安東尼布朗的風格非常明顯，他使用一種特定的繪畫語言。從北歐的巨匠范艾克(Van Eyck)開始，到當代的大師馬格利特(René Magritte)，這個繪畫語言已經被沿用了500年。它的精神就是：每一個物件都不只是我們現在看到的樣子，背後有更深層的東西，有待我們重新發掘。所以在這種繪畫語言中，我們會找到很多「暗號」，就像一個個有特殊意義字母，藏在字裡行間。就像《誰來我家》這張遊戲場旋轉木馬，有的木馬變成馬桶，有的是怪雞，有的是人當馬騎……，頂上的旗子，居然有彩色內褲。

同一本書的夏日海灘，暗號就多到不行，潛水鏡有魚、做日光浴女人胸部的荷包蛋、橫過沙灘的鯊魚旗、海上的巴士……每樣東西都可以找到意在言外的趣味。

另外，這種超現實的繪畫語言，會出現「雙關語」。就是運用透視、形狀、色彩，來製造二度空間和三度空間的混淆，產生外觀與實體的錯亂。像在《誰來我家》中，爸爸帶女兒在車站等車的一幕，注意看鐵軌延伸到遙遠的地平線端，綠草如茵，藍天白雲。可是橋上的天空卻是灰暗一片。橋上橋下的天，理應是同一片天，但安東尼在這裡用橋巧妙的將天空切成兩片，乍看之下好像沒問題，仔細一看才發現是有蹊蹺。這和馬格利特(magritte)的「Empire-Bruss」，是同一手法。

使用「暗號」也好，「雙關語」也好，是為了傳達藝術不必一味的否定現實，它可以同現實對抗，也可以同時與現實調和，在「是什麼東西」和「東西可能是什麼」之間找不到橋樑，流動於幻想和現實之間。這種繪畫語言，其實非常吻合兒童的心裡。大人看到橋上、橋下兩片天，會有：「這怎麼可能？」、「是不是畫錯了？」的疑問。而孩子和大人的界限不一樣，所以對孩子完全不是問題，只會引發他的好奇。就是如果孩子要問，問的不是「對、錯」、而是「為什麼？」。

還有，我們也不必對每一個「號暗」或「雙關語」都要找到象徵性的解釋。也許創作者有時只是為了好玩，未必就一定藏有什麼密碼。