鐘嶸《詩品》的詩學精神
2007/05/15 21:44
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鐘嶸《詩品》的詩學精神
魏晉南北朝是一個文學自覺的時代,始終存在著一種把文學與非文學分離開來的發展趨勢,文學思想總的來說是沿著重文學的藝術特質展開的。鐘嶸的《詩品》是繼劉勰體大思精的綜合性文學理論著作《文心雕龍》撰寫出的一部專門探討詩學理論的專著,也是中國古代第一部專論五言詩的著作。他評論了漢魏至齊梁時期120位五言詩作者,定其品第,顯其優劣,並按照其藝術成就的高低,將這些詩人分為上、中、下三品,由此概括出詩歌創作上不同於流俗的詩學理想,從而為文人五言詩創作確立進一步發展的依據。清章學誠曾說:「《詩品》之論詩,視《文心雕龍》之論文,皆專門名家,勒為成書之永祖也。」1可見鐘嶸《詩品》對於詩歌的品評確立了暫新的詩學理想,開闢了詩學理論的發展道路。
一
20世紀以來鐘嶸的《詩品》研究大致可以分為兩個方面:一是校勘註釋,比較有影響的是完成於20年代的陳延傑的《詩品注》以及曹旭的《詩品集注》等;二是理論闡述,側重於探討《詩品》的批評標準、「滋味說」涵義的界定、以及對《詩品》詩人品第公允問題的評價等,比較有代表性的如陳悅苓從鐘嶸對曹植的讚許角度分析得出「詞彩華茂」為鐘嶸品第詩人的一條最重要標準2,羅宗強就《詩品》品第方法的見解3,以及劉躍進對「滋味說」理論來源所作的論證4。其它還有從時代風氣研討《詩品》產生的歷史背景5,從詩人的繼承關係及其流派對《詩品》作出評述等6。綜觀這一系列研究成果,或側重於文字訓估或側重於理論的溯流探源,還未能進一步說明鐘嶸的詩學理想到底是什麼這一問題。
任何詩學理想的產生都不能不受到他所處時代的社會風氣的濡染熏淘。詩學理想,從「詩學」側面來說,根柢於詩歌創作的實踐經驗和理論昇華,由之體現出其獨立於其它藝術門類的特質,從「理想」的側面來說,它雖然是一個時代詩學理想的精髓,但它最終還是要以指導詩歌創作向著健康正常發展軌道為旨歸。傑出的詩學理論家在品評詩歌時總能領會到時代風氣的精髓並倡導符合那一時代整個詩歌發展大趨勢的詩學理想,鐘嶸詩學理想的提出很好地體現出了這一詩學原則。
鐘嶸所處的齊梁時代詩歌在歷經漢末、建安、正始、太康,以迄東晉兩三百年曲曲折折的演變歷程,五言詩已成為文人作詩的主要體裁,作五言詩已成為一種社會風氣,湧現出了許多具有自己風格,且對後代產生了巨大影響的詩人。鐘嶸從詩歌形式演變發展的角度敏銳地感受到了這一時代風尚,並給以文人五言詩以正宗地位:他說四言詩「每苦文繁而意少,故世罕習焉。五言居文辭之要,是眾作之有滋味者也。」7表明他認識到了五言詩取代四言詩已是必然趨勢,這種觀點比起劉勰「四言正體」,「五言流調」8的觀點來顯然更具進步性。五言詩廣泛流行,不斷發展、詩人輩出、名篇傳頌,但同時也有一大批平庸訛濫之作充斥其間,良莠不齊、精蕪並存、混淆視聽,所謂「庸音雜體,人各為容」,這種情形迫切需要征對創作現狀總結經驗教訓,並確立詩歌創作的典範。當時詩歌品評的一股論調卻令鐘嶸很是反感,所謂「隨其嗜欲,商榷不同。淄繩並泛,朱紫相奪,喧議竟起,准的無依」就是這種狀況的形象描述。而鐘嶸在《詩品序》中提到的「俊賞之士」彭城劉士章「欲為當世詩品,口陳標榜,其文未遂」,所以就由鐘嶸本人擔當起這一重任來了。可以說《詩品》在很大程度上是鐘嶸征對當時文人五言詩創作和品評的不良風氣而產生的,之中凝聚了鐘嶸矯正時弊的良苦用心。
