Notes of a Proustian
原文網址：http://blog.udn.com/le14nov/183201577
列印日期：2025/11/12
Excerpt：《繆思意境：漢寶德再談博物館》
2025/09/14 05:24:53
Excerpt：《繆思意境：漢寶德再談博物館》
本書應該是漢寶德談博物館這一系列相對沉悶的作品，以下摘要分享〈博物館的建築〉這個章節中討論「新建博物館的形式與空間」的部分以及「結語」。
書名：繆思意境：漢寶德再談博物館
The Muse and Artistic Concepts: More Stories of Museums Told by HAN Pao-Teh
作者：漢寶德
出版社：典藏藝術家庭
出版日期：2022/12
https://www.books.com.tw/products/0010942786
內容簡介
「博物館，由於是一座大型的建築，其外部的造型常受到社會大眾的注意。因此乃引起建築重要，還是展示重要的問題。尤其因為展示必須建造在建築物內部，建築物與展示配合的問題，乃至兩者孰應優先的問題。對於展示工作者而言，何者重要的爭論是不必要的，重要的是展示是博物館的靈魂，一定要做好，才能達到設立博物館的目的。因為再好的建築，再好的收藏，沒有動人的展示是不足以使觀眾滿意的。」——漢寶德
漢寶德身為台灣博物館的重要推手，繼前作《邁向繆思》彙集博物館的建築、論述與諍言。本書深入核心內涵，詳論展示與風格，為讀者揭開理想的繆思意境必備要項。
【Excerpt】
〈博物館的建築〉
……
[新建博物館的形式與空間]
博物館建築自理論上看，本身蘊含著基本的矛盾，似乎是無法消解的。然而在類型上檢討，則發現博物館建築五花八門，幾乎到一種任何建築都可以用為博物館的程度。如果承認這個事實，所謂矛盾的問題實質上是不存在的，它們存在於建築師的心中。⑧本節將就博物館新建的若干重要的基本原則，扼要陳述如下，以供討論。
（一）博物館的座落地點
舊有的博物館大多座落於市中心一帶，而新建的博物館則常在市郊，這是自然的，因為在過去，博物館、或其前身的宮殿，是城市重要的核心建築。後來增建的博物館很難在市中心也找到適當位置。對於博物館的運作，市內與郊外，何者較為適當呢？傳統的看法，博物館應該在市中心，這是基於兩個理由。其一，博物館是為全市市民服務的建築，應該座落在對大家都方便的地點。並不是每一位市民都會利用文化機構，但在觀念上，每一位市民都應有機會方便地利用到文化設施。只有在人群匯集的中心地區，這一目的才容易達到。自社會教育的觀點看，博物館應該主動接觸民眾，把民眾拉到館裡，像百貨公司一樣，吸引觀眾上門。座落在中心區，有很多空間上與交通上的利便，特別是對於在市中心活動的人群而言，他們偶然上門的機會，也就是發揮教化作用的機會。這是與過去的教堂建築的中心性的意義是相通的。其二，博物館是重要的公共建築，對都市景觀有很重要的作用。在過去都市中心的壯麗景觀，優美的都市意象，都是這些中心型建築所形成的。失去了文化機構，市中心地區只剩下政府機構與商業建築，對都市活動與都市景觀而言，都是很可惜的。
但是在市中心建造大型博物館的可能愈來愈少了。現代博物館的功能有逐漸改變的趨勢，市中心的土地無法取得固然是一大問題，現代社會的交通工具改以汽車為主是另一個大問題。在市中心很難容得下那麼多車輛。由於汽車的活動範圍較廣，博物館的觀眾不再以步行者為主，其所服務的範圍亦數倍於往日。而大型博物館開始以吸引觀光客為目標之一，教育的任務中增加了娛樂的內容。這些條件綜合起來，使新建的大型博物館不得不選擇較空曠的市郊。以芝加哥市言，其美術館因位在市區大街上，很有名的費氏自然史館與觀眾人數僅次於華盛頓航空太空博物館及芝加哥科學工藝博物館，均在市郊。以本世紀新興建築為標準，離中心區是相當遙遠的。
