境下守護自己的純真世界，這一個個無辜的稚幼神情豈不直接又強勁地譴責著戰爭的無情以及大人的傲慢與自私呢？

至於劉德華詮釋的小杜也是電影舖陳的另類角色，喪母之痛讓他對國民政府徹底絕望，厭倦了一直逃亡的自己，他毅然決然地改守為攻。

這位馬幫幫主華中興(劉德華 飾) 非但幫助李國輝將軍（柯俊雄 飾）一家團圓，並且暗中替國民政府軍剿滅共軍和緬甸軍，只是他不會再相信上級命令與國民政府反攻大陸的謊言，對待敵軍的手段也趨向強硬、殘忍，最終他為了協助李國輝等人炸毀緬甸的軍火基地，而與敵方同歸於盡。然而，小杜的個人思維與行徑也恰巧給予了觀眾對於這段歷史傷痛不同的批判視野。

到底為何而戰？到底為誰而戰？

片中後段的鄧克保（庹宗華 飾)面對至親好友接連不斷地葬身沙場，當他望向青天白日滿地紅國旗映射出的迷惘，已全然將身為孤軍的矛盾心境提升到另一個層次了！

或許片中主角們真正的仇敵並不是緬甸軍，也不是共產黨，其實是自己效忠的蔣介石與國民黨為了一己之私的權力慾望，而造就了人民飽嘗戰亂折磨、顛沛流離的苦難。

慶幸現今的台灣是一個民主、自由的國家，台灣人民已經不容易再受到那些無恥政客的隨意擺布，只要是心中沒有人民的政權，都必須做好隨時下台的準備。

不容否認的是，《異域》結尾是全片煽情力道最強大的精華之處。劫後餘生的鄧克保（庹宗華 飾)在即將返回台灣的機場內，眼見國民政府對於軍官與士兵階級差異的不平等待遇，萬念俱灰之下決定與妻女一起留下來，讓全家人待在異國陪伴這場戰爭中亡故的兒子安國。

此刻，王傑演唱的《亞細亞的孤兒》音樂響起，當我們見到男主角（鄧克保）臉上恍如一夢的蒼茫無奈感，然後再持續穿插著其他重要角色的血淚心聲畫面，簡直將本片接近三分之二劇情中蓄積的濃厚悲情，全部在這一剎那猛烈爆發開來！結果主角早已心冷無淚，觀眾卻是心痛神傷，熱淚盈眶，難以抽離電影中的悲憤情緒，久久不能平復。

這時真的讓人不得不佩服《異域》的收尾高潮，餘韻無窮了！

這正是音樂與影像適切合流的巨大能量，也是王傑歌聲最超凡入聖的神奇魔力，他獨特的滄桑瘖啞嗓音，結合了《亞細亞的孤兒》這首蕩氣迴腸的歌曲，發揮了能夠召喚感動，催化悲痛的強烈感染力，亦使這段結尾成為了全片的催淚關鍵。

《異域》電影片段

雖然當年朱延平因為政治因素，未能以電影《異域》拿下年度的『最佳導演獎』，但是我認為這部戰爭電影與主題音樂的相輔相成儼然達到了獨樹一格的藝術境界。

《異域》在台灣人心中代表了對台灣歷史與時代戰爭的深刻反思，它的地位足可媲美英國名導安東尼明格拉執導的《冷山》了！

所以，我非常感謝朱延平導演獻給台灣這麼意義非凡的禮物，他的偉大在於成就了猶如一部生命啟示錄的《異域》，教育了台灣人民應該關心在現實社會中存在的那群弱勢孤軍後裔，去年他們的遊行引起了台灣民眾的高度關注，他們只需要獲得台灣政府的認同，只想要一張中華民國身分證。馬政府真的該醒醒了！

請馬英九勇敢地處理過去國民黨所殘留的歷史問題和罪孽吧！＞＜

王傑－家，太遠了