二
當時有一派詩歌喜歡使事用典,堆砌成篇,毫無情味,所謂「故大明、泰始中,文章殆同書鈔。近任昉、王元長等,辭不貴奇,竟須新事,爾來作者,寢以成俗。遂乃句無虛語,語無虛字,拘孿補納,蠹文已甚。」鐘嶸堅決反對這種過度使事用典的不良作風,他針鋒相對地提倡「吟詠情性,亦何貴於用事」,並列舉名句,說明「觀古今勝語,多非補假,皆由直尋」的道理,要求詩作者能寫出真景物、真感情,達到「自然英旨」的境界。9
當時還有一派詩歌作者寫詩講究音律,嚴格按照「四聲八病」的創作規範來寫五言詩,即所謂「永明體」,沈約、王融、謝眺是這方面的代表。當然,他們辯別四聲,要求加強詩歌音律韻調的美,從文學語言的藝術來說是開拓了一個新的藝術領域十,並為唐代律體詩的繁榮創造了不可或缺的歷史條件。但沈約等人卻脫離詩的實際,片面追求文章形式的麗靡,這種傾向就不利於詩歌情感的流暢表達了。征對此,鐘嶸一方面看到了聲律論的某些優點,他也並不決然反對詩歌講究音韻,他說「故三祖之詞,文或不工,而韻入歌唱,此重音韻之義也,與世之言宮商異也」,由此看來,鐘嶸提倡的是自然的聲韻美,這樣講求的效果才可能達到「清濁通流口吻調利」;而沈約等人一昧地追求聲律,致使「士流景慕,務為精密, 積細微,專相凌駕,故使文多拘忌,傷其真美」,這樣的流弊也是鐘嶸堅決反對的。
從劉宋以來,清談的風氣影響到詩歌創作,「於時篇什,理過其辭,淡乎寡味」。「孫綽、許洵、桓庾諸公詩,皆平典似《道德論》,」。對這種理念太強而形象性不足的玄言詩,當時卻有一批學詩之人「笑曹劉之古拙」,「徒自棄於高明,無涉於文流矣」,他們不分好壞,不辯真偽,找不到寫詩的最好典範而成了「庸音雜體,人各為容」的破碎局面,這種現狀是尤為鐘嶸所痛心疾首的。征對上述種種五言詩的創作和品評的弊端,鐘嶸通過把漢魏至齊梁120位詩人詩作分品分流進行詳盡描述,並在前面的序言和行文之中發表了他一系列的論詩見解。
建安以來,「文質」文題的探討成為文學理論批評界的一個熱點問題。但正如王運熙在《魏晉南北朝和唐代文學批評中的文質論》中闡述的觀點認為的那樣:「文和質有的可以理解為是指形式和內容;但在大多數場合,文是指語言風格的華美,質可以理解為指語言風格的質樸,都屬於藝術方面,都是就作品的外部風貌而言的。」⑾ 鐘嶸相關「文質」問題的闡述恰好就偏重於作品的外部風貌而言,並在對這一問題的闡述中得出了他所推崇的詩學理想典範。