現代的博物館雖不一定要在市中心，但必須為一交通便利的地點。它仍然要在中心地區，只是「中心」的定義自傳統的集市的中心，亦即步行的中心，或捷運的中心，改變為服務地區的汽車交通的中心而已。在都市景觀方面影響力消失，它與鄉間俱樂部，或市郊購物中心很近似了。總之，現代大型博物館的座落能兼有市中心建築的功能最為理想，否則只有從區域中心的觀念著手選擇了。加拿大近年完成的國立人類學博物館，即是遠離市區卻不失市區性的一個例子。
（二）博物館建築的人性理念
對博物館人員而言，建築應該是觀眾與館員使用的空間，同時也是他們的儀表。簡單地說，既要好用，也要像樣，能贏得觀眾的尊敬。對建築師來說，卻要自理念開始。他必須自對博物館的深切了解中，掌握了博物館的精義，產生一種信念，自這種信念出發，建立設計的精神核心，從而產生形式與空間。因此一座新建的博物館，不抄襲過去，不依賴資料集成，而能有創意，是一件很不容易的事。大部分的設計只是建築資料的拼湊而已。
設計理念是中心理念，一旦成立，很容易造成簡單統一的效果，但也很容易以偏概全。世界聞名的博物館，如紐約的古根漢、巴黎的龐畢度中心，都是屬於理念主導型建築，其毀譽參半。雖然如此，我認為要設計出比較理想的博物館建築，仍然應有一理念為中心思想。只是在理念之外，功能等細節也應認真考慮而已。中心理念並不是真理，而是建築師對某一博物館或美術館的使命有了深遠了解，所凝聚出的洞見。由於博物館長通常不擅長空間的掌握，這項工作常由建築師來主導。但是只有第一流建築師才有這樣高層次的思想。理念有創造性，也有時代性。
中心思想就是對博物館意義的詮釋，用空間表達出來。萊特的詮釋是一個連續螺旋，他對博物館下的定義應該是一個動線連續而有統合感的畫廊。這種觀念是自傳統大型博物館的缺點中發展出來的。在大型博物館如紐約大都會博物館中，很容易迷路，而造成心理的不安全感，進而降低展示品質。同時展示單元分散，使觀眾失掉公共建築的共同感。所以萊特心目中，博物館就是畫廊，他並不了解其他種類的博物館。這種的中心思想，只適於小型博物館，因為不間斷的把展覽看完，只有小型畫廊才有可能。要想把這一思想用在大型博物館上，需要相當的修正。
另一位舉世聞名的建築師路易士·康（Louis I Kahn，1901–1974）的金貝爾美術館，對博物館的詮釋是一個提供最適於欣賞藝術品的光線的地方。這也是自經驗中，傳統博物館的陳列不是不容易看清楚，就是有眩光，均造成疲勞，降低展示品質。觀眾到博物館的視覺經驗是形成中心理念的主要因素。
我們也許不同意這些大師的意見，但是雖有偏頗，他們都提出了一些真知灼見。成為博物館智慧的一部分。他們的理念之所以有價值，是自人與空間的關係中思考所得，是把觀眾放在首位而形成。第二流以下的建築師也很想提出理念，但大多沒有自人性出發，只在造型上用工夫。沒有考慮到人性，理念就成為個人的表演，沒有多少價值了。等而下之的建築師完至沒有理念，只是在做「設計」而已。
……
（三）博物館空間的基本組織
放開設計理念的問題，純自合理的空間組織著眼，則不外乎兩種模式。其一為廊，其二為廳。這也是兩種觀眾使用展示空間的習性。廊即長形的展示順序，觀眾進入博物館，依先後順序觀賞展示品，所以最合理的安排方式是線型。這就是現代主義時代傾向於線型組織的道理。線型動線最理想的情形是單面展示廊，可避免有所遺漏，如古根漢模式。但一般說來，廊式組織也包括長形的房間，或一連串的房間，而有雙面或多面展覽者。這種放寬的廊式展示空間，比較有變化，但卻有遺漏一部分展品的可能。
在展示的觀念上，廊式展覽把參觀順序視為重要的展示元素。背後的觀念是秩序。這樣的展示哲學是為最理想的服務觀眾的辦法，是提供一個思考的順序，讓觀眾依序參觀。持這種看法的設計家認為觀眾都需要有系統的知識。展示場像一篇文章，或一本書。前提之菲力普·強生所熱愛的辛克爾的博物館構想，就是一連串的房間，是標準的西式思考模式。
