(觀影於2014.7.1)

《烽火無間》其實並不屬於我習慣觀影的類型(如果一定要做歸類的話)，卻讓我覺得是一部從第一秒精彩到最後的影片，非常驚豔。在這個時間點觀賞這部影片，很容易讓我聯想起前不久在台灣上映的同樣以巴以衝突為背景的《奧瑪的抉擇》。但相比於《奧》片，其實我更喜歡《烽火無間》。沒有隱密危險的愛情戲貫穿其中，但是本片細膩編織的「信任」與「背叛」的衝突在我看來卻更引人入勝，也更具說服力。影片中巴勒斯坦少年山弗和以色列特務被策展人形容為「亦兄亦父亦情人」的關係，確實在很多時候讓人嚼出一點曖昧與相互拉扯牽絆的味道，可見影片對兩人關係著墨之深。

電影植根於以色列特務經常以發展關係式的手法接近巴勒斯坦人並培植線民的真實現狀，並很好地找到了山弗長期活在身為反叛組織頭目的哥哥的陰影下，缺乏家裡人的認同和父愛，這樣極具信服力的突破口。導演尤瓦阿德勒 (Yuval Adler)流暢的運鏡讓人得以細細觀察影片中每一個人的表情，他們所遭逢的處境，並猜測他們將如何做出下一個抉擇。讓人驚訝的是影片中的角色皆是由素人演員飾演，在沒有職業演員底子的情況下，飾演山弗的演員卻能將那個有些稚嫩生澀卻又好強逞能，渴望被注意的少年形象成功塑造出來，著實令我佩服。

每凡遇到這樣的電影，其背後撐起的議題現狀往往會超越故事本身，成為外界矚目的焦點。然而我無意批判這種現象。令我慚愧的卻是，在觀影過程中，我似乎只看到了敘事流暢、充滿張力的故事，而忽略了不可捨去的故事背景。

很自然地，身為觀眾的我在影片中尋找我的認同。第一個令我認同的對象是以色列特務所帶領的行動小組展開的追殺山弗哥哥─巴勒斯坦反抗組織頭目的行動。在手無寸鐵扔擲石礫的巴勒斯坦居民與抓緊時間攻堅的以色列行動小組中間，我在觀影的霎那選擇希望以色列特務能順利抓到那個他已追捕了一年的反動分子，我甚至希望徒步趕回來的山弗不要壞了大事。然而事件結束後內心所湧起的愧疚感，卻也只讓我以二元對立的思維意識到：我竟選擇站在看來強勢的以色列那一方，而非看似被壓迫的巴勒斯坦；第二個令我認同的對象是影片末尾，山弗被強迫槍殺與他關係深厚的以色列特務來將功贖罪。早已被山弗證明自己的長久渴望說服的我，在影片最後卻選擇站在巴勒斯坦少年山弗這邊，圍觀或可以說是以一種不意外的心態接受，山弗殺了甚至是以一種殘酷的方式結束了以色列特務生命的事實。突然這又讓我想起了《奧瑪的抉擇》，以槍殺作為影片的結束似乎是以巴以衝突為背景的電影的宿命。

因為從未缺席的認同感，《烽火無間》在我看來是一部精采又成功的影片。然而在電影中飾演巴勒斯坦反抗組織成員巴達威的演員Hitham Omari在映後座談最後的結語，卻彷彿一語警醒了我。在我正忙著選邊站時，Omari道出了影片的初衷─希望促使人們反思究竟為什麼巴以始終無法走向和平，到底該怎麼處理。這樣敦促和平的心聲聽起來或許太過冠冕堂皇或政治正確，以致早已被我拋之腦後。因為我不曾像Omari一樣親見殺戮，於是於我而言「和平」更像是口號，而非行動。在電影的編寫中創作者看到的是「人」，而非「以色列人」或「巴勒斯坦人」，或許這也正是為什麼這部電影可以由以色列導演和巴勒斯坦編劇共同合作完成，甚至來自兩方人馬的劇組可以在我們想像中近乎不可能的融洽氣氛中完成這部電影。

我經常自以為透過描述以巴衝突的影片更瞭解或更接近了這個具有國際性的議題和地域，卻也總在不覺間以對立的角度繼續思考要認同其中的哪一方，而忘卻了可能讓人覺得華而不實，事實上卻又最純粹與迫切的期許。或許是因為那個地域離我太過遙遠，於是我理所當然地以旁觀者的心態繼續旁觀者的推敲，因為「結束」從來不是「我」的訴求，而是「他們」的。

我慚愧以一種享受電影的心態看完了這部精采的影片，也展開了慚愧的省思。如果創作團隊的原意是希望帶領觀眾思考，那麼它真的做到了。

補充：《烽火無間》在2014年台北電影節「國際青年導演競賽」榮獲觀眾票選獎。