詩歌在重抒情、重形式的美方面無疑更具有純文學的特質,如何運用最好的形式自然流暢地表情達意使寫出來的詩作具有感發人心、使之吟味不已的持久魅力是鐘嶸最關心的問題。在《詩品序》中鐘嶸提出詩歌創作應「干之以風力,潤之以丹彩」,風力的涵義略同於劉勰《文心碉龍》「風骨」的涵義,即要求以明朗剛健的語言風格為基幹,再用華美的文彩加以潤飾。鐘嶸認為最能體現這一風貌的是建安詩歌,在《詩品序》中即認為當時的詩歌作品是「彬彬之盛,大備於時矣」,而在對建安時代具體詩人的品評中他尤為推崇曹植,在《上品》評曹植中他以這樣飽含感情的文字說道:「其源出於《國風》。骨氣奇高,辭彩華茂;情兼雅怨,體被文質,粲溢古今,卓爾不群。嗟乎!陳思之文章也,譬人倫之有周孔,鱗羽之有龍鳳,音樂之有琴瑟,女工之有黼黻」。這與其說是建安時代的詩人曹植,不如說是鐘嶸心目中的曹植,是他對曹植的理想化。由此,可得出這樣的結論了,所謂「骨氣奇高,辭彩華茂;情兼雅怨,體被文質」,正是鐘嶸詩學理想的最好描述。
三
鐘嶸是一個充滿理想、充滿追求的批評家,從《詩品》的全部內容來看,主要是通過對建安以來的所謂「才子」詩人及其作品進行評價的過程中確立起自己的詩學理想,從而為詩壇建立起坐標、提供準則。他的詩學理想在今天看來也具有不可抹殺的藝術魅力和精闢獨到的理論含義,原因在於這種詩學理想的表述是思想感情與藝術表現的完美統一,是感情內容上的「雅」「怨」與體制風格上的「文」「質」的高度結合。
為了實現他的這一詩學理想,他要求詩人在具體創作過程中要注重真情實感的闡發,要以自然流暢的形式去抒寫。他還進一步指出了感情不是主觀自生的,而是來自客觀外界的觸發,首先是自然界的感發,所謂「氣之動物,物之感人,故搖蕩性情,形諸舞詠」即是此類,其次他更著重強調了不同尋常的社會生活更能使人們產生創作激情,所謂「嘉會寄詩以親,離群托詩以怨」,這樣創作出來的詩歌才能具有「使窮踐易安,幽居靡悶」的動人藝術魅力。
註釋 1(清)章學誠:《文史通義·詩話》。
2 陳悅苓:《從推崇曹植看鐘嶸的文藝思想》,《華東師大學報》,1984年第3期。
3 羅宗強:《魏晉南北朝思想史》,第396頁,中華書局1996年10月。
4 劉躍進:《古典文學文獻學叢稿》,218頁,學苑出版社1999年。
5 王運熙、楊明:《鐘嶸〈詩品〉和時代風氣》,《文學評論叢刊》第九輯,51頁,中國社會科學出版社1981年。
6 王運熙:《中古文論要義十講·鐘嶸〈詩品〉論詩人的繼承關係和流派》,復旦大學出版社2000年。
7 鐘嶸:《詩品序》,郭紹虞《中國歷代文論選》(1卷本),中華書局。以下引用此篇不再註明出處。
8 劉勰:《文心雕龍·明詩篇》。
9 《周振甫講古代文論·中國第一部詩話—〈詩品〉》,94頁,江蘇教育出版社2005年。
十 陳悅苓:《鐘嶸〈詩品〉的詩歌評論》,《文學評論叢刊》第五輯,219頁,中國社會科學出版社1980年。
⑾ 王運熙:《中古文論要義十講》,98頁,復旦大學出版社2004年
參考書目 《中國歷代文論選》 郭紹虞、王文生 上海古籍出版社1979年
《周振甫講古代文論》 江蘇教育出版社 2005年
《中古文論要義十講》 王運熙 復旦大學出版社2004年
《〈文心雕龍〉與〈詩品〉》 禹克昆 人民出版社1989年
《中國古代文論教程》 蔣凡、郁沅 中華書籍出版社1994年
《中國詩學思想史》 蕭華榮 華東師大出版社1996年