廳即四方或圓形的展示方式。觀眾進入博物館，先進入一中心空間，而展示單位自此中心輻射出去，它們之間並不相連。這種安排是沒有順序的，觀眾進館參觀幾乎一定會有遺漏，所以比較多用於不可能一次參觀完畢的大型博物館。在展示觀念上，廳式輻射型安排，是不重時間順序的。背後的哲學是偶然。在這樣的觀念中，觀眾不是來尋求有系統的知識的，觀眾來是偶然的興趣，觀眾不會經常來。對觀眾而言，博物館是探險、獵奇的園地，供心靈馳騁數小時，此後不一定再來。東方的建築師有時候會構思這類的組織，如印度的甘地紀念博物館。
這兩種基本的組織，也可以綜合為一起。台中的自然科學館就是如此，希望對於有系統的學習者，與一時性的觀眾均可滿足需要。在博物館空間組織中最主要的敵人是方向的迷失，尤其是大型的博物館。不論用什麼觀念來組織空間，一個成功的博物館建築，必須使觀眾集中心力欣賞展示品之後，隨時都知道自己在哪裡，要到哪裡去。這是新設計的博物館建築所必須有的對觀眾的承諾。
（四）博物館建築的變的觀念
過去幾十年來，世界各國博物館界都認定一個目標：最理想的博物館是以現代技術為博物館所特別設計的建築。而各國確實有機會建造了不少新的博物館。檢討過去，發現博物館建築在設計上應該留意而經常被遺漏的重點，最重要的是變的觀念。
首先是要考慮時間性。博物館是一個生命不斷成長的實體，有任何其他建築所不具有的特質。建築大都會隨時間不改變其功能，但以變為生命者則僅有博物館。博物館之常變有兩大基本原因。其一，一個有生命的博物館的收藏通常是不斷增加的，不但增加，而且可能有性質上的改變。其二，博物館的展示有常變的性質，愈有活力的博物館，愈常獎動其展示，即使是經常展示所持續使用的年限也很短。這就是大建築師如柯比意與路易士．康都把繼續成長視為重要理念的原因，也是現代建築理論偏重彈性空間的原因。
……
（五）博物館的適當規模
自展示效果與經濟效益看，博物館以小規模，分佈廣為較理想。這就是博物館社區化的觀念。
……
自觀眾與展示的互動，規模有相當的作用，是設計師所應該注意的。理論上說，即使是一個大型博物館，在處理建築空間時，以小規模展示的聚集，比起大規模空間的分割要有意義。法國新建科學工藝博物館其缺點就是缺乏親切感，觀眾在龐大空間中遊蕩。
[結語]
博物館建築在博物館學中是一個重要而被忽略的課題。在主要的博物館出版物中，極少觸及建築。筆者查閱數十年的國際博物館學會與美國博物館的刊物，僅有數篇與建築有關者，僅有一期為討論建築的專號，且文字多為建築師執筆。在博物館的研討會中，建築並未被列為討論的項目。
博物館的從業人員，自館長以至展示的負責人，對於建築由於生疏而放棄客觀的研究與詳述，對博物館專業的發展是很不幸的。博物館建築需要從業人員的意見，也需要他們的理念，來鑄造空間。這是博物館學不能留白的一章。大部分的博物館長都在經營一座有久遠歷史的博物館，在他們一生中也許沒有建造一座新博物館的機會。這是他們不太重視建築研究的原因。
然而博物館的世紀已經來臨，全世界新型的博物館如雨後春筍般發展開來。這些工作不能完全丟給建築師去主導。博物館的工作人員要有積極參與的興趣，把他們的經驗、問題與希望都堅定表達出來，博物館建築才有美好未來。問題是嚴重的，因為到今天為止，新建的博物館為從事人員所帶來的問題遠較老式的博物館為多。雖然現代建築理論中有功能主義的精神，但是經過功能的分析所建造的新館仍然會出問題，即使有博物館人員的積極參與，也沒有辦法避免。因為博物館建築的功能實在太模糊了，執行博物館新建工作的人員太缺乏信心了。在台灣，博物館建築更因為政治環境的特殊情況，用比圖的方式選擇建築師，把選擇的主導權讓給一群與博物館無關的專業人員。這些評審通常比館長更不懂博物館，與賽的建築師更不懂這座建築的要求，他們並不關心博物館，卻各有成見，常相持不下，最後取得協調，選擇得獎作品，所犧牲的是博物館本身。這種鄉愿式的建築選取法反應了制度的無能，與主事者的軟弱。「博物館建築」該成為一門專學了。
