曾任高雄現代畫學會理事長的管振輝老師

 

在2017年卸下理事長的職務後

 

恢復自由解脫身

 

能夠再度優游於創作的天地間

 

 

 

 

記得在2015(?)年時

曾在文化中心的某次聯展中

 

看見管老師的某兩件作品

 

被其中的空靈意象與強烈的光影漸層所吸引

彷彿一位攝影師用鏡頭捕捉到無盡夜空中浩瀚星雲所發散的靈光

看完之後久久難以忘懷

 

自己也是同樣身為抽象繪畫的創作者

 

知道在抽象領域上有太多巨人的身影在前頭

從康丁思基為起始

為抽象繪畫之理論寫下許多精闢之論

或者如馬列維其的黑色方塊

羅斯科對色塊的掌握安排企圖創造出類似於冥想的空間感

當然也有如明星般的人物

畫布鋪地在上面如同魔法師般恣意揮灑顏料的波洛克

創造了一種行動繪畫的風潮

在東方,亞洲地區

對抽象的追求與探索的熱誠

也不亞於西方

有李仲生

趙無極

朱德群

吳冠中

各自以其自身對東方文化的感悟融入到抽象繪畫的創作上

或者是以書法中的狂草書寫之筆觸融入到畫面上,開創出有別於西方之東方抒情抽象繪畫

在紛繁複雜,繁星滿天的抽象界

要開出一條屬於自己的道路

可說是異常艱辛難行

 

一方面要觀摩或了解別人的優點

一方面又要避開別人的影響(創作者最怕別人說他像某某某)

其中的矛盾可想而知

 

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這次在高苑科大的選件個展

也是管老師創作生涯中各階段的精選之作

從挑選作品到展場規劃

想必是花了不少心思

(聽說還特別邀情陳茂田老師來幫他提供建議並調整作品的裝置,

以期呈現最佳視覺效果)

 

 

 

 

一進入主展場

馬上就能看見三件大畫

強烈的光影

畫面上的留白   讓物件簡化留下大片自然空間

引人無限遐想

不留痕跡無所造作,卻自成一道風景

介於自然物像與心靈符號之間

似形非形

饒富詩意

 

 

 

 

 

如七彩光之光影漸層變化

也像攝影師無意間在外太空捕捉到星球發出的靈光

 

 

肌理的厚重堆疊形成強烈的存在感

 

 

 

 

看似厚重之線條

卻透光靈動毫不遲滯

讓我想起唐朝書法家/孫過庭在書譜中所寫得一段話:

/或重若崩雲,或輕如蟬翼,導之則泉注,頓之則山安,纖

纖乎似初月之出天涯,

落落乎猶眾星之列河漢/

 

也如同大鵬鳥在太空邊際緩慢卻優雅的拍動他的翅膀

白色靈光灑落映照

讓這幅畫有了奇妙的氣息

在這一幅畫前不斷地注視,想像,觀想

放任思緒隨畫面流盪於宇宙天地間

或許能感悟一些超越於自身之外尚有一巨大無邊之存在乎?

 

 

在管老師的臉書上摘錄一段他自己寫下的創作理念:

喧囂與沉寂

早春時節，展出個人三十年創作，心中有諸多感慨：

回顧創作生涯，從摸索、探討到確定方向，歷經三十寒暑。

我非學院，半生漂泊卻不離藝壇；亦非邊緣，職場卻常換跑道。

定位如高苑科大的地理位置～兩城交界之間～⋯⋯

回顧起個人的痴狂歲月，往返於公務生涯與奔騰跳躍的思緒之間。
 

退休，本想專心創作，無意又接畫會，佛學會會長之職：
 

恰如蹇足之驢，奔波於崎曲路面，專業、道業已屬不一，若再有他心，更是罪過。
然

而，再怎樣不濟，40年前同學埋首財經課程時，個人發心從事藝術的初心，總得作一次檢討。
 

因此，撿擇半生的初結，作品間貫穿形成脈絡者，在此宛如蛇腹的地下廊道展出。
 

主題訂為「暄囂與沉寂」
 

除串聯台灣深層土地紋理與創作脈絡外，亦反映生命歷程的觀點
 

～縱使奔騰狂飆如劇浪，最終回歸波平如夷的大海，地文如此，人情亦是～