《魏晉南北朝文學思想史》 羅宗強 中華書局1996年
魏晉南北朝是一個文學自覺的時代,始終存在著一種把文學與非文學分離開來的發展趨勢,文學思想總的來說是沿著重文學的藝術特質展開的。鐘嶸的《詩品》是繼劉勰體大思精的綜合性文學理論著作《文心雕龍》撰寫出的一部專門探討詩學理論的專著,也是中國古代第一部專論五言詩的著作。他評論了漢魏至齊梁時期120位五言詩作者,定其品第,顯其優劣,並按照其藝術成就的高低,將這些詩人分為上、中、下三品,由此概括出詩歌創作上不同於流俗的詩學理想,從而為文人五言詩創作確立進一步發展的依據。清章學誠曾說:「《詩品》之論詩,視《文心雕龍》之論文,皆專門名家,勒為成書之永祖也。」1可見鐘嶸《詩品》對於詩歌的品評確立了暫新的詩學理想,開闢了詩學理論的發展道路。
一
20世紀以來鐘嶸的《詩品》研究大致可以分為兩個方面:一是校勘註釋,比較有影響的是完成於20年代的陳延傑的《詩品注》以及曹旭的《詩品集注》等;二是理論闡述,側重於探討《詩品》的批評標準、「滋味說」涵義的界定、以及對《詩品》詩人品第公允問題的評價等,比較有代表性的如陳悅苓從鐘嶸對曹植的讚許角度分析得出「詞彩華茂」為鐘嶸品第詩人的一條最重要標準2,羅宗強就《詩品》品第方法的見解3,以及劉躍進對「滋味說」理論來源所作的論證4。其它還有從時代風氣研討《詩品》產生的歷史背景5,從詩人的繼承關係及其流派對《詩品》作出評述等6。綜觀這一系列研究成果,或側重於文字訓估或側重於理論的溯流探源,還未能進一步說明鐘嶸的詩學理想到底是什麼這一問題。
任何詩學理想的產生都不能不受到他所處時代的社會風氣的濡染熏淘。詩學理想,從「詩學」側面來說,根柢於詩歌創作的實踐經驗和理論昇華,由之體現出其獨立於其它藝術門類的特質,從「理想」的側面來說,它雖然是一個時代詩學理想的精髓,但它最終還是要以指導詩歌創作向著健康正常發展軌道為旨歸。傑出的詩學理論家在品評詩歌時總能領會到時代風氣的精髓並倡導符合那一時代整個詩歌發展大趨勢的詩學理想,鐘嶸詩學理想的提出很好地體現出了這一詩學原則。
鐘嶸所處的齊梁時代詩歌在歷經漢末、建安、正始、太康,以迄東晉兩三百年曲曲折折的演變歷程,五言詩已成為文人作詩的主要體裁,作五言詩已成為一種社會風氣,湧現出了許多具有自己風格,且對後代產生了巨大影響的詩人。鐘嶸從詩歌形式演變發展的角度敏銳地感受到了這一時代風尚,並給以文人五言詩以正宗地位:他說四言詩「每苦文繁而意少,故世罕習焉。五言居文辭之要,是眾作之有滋味者也。」7表明他認識到了五言詩取代四言詩已是必然趨勢,這種觀點比起劉勰「四言正體」,「五言流調」8的觀點來顯然更具進步性。五言詩廣泛流行,不斷發展、詩人輩出、名篇傳頌,但同時也有一大批平庸訛濫之作充斥其間,良莠不齊、精蕪並存、混淆視聽,所謂「庸音雜體,人各為容」,這種情形迫切需要征對創作現狀總結經驗教訓,並確立詩歌創作的典範。當時詩歌品評的一股論調卻令鐘嶸很是反感,所謂「隨其嗜欲,商榷不同。淄繩並泛,朱紫相奪,喧議竟起,准的無依」就是這種狀況的形象描述。而鐘嶸在《詩品序》中提到的「俊賞之士」彭城劉士章「欲為當世詩品,口陳標榜,其文未遂」,所以就由鐘嶸本人擔當起這一重任來了。可以說《詩品》在很大程度上是鐘嶸征對當時文人五言詩創作和品評的不良風氣而產生的,之中凝聚了鐘嶸矯正時弊的良苦用心。