本書應該是漢寶德談博物館這一系列相對沉悶的作品，以下摘要分享〈博物館的建築〉這個章節中討論「新建博物館的形式與空間」的部分以及「結語」。
書名：繆思意境：漢寶德再談博物館
The Muse and Artistic Concepts: More Stories of Museums Told by HAN Pao-Teh
作者：漢寶德
出版社：典藏藝術家庭
出版日期：2022/12
https://www.books.com.tw/products/0010942786
內容簡介
「博物館，由於是一座大型的建築，其外部的造型常受到社會大眾的注意。因此乃引起建築重要，還是展示重要的問題。尤其因為展示必須建造在建築物內部，建築物與展示配合的問題，乃至兩者孰應優先的問題。對於展示工作者而言，何者重要的爭論是不必要的，重要的是展示是博物館的靈魂，一定要做好，才能達到設立博物館的目的。因為再好的建築，再好的收藏，沒有動人的展示是不足以使觀眾滿意的。」——漢寶德
漢寶德身為台灣博物館的重要推手，繼前作《邁向繆思》彙集博物館的建築、論述與諍言。本書深入核心內涵，詳論展示與風格，為讀者揭開理想的繆思意境必備要項。
【Excerpt】
〈博物館的建築〉
……
[新建博物館的形式與空間]
博物館建築自理論上看，本身蘊含著基本的矛盾，似乎是無法消解的。然而在類型上檢討，則發現博物館建築五花八門，幾乎到一種任何建築都可以用為博物館的程度。如果承認這個事實，所謂矛盾的問題實質上是不存在的，它們存在於建築師的心中。⑧本節將就博物館新建的若干重要的基本原則，扼要陳述如下，以供討論。
（一）博物館的座落地點
舊有的博物館大多座落於市中心一帶，而新建的博物館則常在市郊，這是自然的，因為在過去，博物館、或其前身的宮殿，是城市重要的核心建築。後來增建的博物館很難在市中心也找到適當位置。對於博物館的運作，市內與郊外，何者較為適當呢？傳統的看法，博物館應該在市中心，這是基於兩個理由。其一，博物館是為全市市民服務的建築，應該座落在對大家都方便的地點。並不是每一位市民都會利用文化機構，但在觀念上，每一位市民都應有機會方便地利用到文化設施。只有在人群匯集的中心地區，這一目的才容易達到。自社會教育的觀點看，博物館應該主動接觸民眾，把民眾拉到館裡，像百貨公司一樣，吸引觀眾上門。座落在中心區，有很多空間上與交通上的利便，特別是對於在市中心活動的人群而言，他們偶然上門的機會，也就是發揮教化作用的機會。這是與過去的教堂建築的中心性的意義是相通的。其二，博物館是重要的公共建築，對都市景觀有很重要的作用。在過去都市中心的壯麗景觀，優美的都市意象，都是這些中心型建築所形成的。失去了文化機構，市中心地區只剩下政府機構與商業建築，對都市活動與都市景觀而言，都是很可惜的。
但是在市中心建造大型博物館的可能愈來愈少了。現代博物館的功能有逐漸改變的趨勢，市中心的土地無法取得固然是一大問題，現代社會的交通工具改以汽車為主是另一個大問題。在市中心很難容得下那麼多車輛。由於汽車的活動範圍較廣，博物館的觀眾不再以步行者為主，其所服務的範圍亦數倍於往日。而大型博物館開始以吸引觀光客為目標之一，教育的任務中增加了娛樂的內容。這些條件綜合起來，使新建的大型博物館不得不選擇較空曠的市郊。以芝加哥市言，其美術館因位在市區大街上，很有名的費氏自然史館與觀眾人數僅次於華盛頓航空太空博物館及芝加哥科學工藝博物館，均在市郊。以本世紀新興建築為標準，離中心區是相當遙遠的。
