有人說：掌握媒體的人，就是贏家。

吳彥祖的《四大天王》，將四位影壇男星組成樂團的過程搬上銀幕，由於內容道出了娛樂圈包裝、修飾的內幕，又觸及設局欺騙傳媒，所以在公映後引起了軒然大波。

戲中最真實的，也許是音樂人訪談的部分，亦是最吸引我的部分。可是這種真實，也是經過剪接的，觀眾看不到問題，只聽到答案，不知道受訪者對這部電影了解的程度，那麼這種真實，是否也要打折扣呢？

我們往往覺得紀錄片比劇情片真實，然而這種真實是透過編導的主觀去表達的，導演的視角決定了觀眾的視野。真實，是相對而非絕對的客觀。

紀錄片只是這部片的形式，其實從片中一些戲劇化的安排，便可窺出虛構及刻意編排的軌跡，而編導也沒有把它定位成紀錄片，只是透過假戲真做的成立樂團、真演唱假吵架等手法，模糊了真實與謊言的界線，從而諷刺娛樂圈真假難分的荒謬。

有趣的是，編導挑選了「樂團」來作為影片的主體，這或許是編導的一個夢想，但諷刺的不是電影界而是唱片界，是否也是身為影壇男星的一種自我保護？其實娛樂圈的本質都是互通的，同樣的問題也不斷在因果循環，只是要將唱片界的故事假戲真做，自然比拍電影界的故事成本低的多，而「樂團」這樣的設定，發揮空間也大。

團體原本就比個人有更多的可能。通常唱片公司在組合團體時，不會挑選外貌、歌藝程度一樣的人，而是將不同特質的人結合在一起，藉以吸引不同層面的觀眾，在商業運作上，也方便運用各人特質的強弱去製造話題。

在影片中，編導針對四個男星戲外的形象和演藝資歷，設定了各人的角色性格，也決定了故事的發展。這樣真假混雜的設計，配合追蹤鏡頭的生活化拍攝，讓觀眾在觀看時，有對號入座的猜想和探看藝人隱私的快感，然而這一切又出自於創作者的佈局，反將了窺看成習的傳媒和觀眾一軍。

報紙、雜誌、電視都是傳播的媒體，大量散布的訊息，很容易被人群接受，如果傳媒流於譁眾取寵，而觀眾又積非成是，就難以分辨真實和謊言。

電影，也是一種傳播媒體，編導透過影像去表達思想。

《四大天王》一開始便揭示了唱片業的衰落，卻仍有大量新人湧入市場，繼而在多位音樂人的訪談中，道出問題的原因，尤其請來真正的「四大天王」中，歌藝無人置疑的張學友現身說法，更是點題。訪談穿插在似紀錄片的故事裡，和樂團成軍的經歷對照，是一種隱喻。成員表演上的缺點和似是而非的補救方式，是建立在自嘲上的反諷；戲劇化的解散危機，則似真似假的帶出了戲裡戲外主角們性格及利益的衝突，又暗扣了音樂人應同心協力的期待。

在模糊真假的《四大天王》裡，最初成軍的友情期許和最後虛擬的成員未來，也許是最真實的心聲。就如片中非紀實的動畫，有時最能如實反映人無法宣之於口的真正想法。

片中主角以「市場策略」為由，對傳媒發放單曲被竊的假消息。然而在科技發達的今日，其實不需有名或利亦能操控媒體，網路上傳遞的訊息可能以訛傳訛，而下載媒體的濫用，也讓《四大天王》裡刻意混淆真假的編排，在二度剪接中失去原貌，彷如對編導最大的諷刺。

我們每天都從各種媒體接收大量的訊息，無形中也被其左右。雖不是每個人都有心去掌控媒體，但卻能做自己心的主人，去判斷和分辨接受的訊息。無論媒體多發達，主控權始終操之在己。