二
當時有一派詩歌喜歡使事用典,堆砌成篇,毫無情味,所謂「故大明、泰始中,文章殆同書鈔。近任昉、王元長等,辭不貴奇,竟須新事,爾來作者,寢以成俗。遂乃句無虛語,語無虛字,拘孿補納,蠹文已甚。」鐘嶸堅決反對這種過度使事用典的不良作風,他針鋒相對地提倡「吟詠情性,亦何貴於用事」,並列舉名句,說明「觀古今勝語,多非補假,皆由直尋」的道理,要求詩作者能寫出真景物、真感情,達到「自然英旨」的境界。9
當時還有一派詩歌作者寫詩講究音律,嚴格按照「四聲八病」的創作規範來寫五言詩,即所謂「永明體」,沈約、王融、謝眺是這方面的代表。當然,他們辯別四聲,要求加強詩歌音律韻調的美,從文學語言的藝術來說是開拓了一個新的藝術領域十,並為唐代律體詩的繁榮創造了不可或缺的歷史條件。但沈約等人卻脫離詩的實際,片面追求文章形式的麗靡,這種傾向就不利於詩歌情感的流暢表達了。征對此,鐘嶸一方面看到了聲律論的某些優點,他也並不決然反對詩歌講究音韻,他說「故三祖之詞,文或不工,而韻入歌唱,此重音韻之義也,與世之言宮商異也」,由此看來,鐘嶸提倡的是自然的聲韻美,這樣講求的效果才可能達到「清濁通流口吻調利」;而沈約等人一昧地追求聲律,致使「士流景慕,務為精密, 積細微,專相凌駕,故使文多拘忌,傷其真美」,這樣的流弊也是鐘嶸堅決反對的。
從劉宋以來,清談的風氣影響到詩歌創作,「於時篇什,理過其辭,淡乎寡味」。「孫綽、許洵、桓庾諸公詩,皆平典似《道德論》,」。對這種理念太強而形象性不足的玄言詩,當時卻有一批學詩之人「笑曹劉之古拙」,「徒自棄於高明,無涉於文流矣」,他們不分好壞,不辯真偽,找不到寫詩的最好典範而成了「庸音雜體,人各為容」的破碎局面,這種現狀是尤為鐘嶸所痛心疾首的。征對上述種種五言詩的創作和品評的弊端,鐘嶸通過把漢魏至齊梁120位詩人詩作分品分流進行詳盡描述,並在前面的序言和行文之中發表了他一系列的論詩見解。
建安以來,「文質」文題的探討成為文學理論批評界的一個熱點問題。但正如王運熙在《魏晉南北朝和唐代文學批評中的文質論》中闡述的觀點認為的那樣:「文和質有的可以理解為是指形式和內容;但在大多數場合,文是指語言風格的華美,質可以理解為指語言風格的質樸,都屬於藝術方面,都是就作品的外部風貌而言的。」⑾ 鐘嶸相關「文質」問題的闡述恰好就偏重於作品的外部風貌而言,並在對這一問題的闡述中得出了他所推崇的詩學理想典範。
詩歌在重抒情、重形式的美方面無疑更具有純文學的特質,如何運用最好的形式自然流暢地表情達意使寫出來的詩作具有感發人心、使之吟味不已的持久魅力是鐘嶸最關心的問題。在《詩品序》中鐘嶸提出詩歌創作應「干之以風力,潤之以丹彩」,風力的涵義略同於劉勰《文心碉龍》「風骨」的涵義,即要求以明朗剛健的語言風格為基幹,再用華美的文彩加以潤飾。