現代的博物館雖不一定要在市中心，但必須為一交通便利的地點。它仍然要在中心地區，只是「中心」的定義自傳統的集市的中心，亦即步行的中心，或捷運的中心，改變為服務地區的汽車交通的中心而已。在都市景觀方面影響力消失，它與鄉間俱樂部，或市郊購物中心很近似了。總之，現代大型博物館的座落能兼有市中心建築的功能最為理想，否則只有從區域中心的觀念著手選擇了。加拿大近年完成的國立人類學博物館，即是遠離市區卻不失市區性的一個例子。
（二）博物館建築的人性理念
對博物館人員而言，建築應該是觀眾與館員使用的空間，同時也是他們的儀表。簡單地說，既要好用，也要像樣，能贏得觀眾的尊敬。對建築師來說，卻要自理念開始。他必須自對博物館的深切了解中，掌握了博物館的精義，產生一種信念，自這種信念出發，建立設計的精神核心，從而產生形式與空間。因此一座新建的博物館，不抄襲過去，不依賴資料集成，而能有創意，是一件很不容易的事。大部分的設計只是建築資料的拼湊而已。
設計理念是中心理念，一旦成立，很容易造成簡單統一的效果，但也很容易以偏概全。世界聞名的博物館，如紐約的古根漢、巴黎的龐畢度中心，都是屬於理念主導型建築，其毀譽參半。雖然如此，我認為要設計出比較理想的博物館建築，仍然應有一理念為中心思想。只是在理念之外，功能等細節也應認真考慮而已。中心理念並不是真理，而是建築師對某一博物館或美術館的使命有了深遠了解，所凝聚出的洞見。由於博物館長通常不擅長空間的掌握，這項工作常由建築師來主導。但是只有第一流建築師才有這樣高層次的思想。理念有創造性，也有時代性。
中心思想就是對博物館意義的詮釋，用空間表達出來。萊特的詮釋是一個連續螺旋，他對博物館下的定義應該是一個動線連續而有統合感的畫廊。這種觀念是自傳統大型博物館的缺點中發展出來的。在大型博物館如紐約大都會博物館中，很容易迷路，而造成心理的不安全感，進而降低展示品質。同時展示單元分散，使觀眾失掉公共建築的共同感。所以萊特心目中，博物館就是畫廊，他並不了解其他種類的博物館。這種的中心思想，只適於小型博物館，因為不間斷的把展覽看完，只有小型畫廊才有可能。要想把這一思想用在大型博物館上，需要相當的修正。
另一位舉世聞名的建築師路易士·康（Louis I Kahn，1901–1974）的金貝爾美術館，對博物館的詮釋是一個提供最適於欣賞藝術品的光線的地方。這也是自經驗中，傳統博物館的陳列不是不容易看清楚，就是有眩光，均造成疲勞，降低展示品質。觀眾到博物館的視覺經驗是形成中心理念的主要因素。
我們也許不同意這些大師的意見，但是雖有偏頗，他們都提出了一些真知灼見。成為博物館智慧的一部分。他們的理念之所以有價值，是自人與空間的關係中思考所得，是把觀眾放在首位而形成。第二流以下的建築師也很想提出理念，但大多沒有自人性出發，只在造型上用工夫。沒有考慮到人性，理念就成為個人的表演，沒有多少價值了。等而下之的建築師完至沒有理念，只是在做「設計」而已。
……
（三）博物館空間的基本組織
放開設計理念的問題，純自合理的空間組織著眼，則不外乎兩種模式。其一為廊，其二為廳。這也是兩種觀眾使用展示空間的習性。廊即長形的展示順序，觀眾進入博物館，依先後順序觀賞展示品，所以最合理的安排方式是線型。這就是現代主義時代傾向於線型組織的道理。線型動線最理想的情形是單面展示廊，可避免有所遺漏，如古根漢模式。但一般說來，廊式組織也包括長形的房間，或一連串的房間，而有雙面或多面展覽者。這種放寬的廊式展示空間，比較有變化，但卻有遺漏一部分展品的可能。
在展示的觀念上，廊式展覽把參觀順序視為重要的展示元素。背後的觀念是秩序。這樣的展示哲學是為最理想的服務觀眾的辦法，是提供一個思考的順序，讓觀眾依序參觀。持這種看法的設計家認為觀眾都需要有系統的知識。展示場像一篇文章，或一本書。前提之菲力普·強生所熱愛的辛克爾的博物館構想，就是一連串的房間，是標準的西式思考模式。