鐘嶸認為最能體現這一風貌的是建安詩歌,在《詩品序》中即認為當時的詩歌作品是「彬彬之盛,大備於時矣」,而在對建安時代具體詩人的品評中他尤為推崇曹植,在《上品》評曹植中他以這樣飽含感情的文字說道:「其源出於《國風》。骨氣奇高,辭彩華茂;情兼雅怨,體被文質,粲溢古今,卓爾不群。嗟乎!陳思之文章也,譬人倫之有周孔,鱗羽之有龍鳳,音樂之有琴瑟,女工之有黼黻」。這與其說是建安時代的詩人曹植,不如說是鐘嶸心目中的曹植,是他對曹植的理想化。由此,可得出這樣的結論了,所謂「骨氣奇高,辭彩華茂;情兼雅怨,體被文質」,正是鐘嶸詩學理想的最好描述。
三
鐘嶸是一個充滿理想、充滿追求的批評家,從《詩品》的全部內容來看,主要是通過對建安以來的所謂「才子」詩人及其作品進行評價的過程中確立起自己的詩學理想,從而為詩壇建立起坐標、提供準則。他的詩學理想在今天看來也具有不可抹殺的藝術魅力和精闢獨到的理論含義,原因在於這種詩學理想的表述是思想感情與藝術表現的完美統一,是感情內容上的「雅」「怨」與體制風格上的「文」「質」的高度結合。
為了實現他的這一詩學理想,他要求詩人在具體創作過程中要注重真情實感的闡發,要以自然流暢的形式去抒寫。他還進一步指出了感情不是主觀自生的,而是來自客觀外界的觸發,首先是自然界的感發,所謂「氣之動物,物之感人,故搖蕩性情,形諸舞詠」即是此類,其次他更著重強調了不同尋常的社會生活更能使人們產生創作激情,所謂「嘉會寄詩以親,離群托詩以怨」,這樣創作出來的詩歌才能具有「使窮踐易安,幽居靡悶」的動人藝術魅力。
註釋 1(清)章學誠:《文史通義·詩話》。
2 陳悅苓:《從推崇曹植看鐘嶸的文藝思想》,《華東師大學報》,1984年第3期。
3 羅宗強:《魏晉南北朝思想史》,第396頁,中華書局1996年10月。
4 劉躍進:《古典文學文獻學叢稿》,218頁,學苑出版社1999年。
5 王運熙、楊明:《鐘嶸〈詩品〉和時代風氣》,《文學評論叢刊》第九輯,51頁,中國社會科學出版社1981年。
6 王運熙:《中古文論要義十講·鐘嶸〈詩品〉論詩人的繼承關係和流派》,復旦大學出版社2000年。
7 鐘嶸:《詩品序》,郭紹虞《中國歷代文論選》(1卷本),中華書局。以下引用此篇不再註明出處。
8 劉勰:《文心雕龍·明詩篇》。
9 《周振甫講古代文論·中國第一部詩話—〈詩品〉》,94頁,江蘇教育出版社2005年。
十 陳悅苓:《鐘嶸〈詩品〉的詩歌評論》,《文學評論叢刊》第五輯,219頁,中國社會科學出版社1980年。
⑾ 王運熙:《中古文論要義十講》,98頁,復旦大學出版社2004年
參考書目 《中國歷代文論選》 郭紹虞、王文生 上海古籍出版社1979年
《周振甫講古代文論》 江蘇教育出版社 2005年
《中古文論要義十講》 王運熙 復旦大學出版社2004年
《〈文心雕龍〉與〈詩品〉》 禹克昆 人民出版社1989年
《中國古代文論教程》 蔣凡、郁沅 中華書籍出版社1994年
《中國詩學思想史》 蕭華榮 華東師大出版社1996年
《魏晉南北朝文學思想史》 羅宗強 中華書局1996年
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