廳即四方或圓形的展示方式。觀眾進入博物館，先進入一中心空間，而展示單位自此中心輻射出去，它們之間並不相連。這種安排是沒有順序的，觀眾進館參觀幾乎一定會有遺漏，所以比較多用於不可能一次參觀完畢的大型博物館。在展示觀念上，廳式輻射型安排，是不重時間順序的。背後的哲學是偶然。在這樣的觀念中，觀眾不是來尋求有系統的知識的，觀眾來是偶然的興趣，觀眾不會經常來。對觀眾而言，博物館是探險、獵奇的園地，供心靈馳騁數小時，此後不一定再來。東方的建築師有時候會構思這類的組織，如印度的甘地紀念博物館。
這兩種基本的組織，也可以綜合為一起。台中的自然科學館就是如此，希望對於有系統的學習者，與一時性的觀眾均可滿足需要。在博物館空間組織中最主要的敵人是方向的迷失，尤其是大型的博物館。不論用什麼觀念來組織空間，一個成功的博物館建築，必須使觀眾集中心力欣賞展示品之後，隨時都知道自己在哪裡，要到哪裡去。這是新設計的博物館建築所必須有的對觀眾的承諾。
（四）博物館建築的變的觀念
過去幾十年來，世界各國博物館界都認定一個目標：最理想的博物館是以現代技術為博物館所特別設計的建築。而各國確實有機會建造了不少新的博物館。檢討過去，發現博物館建築在設計上應該留意而經常被遺漏的重點，最重要的是變的觀念。
首先是要考慮時間性。博物館是一個生命不斷成長的實體，有任何其他建築所不具有的特質。建築大都會隨時間不改變其功能，但以變為生命者則僅有博物館。博物館之常變有兩大基本原因。其一，一個有生命的博物館的收藏通常是不斷增加的，不但增加，而且可能有性質上的改變。其二，博物館的展示有常變的性質，愈有活力的博物館，愈常獎動其展示，即使是經常展示所持續使用的年限也很短。這就是大建築師如柯比意與路易士．康都把繼續成長視為重要理念的原因，也是現代建築理論偏重彈性空間的原因。
……
（五）博物館的適當規模
自展示效果與經濟效益看，博物館以小規模，分佈廣為較理想。這就是博物館社區化的觀念。
……
自觀眾與展示的互動，規模有相當的作用，是設計師所應該注意的。理論上說，即使是一個大型博物館，在處理建築空間時，以小規模展示的聚集，比起大規模空間的分割要有意義。法國新建科學工藝博物館其缺點就是缺乏親切感，觀眾在龐大空間中遊蕩。
[結語]
博物館建築在博物館學中是一個重要而被忽略的課題。在主要的博物館出版物中，極少觸及建築。筆者查閱數十年的國際博物館學會與美國博物館的刊物，僅有數篇與建築有關者，僅有一期為討論建築的專號，且文字多為建築師執筆。在博物館的研討會中，建築並未被列為討論的項目。
博物館的從業人員，自館長以至展示的負責人，對於建築由於生疏而放棄客觀的研究與詳述，對博物館專業的發展是很不幸的。博物館建築需要從業人員的意見，也需要他們的理念，來鑄造空間。這是博物館學不能留白的一章。大部分的博物館長都在經營一座有久遠歷史的博物館，在他們一生中也許沒有建造一座新博物館的機會。這是他們不太重視建築研究的原因。
然而博物館的世紀已經來臨，全世界新型的博物館如雨後春筍般發展開來。這些工作不能完全丟給建築師去主導。博物館的工作人員要有積極參與的興趣，把他們的經驗、問題與希望都堅定表達出來，博物館建築才有美好未來。問題是嚴重的，因為到今天為止，新建的博物館為從事人員所帶來的問題遠較老式的博物館為多。雖然現代建築理論中有功能主義的精神，但是經過功能的分析所建造的新館仍然會出問題，即使有博物館人員的積極參與，也沒有辦法避免。因為博物館建築的功能實在太模糊了，執行博物館新建工作的人員太缺乏信心了。在台灣，博物館建築更因為政治環境的特殊情況，用比圖的方式選擇建築師，把選擇的主導權讓給一群與博物館無關的專業人員。這些評審通常比館長更不懂博物館，與賽的建築師更不懂這座建築的要求，他們並不關心博物館，卻各有成見，常相持不下，最後取得協調，選擇得獎作品，所犧牲的是博物館本身。這種鄉愿式的建築選取法反應了制度的無能，與主事者的軟弱。「博物館建築」該成為一門專學了。